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Marina Abramovic
Bufanda: Homenaje a Frida Kahlo Retrato con escorpión, FIRMADO por Marina Abramović
2014

Name: Bufanda: Homenaje a Frida Kahlo Retrato con escorpión, FIRMADO por Marina Abramović
Brand: Marina Abramovic
Price: 4620.47 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (66 reviews)

4975,58 €

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Acerca del artículo

Marina Abramovic Homenaje a Frida Kahlo - Retrato con escorpión (firmado a mano por Marina Abramović), 2014 Serigrafía sobre seda 100% (FIRMADA A MANO con rotulador indeleble por Marina Abramovic) 34 × 34 in 86.4 × 86.4 cm Edición de 75 ejemplares (sin numerar) La obra está firmada a mano en el anverso con rotulador indeleble por Marina Abramović Procedencia: Firmado por el artista en un acto especial de recaudación de fondos para el MOMA/PS1 en el que el artista estuvo presente (valga el juego de palabras). Esta obra fue firmada a mano por Marina Abramovic en un acto especial en el MOMA. No está numerado y la edición fue de 75 ejemplares. Otro ejemplo de esta obra se presentó en la exposición "Feminine Feminist" de la Galería Nohra Haime de Manhattan. Otros ejemplos de esta obra se han expuesto en la Feria de Arte Contemporáneo de Texas, en Houston, y en Art on Paper, en Nueva York. "Me inspiré realmente en Frida Kahlo y su Autorretrato con mono", dice Marina Abramović sobre este diseño de edición limitada bellamente realizado. Marina Abramović, fue objeto de la aclamada retrospectiva del MoMA Marina Abramović: The Artist Is Present en 2010, Este accesorio personal se convirtió no sólo en una imagen de empoderamiento femenino, sino también en una especie de diálogo imaginario entre dos maestras. La edición se creó originalmente para recaudar fondos para el Museo de Arte Moderno y el Instituto Marina Abramovic (MAI), una plataforma para el arte inmaterial y las obras de larga duración, incluidas las de arte escénico, danza, teatro, cine, música, ópera, ciencia, naturaleza, tecnología y formas por descubrir que puedan desarrollarse en el futuro...". Seguro que será un impresionante tema de conversación en cualquier hogar u oficina. Biografía de Marina Abramovic Marina Abramović nació en Belgrado (Yugoslavia) en 1946. En 1965, su obra Accidentes de camión se expuso en el Centro del Sindicato de Trabajadores y en el Centro Cultural Juvenil de Belgrado. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Belgrado de 1965 a 1970 y en la Academia de Bellas Artes de Zagreb de 1970 a 1972. De 1973 a 1975 enseñó en la Academia de Artes de la Universidad de Novi Sad. Inicialmente pintora, Abramović se centró posteriormente en el trabajo conceptual, las piezas sonoras y el arte de la Performance. En 1973-74, realizó varias obras denominadas Ritmo, con las que pretendía estirar los límites de su cuerpo y su mente. En Ritmo 2, por ejemplo, tomó drogas que le provocaron convulsiones o ataques. En 1975, representó Los labios de Thomas, en la que se cortaba, golpeaba y congelaba a sí misma. Muchas de sus primeras obras fueron documentadas en fotografías; más tarde utilizaría el vídeo para captar su energía. Abramović se trasladó a Ámsterdam en 1975, donde conoció al artista Uwe Laysiepen (conocido como Ulay), con quien viviría y colaboraría hasta 1988. Habitaron un furgón policial Citroën desde finales de la década de 1970 hasta la de 1980, una elección de estilo de vida que se fusionó con su creencia de que liberar la mente y el espíritu sólo era posible tras la privación física. En 1980-83, visitaron a grupos aborígenes en Australia antes de viajar a los desiertos del Sahara, Thar y Gobi. El tiempo que pasaron en el desierto les inspiró un cambio de énfasis de lo físico a lo mental. De principios a mediados de la década de 1980, la pareja presentó sus obras Nightsea Crossing, en las que permanecían sentados en silencio e inmóviles desde varias horas hasta dieciséis días. Tras dos años viajando por China, en 1988 Abramović y Ulay