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Caribe, Hector Julio Paride Bernabo
"Lendas Africanas Da Bahia" de la suite.
1978

Precio:1200 US$

2000 US$Precio de lista

Acerca del artículo

Esta obra de arte titulada " Lendas Africanas Da Bahia" de la suite, 1978, es una xilografía en colores original del renombrado artista brasileño/argentino Hector Julio Paride Barnabo Carybe, 1911-1997. Está firmada a mano y numerada 83/200 a lápiz por el artista. El bloque Wood mark (imagen) mide 23,65 x 15,75 pulgadas, el tamaño de la hoja es 26,75 x 19 pulgadas. Está en excelentes condiciones, nunca ha sido enmarcado. Se enviará en un tubo de alta resistencia de 8 pulgadas de diámetro. Sobre el artista: Héctor Julio Páride Bernabó (7 de febrero de 1911 - 2 de octubre de 1997) fue un artista, investigador, escritor, historiador y periodista argentino-brasileño. Su apodo y nombre artístico, Carybé, una especie de piraña, proviene de su época en los scouts. Murió de insuficiencia cardiaca tras la reunión de la junta directiva laica de una comunidad de candomblé, la Sociedad Cruz Santa Opô Afonjá, de la que era miembro. Datos rápidos Nació, Murió ... Carybé Nacido Héctor Julio Páride Bernabó 7 de febrero de 1911 Lanús, Argentina Murió 2 de octubre de 1997 (a la edad de 86 años) Salvador, Bahía, Brasil Nacionalidad Brasileño Conocido por Pintor, grabador, dibujante, ilustrador, alfarero, escultor, pintor mural, investigador, historiador y periodista Cerrar Produjo miles de obras, entre pinturas, dibujos, esculturas y bocetos. Fue Obá de Xangô, cargo honorífico en Ilê Axé Opô Afonjá. Paneles de Orixá en el Museo Afrobrasileño de Salvador Algunas de las obras de Carybé se encuentran en el Museo Afrobrasileño de Salvador: 27 paneles de cedro que representan diferentes orixás o divinidades de la religión afrobrasileña candomblé. Cada panel muestra una divinidad con sus utensilios y animales asociados. La obra fue encargada por el antiguo Banco da Bahia S.A., ahora Banco BBM S.A., que las instaló originalmente en su sucursal de la Avenida Sete de Setembro en 1968. Murales en el Aeropuerto Internacional de Miami American Airlines, Odebrecht y el Departamento de Aviación de Miami-Dade se asociaron para instalar dos murales de Carybé en el Aeropuerto Internacional de Miami. Se exponen en la terminal de American Airlines del aeropuerto internacional John F. Kennedy de Nueva York desde 1960. Los murales de 16,5 x 53 pies se acreditaron cuando Carybé ganó el primer y el segundo premio en un concurso de obras de arte público para el aeropuerto JFK. Como su terminal en ese aeropuerto iba a ser demolida, American Airlines donó los murales al condado de Miami-Dade, y Odebrecht invirtió en un proyecto para retirar, restaurar, transportar e instalar los murales en el Aeropuerto Internacional de Miami. El mural "Regocijo y Fiesta de las Américas" representa coloridas escenas de fiestas populares de toda América, y "Descubrimiento y colonización del Oeste" representa el viaje de los pioneros hacia el Oeste americano. Las xilografías de Carybé en los libros de Gabriel García Márquez Carybé ilustró cuatro libros del escritor colombiano Gabriel García Márquez, entre ellos Cien años de soledad, El otoño del patriarca, Crónica de una muerte anunciada y El amor en los tiempos del cólera "Carybé: um mestre da cultura baiana". ArqBahia Arquitetura, design, arte e lifestyle (en portugués de Brasil). 