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1 de 12

Anastasia Aureum
Elly desnuda

987,65 €
1500 €Descuento del 34 %

Acerca del artículo

Todos los gastos/impuestos de aduana ESTÁN INCLUIDOS en el precio final acordado. marco incluido mujer desnuda impresión nu sobre papel cartel contemporáneo edición limitada sobre papel 70x50cm firmado a mano 2024 Descripción: Esta obra de arte presenta una imagen delicada y evocadora que utiliza el minimalismo en todo su potencial. La composición capta una figura solitaria y contemplativa sentada en cuclillas, dibujada con pinceladas rápidas y fluidas que transmiten tanto movimiento como emoción. La figura está representada con una paleta en la que predominan los amarillos cálidos, que denotan calidez y quizá introspección, contrastados por reflejos selectivos de turquesa y rojo que añaden profundidad y viveza. El uso del negro en el pelo proporciona un elemento de base, anclando la cualidad etérea del cuadro. Uno de los aspectos únicos de esta obra es el dominio que el artista tiene del espacio negativo. El fondo amplio e intacto dirige toda la atención hacia la figura, amplificando su resonancia emocional. Esta decisión creativa no sólo subraya la soledad y el estado de ánimo introspectivo del sujeto, sino que también impulsa al espectador a contemplar la sencillez y pureza de la forma. El enfoque suelto, casi abstracto, de la forma humana en esta obra pone de relieve la fluidez y versatilidad de la acuarela como medio. Hay una ambigüedad intencionada en los detalles, que deja la identidad y la historia de la figura abiertas a la interpretación del espectador. Esta apertura es un tributo a la naturaleza universal de la experiencia humana, encapsulada en unos pocos trazos bien colocados. En general, esta acuarela destaca por su elegante sencillez, su emotivo uso del color y su magistral manejo del espacio negativo. Invita al espectador a un tranquilo momento de contemplación, resonando con sutileza y profunda belleza. a Aureum tiene formación en arte y diseño de interiores. Su arte se caracteriza por una amplia gama de estilos. Surrealismo, realismo y abstracción se funden en una apasionante danza artística. Abrazándose, descubriéndose y penetrándose mutuamente, asumen nuevo formas y matices en cada cuadro nuevo. El artista reflexiona sobre la relación entre el espacio y las formas, donde el color es una respuesta emocional a la forma en que se entrecruzan. Sobre el artista: Anastasia es una artista visual de renombre internacional. Hasta la fecha, ha expuesto internacionalmente (Nueva York, Boston,Chicago, México, Los Ángeles, Londres, Milán, Venecia, Suiza, Oxford, Cambridge, Roma, Milán y otros lugares impresionantes) en galerías, museos y certámenes insólitos. Ha ganado numerosos premios de arte nacionales e internacionales. Las obras de Anastasia están presentes en las colecciones de los Museos Vaticanos de Roma, en el Museo Internacional de Arte en Tolentino, el Museo Nacional de Arte Sacro en Nonantola, en la colección de Nina Lobanova - Rostovskaya en Londres, Colección de Marchesi Sacchetti en Roma y muchas otras colecciones privadas. Las obras de Anastasia son una interiorización personal que coincide con la búsqueda de un significado más profundo, más allá de la realidad visible. El suyo es un deseo de ir más allá de la pura representación de la realidad, una necesidad de contar algo que vaya más allá del aspecto externo, ese algo que habla del interior de los retratados. Aureum responde a una necesidad ancestral y primaria, a saber, el deseo de detener un recuerdo y hacerlo materialmente eterno. La atención del artista se dirige hacia la vida interior del sujeto, donde las formas y los colores se convierten en la forma de expresar algo más que el físico: retratos que emocionan al observador, que consigue adentrarse en la representación de las emociones, pero también en la esencia interior de las personas. Los rostros están enriquecidos con expresiones sutiles y bellamente refinadas que revelan un mundo emocional rebosante de emociones y sueños. Sobre el artista: Los coleccionistas aprecian mucho la obra de Anastasia Aureum por su sofisticada fusión de realismo, surrealismo y expresionismo abstracto. A menudo descrita como una "apasionada de la danza artística", su estilo tiende un puente entre las bellas artes tradicionales y la estética de alto lujo, lo que la convierte en una elección frecuente para espacios arquitectónicos y residenciales de élite a gran escala. Filosofía artística y estilo La obra de Aureum se caracteriza por una "interiorización personal", un deseo de ir más allá de la superficie de la realidad para captar la naturaleza interior de sus sujetos. La "Danza del Arte": Fusiona géneros con fluidez, permitiendo que las figuras se disuelvan en formas abstractas o surjan de paisajes surrealistas y oníricos. Temas: Su portafolio explora con frecuencia la vulnerabilidad, la intimidad, la identidad y la transformación. Entre los motivos habituales se encuentran figuras humanas fragmentadas, elementos circenses/teatrales y caballos, a menudo en tonos tierra apagados o en paletas vibrantes y emotivas. Medios: Es una