¿Quieres más imágenes o vídeos?

Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor

1 de 13

Beverly Fishman
Beverly Fishman "UNTITLED" Serigrafía abstracta Metal inoxidable 2008
2008

8500 US$Precio de lista

Acerca del artículo

"Sin título" de Beverly Fishman es una serigrafía sobre metal inoxidable pulido llena de brillantes colores primarios y diseños y remolinos repetitivos. Fishman se inspira en toda una gama de influencias artísticas y conceptuales para crear sus lienzos únicos, desde el de inspiración industrial Minimalismo de artistas como Donald Judd o Frank Stella a técnicas tomadas de los campos de la ciencia y la medicina. La obra está firmada y fechada en el reverso por el artista, junto con la procedencia mediante una etiqueta de la Galería Bruno David de San Luis (Misuri) en la que se indica el nombre del artista, el título, la fecha, el tamaño y el soporte, así como la fecha de 2/2009 en que estuvo en posesión de la galería. Las obras geométricas teñidas de neón de Beverly Fishman utilizan tanto lienzos perfilados como formas llamativas dentro del plano pictórico. Sus temas van desde estrellas y cajas a representaciones de cabezas humanas y calaveras y huesos cruzados, e incluyen cameos de iconos de la cultura pop como las Tortugas Ninja Mutantes Adolescentes. Fishman ha expuesto en ciudades de todo el mundo, y sus obras forman parte de las colecciones del Museo de Arte Cranbrook, la Colección de la Fundación MacArthur, el Museo de Arte Pérez de Miami, el Museo Nerman de Arte Contemporáneo y el Instituto de Arte de Detroit. Nacida en 1955 en Filadelfia, Pensilvania, es una pintora y escultora estadounidense cuya obra explora la ciencia, la medicina y el cuerpo. En 1977 se licenció en Bellas Artes en el Philadelphia College of Art, donde estudió con Ree Morton, y en 1980 obtuvo un máster en Bellas Artes en la Universidad de Yale, donde trabajó con Elizabeth Murray, Mel Bochner y Judy Pfaff. Es Becaria Guggenhein, Académica de la Academia Nacional de Diseño, galardonada con el premio Anonym Was a Woman y fue Artista Residente en la Academia de Arte Cranbrook entre 1992 y 2019, donde fue Jefa del Departamento de Pintura. Aunque es más conocida por sus relieves pintados basados en las formas de las drogas y los productos farmacéuticos, Fishman ha trabajado constantemente en múltiples medios, como la escultura en resina moldeada y vidrio, así como la pintura serigráfica sobre metal, la pintura mural a gran escala y los murales al aire libre. Aunque las obras de Fishman a menudo parecen abstractas, se basan en formas, patrones e imágenes apropiados, extraídos de las industrias farmacéutica y de las drogas ilícitas, así como de múltiples formas de imágenes científicas y médicas. Como señaló en 2017: "Aunque parecen abstractos, mis cuadros están relacionados con problemas como el trastorno por déficit de atención, la adicción a los opiáceos, la ansiedad y la depresión. Sus formas las conectan con los problemas sociales de hoy". Mientras estaba en Yale, Fishman empezó a explorar la escultura, una investigación que la ocupó intensamente durante la primera mitad de la década de 1980. Las esculturas de Fishman, hechas de arpillera, yeso, plástico, alambre de gallinero, cuerda y varios tipos de pintura, parecían cuerpos violentamente desmontados, haciendo referencia a la historia del postminimalismo, así como a las críticas feministas contemporáneas a la visión patriarcal de la mujer como algo principalmente corpóreo y abyecto. Como Fishman recordaría más tarde: "Mirando los libros de anatomía y todo lo que hay bajo la piel, me interesaba el cuerpo como víscera. Creé esculturas grandes y abyectas que mostraban al ser humano como algo interno, biológico y centrado en la carne. No me interesaba lo que parecíamos externamente, sino lo que éramos como organismos materiales, químicos y eléctricos. Como feminista, también era muy consciente de cómo la sociedad intentaba reducir a las mujeres a características físicas y emocionales. En parte, mis esculturas eran una forma de resaltar y subvertir esas lecturas de las mujeres como (meros) cuerpos". Trabajando de forma generativa (utilizando obras anteriores como punto de partida para otras nuevas), Fishman empezó a hacer dibujos a gran escala basados en las esculturas, reimaginando sus formas orgánicas y conceptos socialmente críticos en un nuevo medio. En concreto, estos "paisajes corporales" en colores pastel, expresionistas y brillantes, que Fishman realizó entre 1985 y 1987, se construyeron para socavar las distinciones entre los mundos interior y exterior. A finales de la década de 1980, Fishman volvió a cambiar de proceso y empezó a crear pinturas de técnica mixta sobre madera que incorporaban elementos de collage realizados con máquinas fotocopiadoras. "Apropiándome y abstrayendo imágenes de células [humanas], intenté relacionar la reproducción de imágenes con la mutación y el desarrollo biológico. Viviendo en Nueva York durante la crisis del SIDA, era consciente de cómo un virus podía definir la identidad de una persona. Quería representar el cuerpo a la vez que me comprometía con las tecnologías a través de las cuales se visualizaban y reproducían nuestros interiores." Como resultado de esta visión tecnológicamente mediada y de los paralelismos entre las formas orgánicas y tecnológicas de reproducción, las formas de las pinturas de medios mixtos de Fishman empezaron a transformarse, haciendo referencia a la historia del lienzo moldeado, al tiempo que imitaban las formas de microscopios, telescopios y placas de Petri. El arte de Fishman ha sido objeto de importantes reseñas por parte de los críticos de arte Donald Kuspit y Jason Stopa en Art in American. Dorothy Mayhall publicó en Art in American el catálogo de la exposición Beverly Fishman: Pinturas, Dibujos y Escultura, expuesta del 4 de noviembre al 6 de diciembre de 1985 en el Museo de Arte Housatonic. Fishman fue entrevistado por Leslie Wayne, de la revista en línea Art Critical, sobre tres exposiciones individuales: Pain Management en el Library Street Collective de Detroit, Michigan; Another Day in Paradise en el Abroms-Engel Institute for the Visual Arts de Birmingham, Alabama, y Dose, comisariada por Nick Cave en la CUE Foundation de Nueva York. En 2017, Zachary Small reseñó Beverly Fishman: Color Coding Big Pharma para la revista art21, y fue entrevistada por Jason Stopa para la revista Art in America sobre su arte abstracto derivado de un enfoque sobre las adicciones a pastillas y medicamentos. Stopa escribió que Fishman "crea poderosos cuadros abstractos que abordan la tecnología y la industria farmacéutica" y añade: "Fishman es un pintor con las inquietudes de un escultor, que hace cuadros que requieren altos niveles de producción. Su práctica en el estudio incluye la fabricación de soportes con formas únicas y la consulta con especialistas en pintura de automoción para conseguir el fondo que necesita para lograr acabados industriales."