26 de abril de 2023. En particular, las xilografías de Cien años de soledad son conocidas por proporcionar una imagen visual de la ciudad ficticia de Macondo, donde se desarrolla la historia. Las ilustraciones muestran las coloridas y sinuosas casas, el puente del ferrocarril y el clima cálido y húmedo de la región, contribuyendo a que el lector se sumerja en la historia. Las xilografías de Carybé son, por tanto, una parte importante del legado literario de Gabriel García Márquez, aportando a sus historias una dimensión visual que enriquece aún más la experiencia del lector. Cronología 1911 - Nacimiento en Lanús, Argentina. 1919 - Se trasladó a Brasil. 1921 - El nombre Carybé le es dado por primera vez por el grupo de ojeadores del Clube do Flamengo, en Río de Janeiro. 1925 - Inicio de su actividad artística, acudiendo al taller de cerámica de su hermano mayor, Arnaldo Bernabó, en Río de Janeiro. 1927-1929 - Estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes, en Río de Janeiro. 1930 - Trabajó para el periódico Noticias Gráficas, en Buenos Aires, Argentina. 1935-1936 - Trabaja con el escritor Julio Cortázar y como dibujante para el periódico El Diario. 1938 - Enviado a Salvador por el periódico Prégon. 1939 - Primera exposición colectiva, con el artista Clemente Moreau, en el Museo de Bellas Artes de la Ciudad de Buenos Aires, Argentina; ilustra el libro Macumba, Relatos de la Tierra Verde, de Bernardo Kardon, publicado por Tiempo Nuestro. 1940 - Ilustra el libro Macunaíma, de Mário de Andrade. 1941 - Sortea el Almanaque Esso, cuyo pago le permite emprender un largo viaje por Uruguay, Brasil, Bolivia y Argentina. 1941-1942 - Viaje de estudios por varios países sudamericanos. 1942 - Ilustración para el libro La Carreta de Henrique Amorim, publicado por El Ateneo (Buenos Aires, Argentina). 1943 - Junto con Raul Brié, traduce al español el libro Macunaíma, de Mário de Andrade; realiza las ilustraciones de las obras Maracatu, Motivos Típicos y Carnavalescos, de Newton Freitas, editada por Pigmaleon, Luna Muerta, de Manoel Castilla, editada por Schapire, y Amores de Juventud, de Casanova Callabero; también publica e ilustra Me voy al Norte, para la revista trimestral Libertad Creadora; galardonada con el Primer Premio de la Cámara Argentina del Libro por la ilustración del libro Juvenília, de Miguel Cané (Buenos Aires, Argentina). 1944 - Ilustra los libros La Poesía Completa de Walt Whitmann y A Cabana do Pai Tomás, ambos publicados por Schapire ; así como y Los Quatro Gigantes del Alma de Mira y Lopez, Salvador BA; asiste a clases de capoeira, visita reuniones de candomblé y hace dibujos y pinturas. 1945 - Realiza las ilustraciones de Robinson Crusoe, de Daniel Defoe, para la editorial Viau. 1946 - Colabora en la creación del periódico Tribuna da Imprensa, en Río de Janeiro. 1947 - Trabaja para el periódico O Diário Carioca, en Río de Janeiro. 1948 - Realiza textos e ilustraciones para el libro Ajtuss, Ediciones Botella al Mar (Buenos Aires, Argentina). 1949-1950 - Invitado por Carlos Lacerda a trabajar en la Tribuna da Imprensa, en Río de Janeiro. 1950 - Invitado por el Secretario de Educación Anísio Teixeira, se traslada a Bahía y realiza dos paneles para el Centro de Educación Carneiro Ribeiro (Escuela del Parque), en Salvador, Bahía. 1950-1997 - Se instala en Salvador de Bahía. 1950-1960 - Participa activamente en el movimiento de renovación de las artes plásticas, junto a Mário Cravo Júnior, Genaro de Carvalho y Jenner Augusto. 1951 - Realiza textos e ilustraciones para las obras de la Coleção Recôncavo, publicada por Tipografia Beneditina e ilustraciones para el libro, Bahia, Imagens da Terra e do Povo, de Odorico Tavares, publicado por José Olímpio en Río de Janeiro; por esta última obra recibe la medalla de oro en la 1ª Bienal del Libro y de las Artes Gráficas. 