Artículos similares a Raoul Dufy, Autorretrato, de Esprit de la fleur et du fruit, 1954 (after)

Raoul Dufy - Dufy, Composición, Eaux-de-vie, Esprit de la fleur et du fruit (después)

¿Quieres más imágenes o vídeos?

Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor

1 de 12

Raoul Dufy, Autorretrato, de Esprit de la fleur et du fruit, 1954 (after)
1954

1048,68 €

1310,85 €Descuento del 20 %

Acerca del artículo

Esta exquisita litografía de Raoul Dufy (1877-1953), titulada Autoportrait (Autorretrato), del folio Eaux-de-vie, Esprit de la fleur et du fruit (Espíritus, esencia de la flor y del fruto), procede de la edición de 1954 publicada e impresa por Bernard Klein, editor, París, 26 de febrero de 1954. Autorretrato captura el radiante lirismo y la línea sin esfuerzo de Dufy, destilando personalidad y color en boyantes armonías de ritmo y luz que celebran la alegría de vivir y la poesía de la vida moderna. Ejecutada como litografía y pochoir sobre papel velin d'Arches, esta obra mide 13,75 x 10,62 pulgadas. Firmado en la plancha y sin numerar tal como se publicó. La edición ejemplifica la refinada artesanía del Atelier Paris de Bernard Klein y la colaboración artística que dio forma al grabado en color de mediados de siglo. Detalles de la obra: Artista: (after) Raoul Dufy (1877-1953) Título: Autorretrato, del folio Eaux-de-vie, Esprit de la fleur et du fruit (Espíritus, Esencia de la flor y del fruto) Soporte: Litografía y pochoir sobre papel velin d'Arches Dimensiones: 34,93 x 26,97 cm (13,75 x 10,62 pulgadas) Inscripción: Firmada en la plancha y sin numerar tal como se emitió Fecha: 1954 Editor: Bernard Klein, editeur, París Impresor: Bernard Klein, editeur, París Estado de conservación: Bien conservado, acorde con la edad y el medio Procedencia: Del folio Eaux-de-vie, Esprit de la fleur et du fruit (Aguardiente, Esencia de la flor y del fruto), Bernard Klein, editor, París, 1954 Notas: Extraído del folio (traducido del francés), Fue tomado de esta edición original: XXX ejemplares; XX ejemplares sobre Japon nacre, incluyendo un boceto original, un cobre del álbum, un grabado original adicional, una suite en noir sur Chine, una suite en negro y color sobre Japon, numerados del I al XX; XXX ejemplos en Japon Imperial, que incluyen un grabado original adicional, una suite en noir sur Chine, una suite en negro y color sobre Arches, numerados de XXI a L; L ejemplos en Arches, que incluyen un grabado original adicional y una suite en noir sur Chine, numerados de LI a C; CC ejemplos en Arches, numerados de CI a CCC. Además, se imprimieron V ejemplos fuera del mercado. Acerca de la publicación: Eaux-de-vie, Esprit de la fleur et du fruit (Aguardiente, esencia de la flor y la fruta) (París, 1954) es un refinado folio de mediados de siglo concebido para celebrar las fragancias, los sabores y las imágenes asociadas a las flores y las frutas mediante la unión de la impresión fina y el arte moderno. Bernard Klein, editor, supervisó tanto la edición como la impresión, combinando la litografía con el pochoir aplicado a mano para lograr luminosos pasajes de color y nítidos contornos característicos de las lujosas carteras parisinas de la época. Los valores de producción del folio -papeles aterciopelados de alta calidad, registro cuidadoso y aplicaciones de color por capas- reflejan los estándares artesanales que hicieron del grabado francés de posguerra una referencia para coleccionistas e instituciones. Organizada como un conjunto coherente más que como un libro narrativo, la publicación ejemplifica cómo ateliers especializados de París colaboraron con artistas y patrimonios para traducir dibujos y gouaches en grabados ricamente revestidos para un público internacional exigente. La atención prestada al cotejo y la justificación, junto con los estados de papel escalonados y las justificaciones romano-numéricas descritas en el colofón, sitúan el proyecto dentro de la tradición de las ediciones de lujo de París que equilibraban la accesibilidad con el rigor bibliófilo. Sobre el artista: Raoul Dufy (1877-1953) fue un pintor, grabador, diseñador e ilustrador francés célebre por su radiante uso del color, su pincelada lírica y sus alegres representaciones de la vida moderna, que le convirtieron en uno de los artistas más queridos del siglo XX. Figura central del fauvismo, las exuberantes composiciones de Dufy plasmaban regatas, orquestas y escenas costeras en resplandecientes armonías de luz y movimiento, traduciendo el ritmo de la vida cotidiana en música visual. Influido por Henri Matisse y Paul Cezanne y moldeado por las ideas revolucionarias de Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dalí, Joan Miró, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp y Man Ray, Dufy forjó un estilo que equilibraba la estructura con la espontaneidad, la alegría con la sofisticación. Nacido en El Havre, estudió en la Escuela de Bellas Artes de París y, tras conocer a los fauves en el Salón de Otoño de 1905, adoptó el color puro como lenguaje principal. Sus primeros paisajes evolucionaron hacia un estilo radiante y rítmico que mezclaba la estructura cubista con la musicalidad de la línea y el color. Más allá de la pintura, Dufy fue un pionero de las artes decorativas, colaborando con el diseñador de moda Paul Poiret en diseños textiles que revolucionaron la moda de principios del siglo XX y trabajando en cerámica, tapicería y escenografía. Su monumental mural de 1937 La Fee Electricite (El Hada de la Electricidad), encargado para la Exposición Internacional de París, sigue siendo una de las mayores y más célebres obras de arte moderno: una sinfonía de luz y movimiento de 600 metros cuadrados que celebra el progreso humano. La filosofía de Dufy se centraba en "la lógica del color", que él comparaba con la armonía de la música, y su pincelada libre y transparente captaba tanto la atmósfera como la emoción con una vitalidad inigualable. Incluso después de desarrollar artritis reumatoide, Dufy siguió pintando con energía intacta, creando obras tardías marcadas por la libertad gestual y la serenidad lírica. Su arte influyó en pintores posteriores como Nicolas de Stael, Richard Diebenkorn y David Hockney, que admiraban su equilibrio de formas y resplandor. En la actualidad, las obras de Dufy se encuentran en importantes museos de todo el mundo, como el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Centro Pompidou de París y la Tate Modern de Londres. Junto a maestros modernos como Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dalí, Joan Miró, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp y Man Ray, Dufy sigue siendo un símbolo de alegría y belleza en el arte moderno. El mayor récord de subasta de Raoul Dufy se alcanzó con La Fee Electricite, que se vendió por 6.767.200 USD en Christie's, Londres, el 25 de junio de 2007, reafirmando su legado como uno de los coloristas más radiantes e influyentes de la era moderna. Raoul Dufy Autorretrato Autorretrato según Raoul Dufy Eaux-de-vie Esprit de la fleur et du fruit Espíritus Esencia de la flor y la fruta 1954 litografía pochoir Modernismo Fauvismo.

Año de creación:
1954
Dimensiones:
Altura: 34,93 cm (13,75 in)Anchura: 26,99 cm (10,625 in)
Medio:
Litografía,Estarcido
Movimiento y estilo:
Moderno
Después de:
Raoul Dufy (1877-1953, Francés)
Época:
1950-1959
Estado:
Ubicación de la galería:
Southampton, NY
Número de referencia:
1stDibs: LU1465215235242