Creador:
Beverly Fishman
Año de creación:
2008
Dimensiones:
Altura: 66,04 cm (26 in)Anchura: 45,72 cm (18 in)Profundidad: 2,54 cm (1 in)
Medio:
Metal,Acero inoxidable,Acrílico
Movimiento y estilo:
Expresionismo abstracto
Época:
2000-2009
Estado:
Ubicación de la galería:
Detroit, MI
Número de referencia:
1stDibs: LU1286112744542

Más de este vendedor

Ver todo

Nicholas Bodde Tríptico Campo de color sobre aluminio

VENTA SÓLO UNA SEMANA "Sin título", de Nicholas Bodde, muestra vibrantes capas de color sobre estrechas tiras de aluminio. Estas piezas son intercambiables y pueden colgarse de vari...

Categoría

finales del siglo XX, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Metal

5500 US$

"Sin título", colorido paisaje abstracto, óleo sobre lienzo, firmado por el artista

Este pequeño abstracto multicolor es una obra ejemplar de la artista mexicano-estadounidense Nora Chapa Mendoza. Este paisaje de vibrante colorido es óleo sobre lienzo y exhibe los c...

Categoría

finales del siglo XX, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Nora Mendoza
"Sin título", colorido paisaje abstracto, óleo sobre lienzo, firmado por el artista, Finales del siglo XX

1900 US$

"Más allá del muro" Óleo sobre Lienzo, Azules Brillantes, Rojo, Expresionista Abstracto

Por Robert Piatek

Las brillantes pinturas abstractas de Robert se identifican fácilmente con aspectos energizados del universo, como el estallido del sol o la nebulosa, agujero negro, o muy lejos. Su...