1952 - Realiza cerca de 1.600 dibujos para las escenas de la película O Cangaceiro, de Lima Barreto; también trabaja como director artístico y como extra en la película (São Paulo, SP). 1953 - Ilustraciones para el libro A Borboleta Amarela, de Rubem Braga, publicado por José Olímpio (Río de Janeiro, RJ). 1955 - Ilustra la obra O Torso da Baiana, editada por el Museo de Arte Moderno de Bahía. 1957 - Realiza grabados, con diseños originales, para la edición especial de Macunaíma, de Mário de Andrade, publicada por la Sociedade dos 100 Bibliófilos do Brasil. 1958 - Realiza un mural al óleo para la Oficina de Petrobras en Nueva York, EEUU; ilustra el libro As Três Mulheres de Xangô, de Zora Seljan, publicado por la Editora G. R. D. (Río de Janeiro, RJ); Recibe una beca de estudios en Nueva York, EEUU. 1959 - Participa en el concurso para el proyecto de paneles del Aeropuerto Internacional de Nueva York, en Nueva York, EE.UU., obteniendo el primer y segundo premio. 1961 - Ilustra el libro Jubiabá, de Jorge Amado, publicado por Martins Fontes (São Paulo, SP). 1963 - Se le concede el título de Ciudadano Honorario de Salvador de Bahía. 1965 - Ilustra A Muito Leal e Heróica Cidade de São Sebastião do Rio de Janeiro, publicado por Raymundo Castro Maya (Río de Janeiro, RJ). 1966 - Coautor, con Jorge Amado, del libro Bahia, Boa Terra Bahia, publicado por Image (Río de Janeiro, RJ); escribe e ilustra el libro Olha o Boi, publicado por Cultrix (São Paulo, SP). 1967 - Recibe el Premio Odorico Tavares - Mejor Artista Plástico de 1967, en un concurso convocado por el gobierno del estado para estimular el desarrollo de las artes plásticas en Bahía; realiza los Paneles Orixás para el Banco da Bahia (actualmente en el Museo Afrobrasileño de la UFBA) (Salvador, BA). 1968 - Ilustra los libros Carta de Pero Vaz de Caminha ao Rei Dom Manuel, publicado por Sabiá (Río de Janeiro) y Capoeira Angolana, de Waldeloir Rego, publicado por Itapoã (Bahía). 1969 - Realiza las ilustraciones del libro Ninguém Escreve ao Coronel, de Gabriel Garcia Marquez, publicado por Sabiá (Rio de Janeiro, RJ). 1970 - Ilustra los libros O Enterro do Diabo y Os Funerais de Mamãe Grande, publicados por Sabiá (Río de Janeiro, RJ), Agotimé su Leyenda, de Judith Gleason, publicado por Grossman Publishers (Nueva York, EE.UU.). 1971 - Ilustra los libros Cien Años de Soledad, de Gabriel Garcia Marquez y A Casa Verde, de Mario Vargas Llosa, ambos publicados por Sabiá (Rio de Janeiro, RJ); produce textos e ilustraciones para el libro Candomblé da Bahia, publicado por Brunner (São Paulo, SP). 1973 - Ilustraciones para la obra de Gabriel García Márquez A Incrível e Triste História de Cândida Erendira e sua Avó Desalmada (Río de Janeiro, RJ); pinta el mural para la Asamblea Legislativa y el panel para la Secretaría de Hacienda del Estado de Bahía. 1974 - Realiza xilografías para el libro Visitações da Bahia, publicado por Onile. 1976 - Ilustra el libro O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá: uma história de amor, de Jorge Amado (Salvador, BA); recibe el título de Caballero de la Orden del Mérito de Bahía. 1977 - Certificado con el Honor al Mérito Espiritual del Culto Afrobrasileño, Xangô das Pedrinhas ao Obá de Xangô Carybé (Magé, RJ). 1978 - Realiza la escultura de hormigón Oxóssi, en el Parque de Catacumba; ilustra el libro A Morte e a Morte de Quincas Berro D'Água, de Jorge Amado, publicado por Edições Alumbramento (Río de Janeiro, RJ). 1979 - Realiza xilografías para el libro Sete Lendas Africanas da Bahia, publicado por Onile. 1980 - Diseña el vestuario y la escenografía del ballet Quincas Berro D'Água, en el Teatro Municipal de Río de Janeiro. 