artista multidisciplinar que trabaja con óleos, acrílicos, acuarelas e incluso escultura de terracota. Sus lienzos a gran escala son especialmente apreciados por su calidad "táctil", conseguida mediante meticulosas capas y mezclas. Valor de mercado y atractivo para el coleccionista Para los compradores de arte, Aureum representa una mezcla de prestigio consolidado y crecimiento contemporáneo: Presencia institucional: Su obra forma parte de prestigiosas colecciones permanentes, entre las que destacan los Museos Vaticanos. También ha expuesto en la National Portrait Gallery de Londres. Rango de precios: Las obras originales suelen oscilar entre 3.000 y más de 15.000 dólares, aunque su obra maestra a gran escala "Círculo de la vida" se ha valorado en más de 100.000 dólares. Los grabados y las obras sobre papel de edición limitada ofrecen un punto de entrada para los coleccionistas más noveles, con un precio que suele oscilar entre 1.000 y 2.500 $. Alcance mundial: Sus obras se encuentran en colecciones privadas del Reino Unido, Estados Unidos, Italia, Singapur y Francia. Exposiciones colectivas: 2024 seleccionada para The Hari Art Prize, Londres,Reino Unido; 2024 preseleccionada para la Feria de Grabado Contemporáneo de Woolwich, Londres,Reino Unido; 2024 preseleccionada para la Exposición de Verano, Royal Academy of Arts, Londres,Reino Unido; 2023 - Bienal de Londres 2023, Chelsea Old Hall Town, Londres,Reino Unido; 2023 - Exposición de los finalistas del Premio de Arte Contemporáneo YICCA, Venecia, Italia; 2023-, Exposición del Bicentenario de la Real Sociedad de Artistas Británicos en Mall Galleries, Londres,Reino Unido; 2023 - Londres, Reino Unido, finalista de la exposición Sunny Art Award, Sunny Art Center; 2019 - Londres, Reino Unido Concurso de Acuarela Contemporánea de la Royal Watercolour Society, galería Bankside; 2018 - Edimburgo, Reino Unido, Galería Nacional Escocesa del Retrato, Premio BP de Retrato; 2017 - Vaticano, Museos Vaticanos, exposición "AnticoPresente"; 2017 - Londres, Reino Unido, exposición Sunny Art Award, finalista Sunny Art Center; 2017 - Exeter, Reino Unido, Royal Albert Memorial Museum and Art Gallery, BP Portrait Award; 2017 - Londres, Reino Unido, Galería Nacional del Retrato, Premio BP de Retrato; 2017 - Londres, Feria de Arte "Works on paper", Real Sociedad Geográfica; 2016 - Roma, pintura en vivo en la Embajada de Brasil en la exposición "Danza dentro de Brasil" de Simone Ghera; 2016 - Oxford, Reino Unido, Feria Internacional de Arte de Oxford; 2015 - México, MUMEDI Museo Mexicano del Diseño; 2015 - Cambridge, Reino Unido, Feria Internacional de Arte de Cambridge; 2015 - Roma, Museo de Arte Contemporáneo MACRO; 2015 - Finalista de "Lo mejor del 4º Premio Internacional de Artistas Emergentes" en Dubai; 2013 - Los Ángeles, Galería La luz de Jesús; 2013 - Shanghai, Feria Internacional de Arte Contemporáneo; 2013 - Roma, Embajada de Irak, Embajada de Egipto; 2013 - Venecia, Exposición del Premio Arte Laguna en el Arsenal de Venecia; 2012 - Roma, "Sangre verde" en la Galería Dorothy Circus; 2011 - Museo de la Civilización Romana en Roma; 2010 - Nápoles, "Bienal del libro de artista"; 2009 - La Paz, Bolivia, 4°Bienal Internacional Siart; 2008 - Bari, 28ª Feria Internacional de Arte moderno y contemporáneo; Colecciones: Colecciones: Museos Vaticanos, Nina lobanova-Rostovskaya (Londres), Museo Nacional del Humor Artístico de Tolentino, Museo Nacional de Arte Sacro de Nonantola (Italia), Marchese Sacchetti(Roma), Centro Nacional de Estudios Manzonianos (Milán); Colecciones privadas en Italia, Reino Unido, Alemania, Bélgica, Suiza, Francia, Singapur y Estados Unidos, Exposiciones personales: 2018 -Milán, Galería Zanuso; 2017 - Londres, Russian Cultual Centre; 2017 -Luzern, Suiza, Festival Internacional del Cómic; 2017 - Roma, Centro Ruso de Cultura y Ciencia; 2016 - Porto Cervo, Cerdeña,MDM Museo de Arte Contemporáneo; 2016 - Roma, Embajada de Estados Unidos; 2013 - Tolentino (MC), Museo Internacional de Arte de Tolentino; Premios: 2017 - Roma, I premio nacional "Arte&sport" de la AONI (Academia Olímpica Nacional Italiana); 2015 - Roma, I Premio Adrenalina; 2013 - Roma, Premio Adrenalina para menores de 35 años y Premio del Público, Museo de Arte Contemporáneo MACRO; 2013 - Chieti, Milán, Medalla de Oro del premio "Ilustrar a Manzoni", Museo Manzoni de Chieti-Milano, Italia; 2012 - Milán, Ganador de la beca para la investigación artística de Socetà Umanitaria de Milán; 2011 - Tolentino, I premio "Ciudad de Tolentino" de la 26ª edición de la Bienal Internacional de Arte Humor de Tolentino; 2008 - Módena, I premio "Under 25" del Concurso nacional de Arte Sacro Contemporáneo "Familia Sancta". Educación artística: 2018 Universidad de la Sorbona, París,Francia 2014 - Máster en Bellas Artes en la Academia de Bellas Artes de Roma; 2012 - Academia de Bellas Artes de Roma;
  • Creador:
    Anastasia Aureum (1987, Británico)
  • Dimensiones:
    Altura: 50 cm (19,69 in)Anchura: 70 cm (27,56 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    London, GB
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU2144217487482

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