Artículos similares a ROY LICHTENSTEIN - DROWNING GIRL, 1963 Diseño de cubiertas de patines Pop Art

Roy Lichtenstein - ROY LICHTENSTEIN - KISS V Skate Decks Diseño Pop Art Moderno

Roy Lichtenstein - después de ROY LICHTENSTEIN - Chica en el espejo, c. 1964. Skate Deck Diseño Pop Art

Roy Lichtenstein - ROY LICHTENSTEIN - OH, JEFF... YO TAMBIÉN TE QUIERO... BUT Skate Decks Diseño Pop Art

Roy Lichtenstein - ROY LICHTENSTEIN - EXPLOSIÓN, 1967. Skate Decks Diseño Pop Art Moderno

Roy Lichtenstein - después de ROY LICHTENSTEIN - Lágrimas felices, 1964. Skate Deck Diseño Pop Art

Roy Lichtenstein - después de ROY LICHTENSTEIN - ¡Varoom!, 1963. Skate Deck Diseño Pop Art

¿Quieres más imágenes o vídeos?

Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor

1 de 4

ROY LICHTENSTEIN - DROWNING GIRL, 1963 Diseño de cubiertas de patines Pop Art
2024

850 €IVA incluido

Acerca del artículo

Roy Lichtenstein - Niña que se ahoga, 1963 Fecha de creación: 2024 Soporte: Impresión digital sobre madera de arce canadiense Edición: Abierto Tamaño: 80 x 20 cm (cada patín) Estado: En perfecto estado y nunca expuesto Este tríptico está formado por tres plataformas de skate fabricadas con madera de arce canadiense de grado A de 7 capas. © Estate of Roy Lichtenstein, 2024, todos los derechos reservados Chica ahogándose (1963) es una de las obras más emblemáticas de Roy Lichtenstein, que presenta a una mujer ahogándose desesperada, atrapada en el agua y mirando al espectador con una expresión de angustia. La pieza está inspirada en un panel de cómic de los años 60, concretamente de una serie titulada ¡Corre por amor! publicada en The Heroic Adventures of the Drowning Girl, una serie de cómics románticos de DC Comics. Lichtenstein no se limitó a reproducir esta imagen, sino que la reinterpretó con su toque personal, transformando una escena de melodrama romántico en una meditación sobre la superficialidad de las emociones populares y su apropiación en la cultura de consumo. Utilizando su característica técnica del punto Ben-Day, la obra se aleja del melodrama original para hacer una reflexión más profunda sobre cómo los medios de comunicación manipulan las emociones. La protagonista, aparentemente atrapada en un drama romántico, se convierte en un símbolo de cómo las emociones humanas se presentan de forma estética pero vacía en los medios de comunicación, creando un contraste irónico con la gravedad del momento. Lichtenstein desafía las convenciones del arte elevando los cómics a un nivel artístico, cuestionando la línea que separa el arte "elevado" del "bajo" y reflexionando sobre el papel de la cultura de consumo en la forma en que nos relacionamos con el sufrimiento y las emociones. Drowning Girl es una crítica de cómo los cómics, el cine y otros medios populares trivializan las emociones, convirtiéndolas en algo fácilmente digerible y consumible para el público. A lo largo de los años, esta obra ha sido considerada no sólo una de las más representativas del Arte Pop, sino también un profundo comentario sobre la cultura de masas y el consumo de emociones, una pieza que sigue hablando al espectador hoy en día, más allá de su contexto original. SOBRE EL ARTISTA Roy Lichtenstein nació el 27 de octubre de 1923 en Nueva York, en el seno de una familia judía acomodada. Su padre, Milton Lichtenstein, era un exitoso agente inmobiliario, y su madre, Beatrice, era ama de casa interesada en el arte. Este cómodo entorno, rico en estímulos culturales, permitió a Roy desarrollar un temprano interés por el dibujo, el jazz y la ciencia ficción, intereses que impregnarían gran parte de su obra posterior. Asistió a la Franklin School for Boys de Manhattan y más tarde a la Ohio State University, donde estudió Bellas Artes. Sus estudios se vieron interrumpidos por la Segunda Guerra Mundial, durante la cual sirvió en el U.S. Army. A su regreso, reanudó su educación y empezó a dar clases en varias instituciones, incluida la Universidad de Rutgers, donde conoció a Allan Kaprow, uno de los precursores del arte de la performance. Este encuentro ayudó a dar forma a las ideas de Lichtenstein sobre los límites del arte. A principios de la década de 1960, Lichtenstein dio un giro radical a su dirección artística. Cansado del dominio del Expresionismo Abstracto, que consideraba demasiado serio y saturado emocionalmente, empezó a experimentar con imágenes de cómic. Su obra de 1961 Look Mickey marcó un hito: presentaba una reconocible imagen de dibujos animados con puntos Ben-Day pintados a mano, una técnica utilizada en la impresión comercial para crear sombreados y variaciones de color. A partir de ese momento, Lichtenstein desarrolló un estilo inconfundible caracterizado por contornos atrevidos, colores planos y el uso de puntos para imitar el aspecto de los cómics impresos. Su obra era a la vez una celebración y una crítica de los medios de comunicación de masas y de la cultura de consumo. Cuadros como ¡Whaam! (1963) y Chica ahogándose (1963) son ahora iconos del movimiento Pop Art, yuxtaponiendo el melodrama a la precisión mecánica. Una de las mayores contribuciones de Lichtenstein fue su capacidad para transformar imágenes banales y cotidianas en obras de arte elevado, obligando a los espectadores a enfrentarse a la línea que separa las artes comerciales de las bellas artes. Su obra no estuvo exenta de polémica; los críticos le acusaron de plagiar a artistas del cómic, pero Lichtenstein siempre defendió sus reinterpretaciones como transformadoras y conceptuales. En las décadas siguientes, Lichtenstein amplió su campo de acción, aventurándose en esculturas, murales y reinterpretaciones de obras de otros artistas, como Picasso, Monet y Van Gogh. Su serie Pinceladas (1965-1966) imitaba hábilmente las marcas gestuales del Expresionismo Abstracto, pero las plasmaba en su estilo mecánico, parodiando el propio movimiento que en su día dominó el mundo del arte. En las décadas de 1980 y 1990, Lichtenstein siguió innovando, creando obras de arte público a gran escala y explorando temas como el art déco, el surrealismo y la propia historia de la pintura. También creó piezas que comentaban el artificio de la perspectiva y el ilusionismo del espacio, siempre a través de su característica lente de ironía y distanciamiento. Roy Lichtenstein falleció en 1997, pero su legado sigue siendo profundo. Sus obras forman parte de importantes colecciones de todo el mundo, desde el MoMA de Nueva York hasta la Tate Modern de Londres. Su influencia puede verse en la publicidad, el diseño gráfico e incluso en la cultura digital, lo que le ha consolidado como uno de los artistas más importantes del siglo XX. Mediante el humor, la claridad y un toque de provocación, Lichtenstein redefinió lo que podía ser el arte. Transformó lo mundano en monumental y enseñó a generaciones a ver lo extraordinario dentro de lo ordinario.