1981 - Publicación del libro Iconografia dos Deuses Africanos no Candomblé da Bahia (Ed. Raízes), tras treinta años de investigación. 1982 - Recibe el título de Doctor Honoris Causa de la Universidad Federal de Bahía. 1983 - Realiza el panel de la Embajada de Brasil en Lagos, Nigeria. 1984 - Recibe la Encomienda Jerônimo Monteiro - Grado de Caballero (Espírito Santo); recibe la Medalla al Mérito Castro Alves, concedida por la Academia de Artes y Letras de la UFBA; realiza la escultura de bronce Homenagem à mulher baiana (Homenaje a la mujer bahiana), en el Centro Comercial Iguatemi (Salvador, BA). 1985 - Diseña el vestuario y los decorados del espectáculo La Bohème, en el Teatro Castro Alves; ilustra el libro Lendas Africanas dos Orixás, de Pierre Verger, publicado por Currupio. 1992 - Ilustra el libro O sumiço da santa: uma história de feitiçaria, de Jorge Amado (Río de Janeiro, RJ). 1995 - Ilustración del libro O uso das plantas na sociedade iorubá, de Pierre Verger (São Paulo, SP). 1996 - Realización del cortometraje Capeta Carybé, de Agnaldo Siri Azevedo, adaptado del libro O Capeta Carybé, de Jorge Amado, sobre el artista Carybé, que nació en Argentina y se convirtió en el más bahiano de todos los brasileños. 1997 - Ilustración del libro Poesias de Castro Alves. Exposiciones ммExposiciones Individuales: 1943 - Buenos Aires (Argentina) - Primera exposición individual, en la Galería Nordiska 1944 - Salta (Argentina) - en el Consejo General de Educación 1945 - Salta (Argentina) - Amigos del Arte, Buenos Aires (Argentina) - Motivos de América, en la Galería Amauta, Río de Janeiro RJ - exposición individual en el IAB/RJ 1947 - Salta (Argentina) - Agrupación Cultural Femenina 1950 - Salvador BA - Primera exposición individual en Bahía, en el Bar Anjo Azul; São Paulo SP - MASP. 1952 - São Paulo SP - MAM/SP 1954 - Salvador BA - Galería Oxumaré 1957 - Nueva York (EE.UU.) - Galería Bodley; Buenos Aires (Argentina) - Galería Bonino * 1958 - Nueva York (EE.UU.) - Galería Bodley 1962 - Salvador BA - MAM/BA 1963 - Río de Janeiro RJ - Galería Bonino 1965 - Río de Janeiro RJ - Galería Bonino 1966 - São Paulo SP - Galería Astrea 1967 - Río de Janeiro RJ - Galería Santa Rosa 1969 - Londres (Inglaterra) - Varig Airlines 1970 - Río de Janeiro RJ - Galería de la Plaza 1971 - Río de Janeiro RJ - MAM/RJ, São Paulo SP - A Galeria; Belo Horizonte MG, Brasília DF, Curitiba PR, Florianopolis SC, Porto Alegre RS, Rio de Janeiro RJ y São Paulo SP - El Panel de Orixás (recorrido expositivo), en la Casa da Cultura de Belo Horizonte, MAM/DF, Biblioteca Pública de Paraná, Asamblea Legislativa del Estado de Santa Catarina, Asamblea Legislativa de Rio Grande do Sul, MAM/RJ y MAM/SP 1972 - El Panel de Orixás en Fortaleza CE - en el Museo de Arte de la Universidad Federal de Ceará, y en Recife PE - en el Teatro Santa Isabel 1973 - São Paulo SP - A Galeria 1976 - Salvador BA - en la Iglesia del Convento de Nossa Senhora do Carmo 1980 - São Paulo SP - A Galeria 1981 - Lisboa (Portugal) - Cassino Estoril 1982 - São Paulo SP - Galería de Arte Renot, São Paulo SP - A Galeria 1983 - Nueva York (EE.UU.) - Iconografia dos Deuses Africanos no Candomblé da Bahia, Centro Cultural del Caribe 1984 - Filadelfia (EE.UU.) - Instituto de Arte de Filadelfia; México - Museo Nacional de Las Culturas; São Paulo SP - Galería de Arte André 1986 - Lisboa (Portugal) - Cassino Estoril; Salvador BA - As Artes de Carybé, Núcleo de Artes Desenbanco 1989 - Lisboa (Portugal) - Cassino Estoril; São Paulo SP - MASP 1995 - São Paulo SP - Documenta Galeria de Arte, São Paulo SP - Casa das Artes Galeria, Campinas SP - Galeria