pasaron casi tres meses caminando el uno hacia el otro desde extremos opuestos de la Gran Muralla China. Al conocerse, terminaron formalmente su relación. En 1989, Abramović empezó a fabricar "objetos" de cuarzo y otros minerales que para ella tienen un valor simbólico. Muchos de estos objetos invitan a participar a los espectadores, que pueden sentarse o ponerse de pie en sus repisas de piedra y calzarse sus "zapatos" minerales. En 1989, con la ayuda de Charles Atlas, empezó a trabajar en Biografía, que estrenó en 1992. La obra, que varía con cada presentación, incluye la recreación en directo por parte de la artista, en forma condensada, de sus anteriores obras de Performance. En 1995, Abramović presentó Cleaning the Mirror nº 1 (Limpiando el espejo nº 1), una actuación de tres horas en la que limpiaba un esqueleto humano. En La casa con vistas al mar (2002), habitó un espacio temporal, construido en la Sean Kelly Gallery de Nueva York, durante doce días, exponiendo todas sus acciones al público. Abramović ha mantenido su interés por los poderes de la mente, investigando el misticismo oriental y el budismo zen, entre otras formas de espiritualidad. En 2005, Abramović presentó Seven Easy Pieces (Siete piezas fáciles) en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, en la que recreó obras fundamentales interpretadas originalmente por sus contemporáneos en épocas anteriores y en diferentes espacios. Al reinterpretar obras de Vito Acconci y Bruce Nauman, por ejemplo, Abramović comentó directamente la repetición y la documentación, temas que resuenan en toda su obra. Por Seven Easy Pieces, la artista recibió el Premio de la Asociación de Críticos de Arte de Estados Unidos a la mejor exposición de arte basado en el tiempo. En 2008, Abramović expuso 8 lecciones sobre el vacío con final feliz en la Galerie Guy Bärtschi de Ginebra, una instalación de vídeo de cinco canales en la que abordaba la representación de la violencia en los medios de comunicación contemporáneos. En 1990-91, Abramović impartió clases en la Hochschule der Künste de Berlín y en la Académie des Beaux-Arts de París, y en 1992 en la Hochschule für Bildende Künste de Hamburgo. Uno de sus talleres requería que los alumnos ayunaran durante cuatro de sus ocho días. En 1992-93, obtuvo una beca del Deutscher Akademischer Austauschdienst Berliner Künstlerprogramm. En 1997 trabajó como profesora en la Hochschule für Bildende Künste de Braunschweig. En 2004 recibió un doctorado honoris causa del Instituto de Arte de Chicago. El arte de Abramović ha aparecido en numerosas exposiciones individuales, incluidas muestras organizadas por la Neue Nationalgalerie de Berlín (1993), el Museum of Modern Art de Oxford (1995), el Museum voor Schone Kunsten Gent de Gante (1997), el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York (2005) y el Centre Georges Pompidou de París (2008). En la primavera de 2010 se inauguró una retrospectiva de la obra de Abramović en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Entre sus numerosas actuaciones en solitario cabe destacar las presentaciones de Biografía en la Documenta 9 (1992) y Barroco balcánico en la Bienal de Venecia (1997). Este último recibió el premio Leone d'Oro de la Bienal. Recibió el Niedersächsicher Kunstpreis del gobierno de Baja Sajonia en 2003 y la Cruz de Comendador de Viena en 2008. Abramović vive en Nueva York. -Cortesía Guggenheim

Creador:
Marina Abramovic (1946, Serbio)
Año de creación:
2014
Dimensiones:
Altura: 86,36 cm (34 in)Anchura: 86,36 cm (34 in)
Medio:
Seda,Pantalla
Movimiento y estilo:
Contemporáneo
Época:
2010-
Estado:
Excelente estado. Esta bufanda firmada tiene pliegues originales tal y como venía doblada, pero el enmarcador los prensará cuando la enmarque.
Ubicación de la galería:
New York, NY
Número de referencia:
1stDibs: LU1745217223712

Marina Abramovic
Rara tarjeta de invitación de Sean Kelly (Firmada a mano e inscrita por Marina Abramovic), 2014

1739 €

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