Año de creación:
2024
Dimensiones:
Altura: 80 cm (31,5 in)Anchura: 60 cm (23,63 in)Profundidad: 2 cm (0,79 in)
Medio:
Madera,Digital
Movimiento y estilo:
Arte pop
Después de:
Roy Lichtenstein (1923 - 1997, Americana)
Época:
2010-
Estado:
Ubicación de la galería:
Madrid, ES
Número de referencia:
1stDibs: LU1033117241232

280 € Precio de venta

Descuento del 20 %

2095 €

ROY LICHTENSTEIN - DROWNING GIRL, 1963 Diseño de cubiertas de patines Pop Art2024

Acerca del artículo

Más de este vendedor

2.º década del siglo XXI, Arte pop, Más arte

ROY LICHTENSTEIN - KISS V Skate Decks Diseño Pop Art Moderno, 2024

2.º década del siglo XXI, Arte pop, Más arte

después de ROY LICHTENSTEIN - Chica en el espejo, c. 1964. Skate Deck Diseño Pop Art, 2024

2.º década del siglo XXI, Arte pop, Más arte

ROY LICHTENSTEIN - OH, JEFF... YO TAMBIÉN TE QUIERO... BUT Skate Decks Diseño Pop Art, 2024

2.º década del siglo XXI, Arte pop, Más arte

ROY LICHTENSTEIN - EXPLOSIÓN, 1967. Skate Decks Diseño Pop Art Moderno, 2024

2.º década del siglo XXI, Arte pop, Más arte

después de ROY LICHTENSTEIN - Lágrimas felices, 1964. Skate Deck Diseño Pop Art, 2024

2.º década del siglo XXI, Arte pop, Más arte

después de ROY LICHTENSTEIN - ¡Varoom!, 1963. Skate Deck Diseño Pop Art, 2024

También te puede gustar

Década de 1990, Arte pop, Impresiones y múltiplos

Roy Lichtenstein Crying Girl 1994 Pop Art Vintage, 1994

finales del siglo XX, Arte pop, Impresiones y múltiplos

Roy Lichtenstein Chica con lágrima I - Pop Art, Vintage, 1988

Década de 1980, Arte pop, Impresiones figurativas

Roy LichtensteinDos cuadros: Dagwood, 1984

siglo XX, Arte pop, Impresiones y múltiplos

Roy LichtensteinNiña llorona, 1963

Década de 1960, Arte pop, Impresiones de retratos

Roy LichtensteinRoy Lichtenstein Chica de 1¢ Life, 1964

Vintage, Década de 1980, Desconocido, Moderno, Carteles

Cartel original del Museo de Arte Moderno, "Preferiría ahogarme" de Roy Lichtenstein

ROY LICHTENSTEIN - DROWNING GIRL, 1963 Diseño de cubiertas de patines Pop Art
2024

Roy Lichtenstein
Dos cuadros: Dagwood, 1984

Roy Lichtenstein
Niña llorona, 1963

Roy Lichtenstein
Roy Lichtenstein Chica de 1¢ Life, 1964