Croqui, Curitiba PR - Galeria de Arte Fraletti e Rubbo, Belo Horizonte MG - Nuance Galeria de Arte, Foz do Iguaçu PR - Ita Galeria de Arte, Porto Alegre RS - Bublitz Decaedro Galeria de Artes, Cuiabá MT - Só Vi Arte Galeria, Goiânia GO - Época Galeria de Arte, São Paulo SP - Artebela Galeria Arte Molduras, Fortaleza CE - Galeria Casa D'Arte, Salvador BA - Oxum Casa de Arte Exposiciones colectivas: 1939 - Buenos Aires (Argentina) - Exposición Carybé y Clemente Moreau, en el Museo Municipal de Belas Artes 1943 - Buenos Aires (Argentina) - 29º Salón de Acuarelistas y Grabadores - primer premio 1946 - Buenos Aires (Argentina) - Dibujos de Artistas Argentinos, en la Galería Kraft 1948 - Washington (EEUU) - Artistas de Argentina, en la Galería de la Unión Panamericana 1949 - Buenos Aires (Argentina) - Carybé y Gertrudis Chale, en la Galería Viau; Salvador BA - Salón Bahiano de Bellas Artes, en el Hotel Bahía 1950 - Salvador BA - 2º Salón Bahiano de Bellas Artes; São Paulo SP - MAM/SP 1951 - São Paulo SP - 1ª Bienal de Arte de São Paulo, Pabellón Trianon. 1952 - Salvador BA - 3º Salón Bahiano de Bellas Artes, en el Belvedere da Sé; São Paulo SP - MAM/SP 1953 - Recife PE - Mario Cravo Júnior y Carybé, en el Teatro Santa Isabel; São Paulo SP - 2ª Bienal de Arte de São Paulo, en el MAM/SP 1954 - Salvador BA - 4º Salón Bahiano de Bellas Artes, en el Hotel Bahia. - Medalla de bronce 1955 - São Paulo SP - 3ª Bienal de Arte de São Paulo, en el MAM/SP - primer premio de dibujo 1956 - Salvador BA - Artistas Modernos de Bahía, en la Galería Oxumaré; Venecia (Italia) - 28ª Bienal de Venecia 1957 - Río de Janeiro RJ - 6º Salón Nacional de Arte Moderno - exención del jurado; São Paulo SP - Artistas de Bahía, en el MAM/SP 1958 - San Francisco (EE.UU.) - Obras de Artistas Brasileños, en los Museos de Bellas Artes de San Francisco, Washington y Nueva York (EE.UU.) - Obras de Artistas Brasileños, en la Unión Panamericana y el MoMA 1959 - Seattle (EEUU) - 30ª Exposición Internacional, en el Museo de Arte de Seattle; Salvador BA - Artistas Modernos de Bahía, en la Facultad de Odontología. 1961 - São Paulo SP - 6ª Bienal de Arte de São Paulo, en el MAM/SP - sala especial 1963 - Lagos (Nigeria) - Artistas Brasileños Contemporáneos, en el Museo Nigeriano; São Paulo SP - 7ª Bienal de Arte de São Paulo, en la Fundação Bienal 1964 - Salvador BA - Exposición de Navidad, en la Galería Querino 1966 - Bagdad (Iraq) - exposición colectiva patrocinada por la Fundación Calouste Gulbenkian; Madrid (España) - Artistas de Bahía, en el Instituto de Cultura Hispánica; Roma (Italia) - Palacio Piero Cartona; Salvador BA - 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas (Bienal da Bahia) - sala especial; Salvador BA - Dibujantes de Bahía, en la Galería Convivium 1967 - Salvador BA - Exposición de Navidad en la Galería de Arte Panorama; São Paulo SP - Artistas de Bahía, en la Galería A 1968 - São Paulo SP - Artistas Bahianos, en la Galería A 1969 - Londres (Inglaterra) - Galería Tryon; São Paulo SP - 1er Panorama de Arte Brasileño Actual en el MAM/SP; São Paulo SP - Carybé, Carlos Bastos y Mario Cravo Jr, en la Galería de Arte Portal. 