Categoría

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Robert Piatek
"Más allá del muro" Óleo sobre Lienzo, Azules Brillantes, Rojo, Expresionista Abstracto, 2020

3300 US$

¿Sigues pensando en esto?

Todas las vistas recientes

Beverly FishmanBeverly Fishman "UNTITLED" Serigrafía abstracta Metal inoxidable 20082008

Acerca del artículo

También te puede gustar

Siglo XXI y contemporáneo, Expresionismo abstracto, Pinturas figurativas

Yoram Katz"Comida asiática picante" (ENMARCADO) Pintura abstracta 72 x 48 in por Yoram Katz, 2017

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Randi GranthamWiled Flores En Sedona, 2019

Siglo XXI y contemporáneo, Expresionismo abstracto, Pinturas de animales

Karnish ArtPintura Animal Caballo Moderno Oro Contemporáneo Llamativo Invertir Atrevido Tranquilo, 2025

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William HewesGran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2021

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William HewesOjo de tigre, gran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2020

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William HewesJP nº 1, Gran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2020

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William HewesIron Man, gran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2020

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William HewesGran cuadro expresionista abstracto y colorista de William Hewes, 2021

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William HewesNúmero 30, Gran pintura acrílica expresionista abstracta de William Hewes, 2021

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William HewesGran cuadro expresionista abstracto y colorista de William Hewes, 2021

Más de este vendedor

finales del siglo XX, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Nicholas BoddeNicholas Bodde Tríptico Campo de color sobre aluminio, 2013

Década de 1980, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Merton Simpson"Abstracto sin título" Óleo sobre tabla, Expresionista abstracto, Firmado por el artista, 1983

Década de 1960, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Robert Goodnough, 1917-2010"Abstracto sin título" Expresionista abstracto, Campo de color, Blanco y negro, Colores, 1960s

Década de 1980, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

William Antonow"Armonía Roja" Abstracto, Geométrico, Colores, Rojo vivo, Verde, 1982

finales del siglo XX, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Nora Mendoza"Sin título", colorido paisaje abstracto, óleo sobre lienzo, firmado por el artista, Finales del siglo XX

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Robert Piatek"Más allá del muro" Óleo sobre Lienzo, Azules Brillantes, Rojo, Expresionista Abstracto, 2020

¿Sigues pensando en esto?

Beverly Fishman
Beverly Fishman "UNTITLED" Serigrafía abstracta Metal inoxidable 2008
2008

Yoram Katz
"Comida asiática picante" (ENMARCADO) Pintura abstracta 72 x 48 in por Yoram Katz, 2017

Randi Grantham
Wiled Flores En Sedona, 2019

Karnish Art
Pintura Animal Caballo Moderno Oro Contemporáneo Llamativo Invertir Atrevido Tranquilo, 2025

William Hewes
Gran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2021

William Hewes
Ojo de tigre, gran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2020

William Hewes
JP nº 1, Gran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2020

William Hewes
Iron Man, gran cuadro expresionista abstracto de William Hewes, 2020

William Hewes
Gran cuadro expresionista abstracto y colorista de William Hewes, 2021

William Hewes
Número 30, Gran pintura acrílica expresionista abstracta de William Hewes, 2021

William Hewes
Gran cuadro expresionista abstracto y colorista de William Hewes, 2021

Nicholas Bodde
Nicholas Bodde Tríptico Campo de color sobre aluminio, 2013

Merton Simpson
"Abstracto sin título" Óleo sobre tabla, Expresionista abstracto, Firmado por el artista, 1983

Robert Goodnough, 1917-2010
"Abstracto sin título" Expresionista abstracto, Campo de color, Blanco y negro, Colores, 1960s

William Antonow
"Armonía Roja" Abstracto, Geométrico, Colores, Rojo vivo, Verde, 1982

Nora Mendoza
"Sin título", colorido paisaje abstracto, óleo sobre lienzo, firmado por el artista, Finales del siglo XX

Robert Piatek
"Más allá del muro" Óleo sobre Lienzo, Azules Brillantes, Rojo, Expresionista Abstracto, 2020