MARC CHAGALL Artista como Fénix, 1972- BILLBOARD

1972

Ira Moskowitz, polaco/americano (1912 - 2001) - Bendiciones, Año: 1972, Medio: Litografía, firmada y numerada a lápiz, Edición: 300, Tamaño: 29,5 x 21 pulg. (74,93 x 53,34 cm), D...

Esta obra de arte "Paisaje con árboles" c.1980 es una litografía original sobre papel tejido del célebre artista estadounidense Robert Kipniss, nacido en 1931. Está firmada a mano y ...

Esta obra titulada "Tierra Roja" de "La Suite Mexicana" es una litografía original en color sobre papel Arches del renombrado artista mexicano David Alfaro Siqueiros, 1896-1974. Está...

Esta obra de arte titulada "Mujer Con Sombrero" 1972 es una gran litografía original en color sobre papel Arches del renombrado artista mexicano Rufino Tamayo, 1899-1991. Está firmada a mano y numerada 81/100. a lápiz por el artista. El tamaño de la obra es de 36,35 x 25,85 pulgadas, el tamaño de la hoja es de 37,25 x 26,25 pulgadas y el tamaño enmarcado es de 52,25 x 40,5 pulgadas. Publicado por Transworld Art, Nueva York , Impreso por Bank Street Atelier, Nueva York. Referenciada y fotografiada en el catálogo razonado del artista por Pereda, lámina nº 132 página 123. Enmarcado a medida en un marco de madera negro y plateado, con bisel plateado y paspartú de tela. Está en excelentes condiciones. Sobre el artista: Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...

Esta obra de arte "Paisaje" c.1980 es una litografía original en color sobre papel tejido del célebre artista estadounidense Robert Kipniss, nacido en 1931. Está firmada a mano y num...

Artista: Marc Chagall (ruso, 1887-1985) Título: "El profeta Daniel con los leones" Publicación: Verve, nº. 33-34 Año : 1956 Medio: Litografía original en color Edición: Sin n...

Esta obra de arte titulada "Inocencia" de la suite, Pleni Luna, 1974, es una litografía original en color sobre papel Arches con marca de agua del artista cubano Wilfredo Lam, 1902-...

Artista: Marc Chagall (ruso, 1887-1985) Título: Lamentaciones de Jeremías de "La Biblia" Publicación: Verve, nº. 33-34 Año : 1956 Medio: Litografía original en color Edi...

Esta obra de arte titulada "Demoiselle Blasonee de la suite, Pleni Luna" 1974, es una litografía original en color sobre papel Arches con marca de agua del artista cubano Wilfredo L...

Artista: Henry Moore (británico, 1898-1986) Título: Chicas sentadas en el pupitre IX Año: 1974 Medio: Litografía en color Edición: Numerado 40/50 a lápiz Papel: Tejido Tamaño ...