1970 - Liverpool (Inglaterra) - 12 Artistas Brasileños Contemporáneos, en la Universidad de Liverpool; Río de Janeiro RJ - Pintores de Bahía, en la Galería Marte 21; Exposición de Reapertura de la Galería de Arte Panorama; Porto Alegre RS - Colección del Museo de Arte Moderno de São Paulo, en la Escuela de Arte UFRGS; São Paulo SP - Exposición de Navidad, en la Galería Irlandini 1971 - São Paulo SP - 11ª Bienal de Arte de São Paulo, en la Fundação Bienal - sala especial; São Paulo SP - 3º Panorama de Arte Brasileño Actual, en el MAM/SP 1972 - São Paulo SP - Arte/Brasil/Hoy: 50 años después, en la Galería da Collectio; Recife PE -Arte Bahiano Hoy, en el Hotel Miramar; São Paulo SP - 50 Años de Arte Moderno en Brasil, en la Galería A 1973 - Salvador BA - 150 Años de Pintura en Bahía, en el MAM/BA; São Paulo SP - 12ª Bienal de Arte de São Paulo, en la Fundação Bienal - sala especial; Tokio, Atami, Osaka (Japón), São Paulo SP, Río de Janeiro RJ y Brasília DF - 1ª Exposición de Bellas Artes Brasil-Japón - medalla de oro; São Paulo SP - Carybé y Ramiro Bernabó, en la Galería A; Belo Horizonte MG - Jorge Amado y los Artistas de Teresa Batista Cansada de Guerra, en la Galería de Arte Ami 1974 - Salvador BA - Artes Plásticas de Bahía; Salvador BA - Sala de Exposiciones de Arte del Club de Ingeniería de Bahía 1975 - Río de Janeiro RJ - Carybé y Aldemir Martins, en la Mini Galería; Salvador BA - Feria de Bahía; Tokio, Atami, Osaka (Japón), São Paulo SP, Río de Janeiro RJ y Brasília DF - 2ª Exposición de Bellas Artes Brasil-Japón 1976 - São Paulo SP - Carybé y Preti, en la Galería de Arte Grifo; São Paulo SP - Muestra de Arte, Grupo Financeiro BBI; Tokio, Atami, Osaka (Japón), São Paulo SP, Río de Janeiro RJ y Brasília DF - 3ª Exposición de Bellas Artes Brasil-Japón 1979 - São Paulo SP - 15ª Bienal de Arte de São Paulo, en la Fundação Bienal; Tokio, Kyoto, Atami (Japón), Río de Janeiro RJ y São Paulo SP - 4ª Exposición de Bellas Artes Brasil-Japón 1980 - Dakar (Senegal) - Pintores Bahianos; São Paulo SP - Exposición de Arte Econtemporáneo, en la Muestra de Arte de la Capilla; Lisboa (Portugal) - Semana de Bahía, en el Cassino Estoril; Fortaleza CE - 11 Artistas de Bahía, en la Universidad Federal de Ceará; Salvador BA - Grabados de la Colección Antonio Celestino, en el Museo Carlos Costa Pinto; Penápolis SP - 4ª Exposición de Artes Plásticas del Nordeste, en la Fundación de Artes de Penápolis - artista invitado 1981 - Nekai, Tokio, Kioto, Atami (Japón), Brasilia DF, Río de Janeiro RJ y São Paulo SP - 5ª Exposición de Bellas Artes Brasil-Japón 1982 - Salvador BA - Arte Brasileño de la Colección Odorico Tavares, en el Museo Carlos Costa Pinto; Brasília DF - Tres Artistas de Bahía, en el Centro Cultural Thomas Jefferson 1983 - Salvador BA - Artistas Amigos do Bistrô do Luiz (Artistas Amigos del Bistró de Luiz) 1984 - Salvador BA - Influência de Mãe Menininha do Gantois na Cultura Baiana (Influencia de Mãe Menininha do Gantois en la Cultura Brasileña), en el Museo de Arte de Bahía; Fortaleza CE - Artistas de Bahía, en la Fundación Universitaria Edson Queiroz; Dakar (Senegal) - Artistas de Bahía, en la Galería Nacional; Aracajú SE - Colectivo de Artistas de Bahía, en la Galería de Arte J. Inácio, São Paulo SP - Tradición y Ruptura: La síntesis del arte y la cultura brasileña, en la Fundação Bienal 1985 - San José (Costa Rica) - Colectivo de Arte Bahiano, en la Galería 2.000; São Paulo SP - 100 Obras Itaú, en el MASP 1986 -Brasília DF - Bahianos en Brasilia, en la Casa da Manchete 1986 - Curitiba PR - Un Artista Regala la ciudad, en el Solar do Barão 1986 - Salvador BA - 39 Dibujos de la Colección Recôncavo, en el Museo de Arte de Bahía 1987 - Salvador BA - Doce Artistas Brasileños, en la Galería Anarte 1987 - São Paulo SP - 20ª Exposición de Arte Contemporáneo, en el Salón de Arte de la Capilla 1988 - Salvador BA - Las obras ilustradas de Jorge Amado, en la Fundação Casa de Jorge Amado 1988 - São Paulo SP - 15 Años de la Exposición de Bellas Artes Brasil-Japón, en la Fundación Mokiti Okada 1988 - São Paulo SP - Ritmos y Formas: arte brasileño contemporáneo, en el Sesc Pompéia 1989 - Copenhague (Dinamarca) - Ritmos y Formas: arte brasileño contemporáneo, Museo Charlottenborg 1992 - Santo André SP - Grabado litográfico: métodos y conceptos, en el Paço Municipal; Zurich (Suiza) - Brasilien: Entdeckung und Selbstentdeckung, en la Kunsthaus Zürich 1994 - São Paulo SP - Grabado: sutilezas y misterios, técnicas de impresión, en la Pinacoteca del Estado. 