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1 de 15

Jay Milder
Pintura al óleo expresionista abstracta original Arte moderno Nueva York "Arca de Noé"

1989

5975,96 €

Acerca del artículo

Pintura abstracta moderna, acrílico y óleo, del célebre artista neoyorquino Jay Milder (nacido en 1934), titulada "Arca de Noé II", 1989. Milder es un pintor abstracto que tuvo un impacto significativo en la escena artística de Nueva York en 1958, cuando cofundó la "City Gallery". Estaba muy influido por el Expresionismo Abstracto y se consideraba a sí mismo un Expresionista Figurativo. Este cuadro se titula "Arca de Noé" o "Arca II", pintura acrílica y óleo sobre papel. En la mayoría de las formas hay formas abstractas de muchos colores que se aprietan unas contra otras, con círculos rojos perfilados en negro como ojos estilizados, que miran al espectador desde la contención del marco en el que se encuentran. Formas abstractas trapezoidales y más rectilíneas forman una base en la parte inferior de la composición, como una estructura fundacional que sostiene todo lo que se apila encima. El cuadro está firmado, dedicado, titulado y fechado, "Arca de Noé 1989", el cuadro está en excelentes condiciones y está listo para colgarlo en tu pared. Otro de estos cuadros de la serie El Arca de Noé se vendió en las subastas William Doyle de Nueva York el 10/05/2017 por 8.125 $. BIOGRAFÍA Jay Milder (n. 1934, Omaha, Nebraska), expuso por primera vez su serie "Subway Runners" en la Galería Martha Jackson, NY, en 1964. Estas pinturas, basadas en el tema de la gente corriendo para coger trenes, son explosivas en su energía y materialidad: superficies densas y tridimensionales de pintura al óleo mezclada con ceniza volcánica. Los rostros y las cabezas son enormes, dominando la mayor parte del lienzo, con brazos y piernas en movimiento, y el escenario de las estaciones de metro y las vías representado con marcas sueltas y gestuales. La obra está relacionada con fuentes europeas como Dubuffet y los artistas de COBRA; Milder vivió en París y estudió con André Lhote y Ossip Zadkine a mediados de la década de 1950. Allí también conoció la obra de Chaim Soutine, que sería una influencia importante en cuanto a un enfoque gestual y pictórico del cubismo animado por creencias espirituales. En el verano de 1958, Milder vivió en Provincetown, donde entró en contacto con Red Grooms y Bob Thompson, y expuso en la Galería Sun junto a Mimi Gross, Alex Katz y Lester Johnson. Milder se asoció a una "segunda generación de la Escuela de Nueva York", el Expresionismo Figurativo. De vuelta a Nueva York, cofundó, con Red Grooms, la City Gallery, dirigida por artistas, en el loft que compartían en el distrito de Flatiron, donde Claes Oldenberg y Jim Dine tuvieron sus primeras exposiciones en Nueva York. Milder experimentó muy pronto con la pintura en spray, y creó "muros" de pintura con sus superficies empastadas; en esto y en su temática, se le ha relacionado con el graffiti y el arte del metro. Su obra y su simbología personal también hacen referencia a su estudio permanente de la Cábala y a la creencia de que el arte puede funcionar como vehículo para el comentario social, la humanidad y la curación.La obra de Milder se encuentra en las colecciones del Museo de Brooklyn y el Nuevo Museo, ambos de Nueva York; el Museo de Arte Chrysler, Norfolk, VA; y el Museo Nacional de Arte Centro Reina Sofía, Madrid, España, entre otros. Milder está representado por la Galería Eric Firestone, donde ha sido objeto de una presentación individual, Jay Milder: Broadway Nonstop, Subway Paintings from the 1950s and '60s (2022), así como en numerosas exposiciones colectivas.  Jay Milder (n. 1934, Omaha, Nebraska), expuso por primera vez su serie "Subway Runners" en la Galería Martha Jackson, NY, en 1964. Estas pinturas, basadas en el tema de la gente corriendo para coger trenes, son explosivas en su energía y materialidad: superficies densas y tridimensionales de pintura al óleo mezclada con ceniza volcánica. Los rostros y las cabezas son enormes, dominando la mayor parte del lienzo, con brazos y piernas en movimiento, y el escenario de las estaciones de metro y las vías representado con marcas sueltas y gestuales. La obra está relacionada con fuentes europeas como Dubuffet y los artistas de COBRA; Milder vivió en París y estudió con André Lhote y Ossip Zadkine a mediados de la década de 1950. Allí también conoció la obra de Chaim Soutine, que sería una influencia importante en cuanto a un enfoque gestual y pictórico del cubismo animado por creencias espirituales. En el verano de 1958, Milder vivió en Provincetown, donde entró en contacto con Red Grooms y Bob Thompson, y expuso en la Galería Sun junto a Mimi Gross, Alex Katz y Lester Johnson. Milder se asoció a una "segunda generación de la Escuela de Nueva York", el Expresionismo Figurativo. De vuelta a Nueva York, cofundó, con Red Grooms, la City Gallery, dirigida por artistas, en el loft que compartían en el distrito de Flatiron, lo que proporcionó a Claes Oldenberg y Jim Dine sus primeras exposiciones en Nueva York.Milder experimentó muy pronto con la pintura en spray, y creó "muros" de pintura con sus superficies empastadas; en esto y en su temática, se le ha relacionado con el graffiti y el arte del metro. Su obra y su simbología personal también hacen referencia a su estudio permanente de la Cábala y a la creencia de que el arte puede funcionar como vehículo de comentario social, humanidad y curación.La obra de Milder está en las colecciones del Museo de Brooklyn y el Nuevo Museo, ambos de Nueva York; el Museo de Arte Chrysler, Norfolk, VA; y el Museo Nacional de Arte Centro Reina Sofía, Madrid, España, entre otros. Milder está representado por la Galería Eric Firestone, donde ha sido objeto de una presentación individual, Jay Milder: Broadway Nonstop, Subway Paintings from the 1950s and '60s (2022), así como en numerosas exposiciones colectivas.  Las medidas a la vista son 18,5" de ancho y 23,5" de alto
  • Creador:
    Jay Milder (1934, Americana)
  • Año de creación:
    1989
  • Dimensiones:
    Altura: 76,2 cm (30 in)Anchura: 60,96 cm (24 in)Profundidad: 3,18 cm (1,25 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    Muy buen estado.
  • Ubicación de la galería:
    Portland, OR
  • Número de referencia:
    Vendedor: BB-112881stDibs: LU1366217110762

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