1996 - São Paulo SP - Norfest 96: Artes Visuales, en D&D Shopping 1998 - São Paulo SP - Estampas: el arte del grabado brasileño, en el Espaço Cultural Banespa-Paulista; São Paulo SP - Paisajes marinos en grandes colecciones paulistas, en el Espaço Cultural da Marinha 1999 - Río de Janeiro RJ - Mostra Río Gravura. Grabado Brasileño Moderno: Colección del Museo Nacional de Bellas Artes. 1999 - Salvador BA - 100 Artistas Plásticos de Bahía, en el Museu de Arte Sacra 1999 - São Paulo SP - La Reconsagración del Arte, en el Sesc Pompéia 1999 - São Paulo SP - Cotidiano/Arte. O Consumo - Paratodos (Cotidiano/Arte. Consumo - Forall), en el Centro Cultural Itaú 1999 - São Paulo SP - Cotidiano/Arte. O Consumo - Metamorfose do Consumo (Cotidiano/Arte. Consumo - Metamorfosis del Consumo), en el Centro Cultural Itaú 2000 - São Paulo SP - Brasil + 500 Exposición del Redescubrimiento, en la Fundação Bienal 2001 - Río de Janeiro RJ - Aquarela Brasileira, en el Centro Cultural Light 2001 - São Paulo SP - 4 Décadas, en la Galería de Arte André 2001 - São Paulo SP - Figuras y Rostros, en la Galería A Colecciones Colección Banco Itaú - São Paulo SP Centro de Arte Moderno de la Fundación Calouste Gulbenkian - Lisboa (Portugal) Fundación Raymundo de Castro Maya - Río de Janeiro RJ MAM - Salvador BA MAM - São Paulo SP MoMA - Nueva York (EEUU) Museo Afrobrasileño - Salvador BA Museo de la Ciudad - Salvador BA Museo Nacional de Arte Contemporáneo - Lisboa (Portugal) Museo de Arte de Bahía - Salvador BA Casa da Manchete - Río de Janeiro RJ Museo Rade - Reinbek (Alemania) Núcleo de Artes do Desenbanco - Salvador BA Pinacoteca Ruben Berta - Porto Alegre RS "Nureyev" Diseños de Carybé "Gracias a los coreógrafos Gerry Maretski y Hector Zaraspe, pude ver los ensayos de Nureyev en el Teatro Municipal de Río de Janeiro, en abril de 1971. La bailarina estaba ensayando "Apollon Musagéte" de Stravinsky. Engranándose pacientemente con los músicos, repetía partes, discutía con el director de orquesta y perfeccionaba sus ritmos y movimientos. Después, volvía a empezar hasta que música y movimiento coincidían con precisión matemática en una coordinación tan perfecta que no se podía saber si una nota señalaba un paso o si era el cuerpo de Nureyev el que golpeaba las notas. Durante esos dos días, yo también trabajé exhaustivamente intentando captar la ingravidez y la armonía de este hombre que parecía volar. Hice decenas de dibujos que se reunieron en un álbum como homenaje a las Musas de Apolo. Porque si había algo mitológico en la representación, era que el propio Nureyev salía disparado por los aires por los gatillos de sus pies y volvía a la tierra con la ligereza de una pluma". Homenajes En O Capeta Carybé, Jorge Amado cuenta numerosas historias sobre Carybé, incluyendo: aventuras de supervivencia, matrimonio, andanzas desde Buenos Aires, en su tierra natal, hasta Bahía. A lo largo de sus obras, Carybé retrató escenas y escenarios tradicionales brasileños, como pueblos de pescadores, bailarinas, salidas de la iglesia y vaqueros tomándose un descanso. Por eso Jorge Amado se refiere a Carybé como "un ejemplo notable en su arte, que recrea la realidad del país y la vida popular que conoció como muy pocos, por haberla vivido como nadie". R

Creador:
Caribe, Hector Julio Paride Bernabo (1911 - 1997, Argentina, Brasileño)
Año de creación:
1978
Dimensiones:
Altura: 67,95 cm (26,75 in)Anchura: 48,26 cm (19 in)Profundidad: 0,26 mm (0,01 in)
Medio:
Grabado en madera
Movimiento y estilo:
Moderno
Época:
finales del siglo XX
Estado:
Ubicación de la galería:
San Francisco, CA
Número de referencia:
Vendedor: carybe/021stDibs: LU666314458462

Al 12,6 in An 9,45 in Pr 0,04 in

Desnudo de pie - xilografía original sobre papel rígido- 1976

Desnudo de pie es una obra original realizada en 1976 por el artista español José A.Benasalvas. Xilografía original sobre papel rígido. Edición de 25 copias. Firmado a mano por el...

Categoría

Década de 1970, Moderno, Impresiones de desnudos

Materiales

Grabado en madera

José A.Benasalvas
Desnudo de pie - xilografía original sobre papel rígido- 1976, 1976

295 US$

Al 19,69 in An 13,78 in Pr 0,04 in

Sufrimiento - xilografía original sobre papel de Erikma Lawson Frimke - 1937

Por Erikma Lawson Frimke

Sufrimiento es una xilografía original sobre papel realizada en 1937 por el artista ruso Erikma Lawson Frimke (1878-1956), firmada a mano y fechada en la parte inferior a lápiz. El ...

Categoría

Década de 1930, Moderno, Impresiones figurativas

Materiales

Grabado en madera

Erikma Lawson Frimke
Sufrimiento - xilografía original sobre papel de Erikma Lawson Frimke - 1937, 1937

Grabado en madera