Ir al contenido principal
Cargando vídeo
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 21

Miguel Conde
Gran pintura abstracta figurativa de finales de los 60, artista mexicano-americano

1968

3305,45 €

Acerca del artículo

Miguel Condé (mexicano/estadounidense, nacido en 1939) Sin título, 1968 Óleo sobre lienzo Firmado y fechado verso 59,5 x 49,5 pulgadas Pérdidas de pintura en toda la superficie - solicita un informe detallado del estado de conservación Miguel Condé es un pintor figurativo, dibujante y grabador mexicano. Según Radio France, es "uno de los maestros contemporáneos más importantes en el campo del grabado". Las obras de Condé se encuentran en importantes colecciones de museos de todo el mundo; expone regularmente en lugares públicos y privados, y ha recibido numerosos honores y premios internacionales. Miguel Condé nació en Pittsburgh, hijo de Salvador Condé Álvarez, pintor mexicano, y Victoria Weiner, poeta estadounidense. He creció en la casa de su padre en México. Aunque la casa no era un atelier de artista tradicional, era un lugar donde Salvador dibujaba y pintaba y que a Miguel le parecía "un lugar muy atractivo porque todas las paredes estaban pintadas de un extraño tono verde, y estaba lleno de cosas como esqueletos de cartón piedra". Era un lugar mágico donde podías inventarte todo tipo de historias". El joven Condé dividió su tiempo entre México y Estados Unidos hasta 1948, cuando se trasladó a Nueva York con su madre. Asistió a la P.S. 6 y a la Walden School, ambas en Manhattan, y se graduó en 1956. En 1956, a los 17 años, Condé alquiló un estudio en Nueva York y empezó a estudiar anatomía con el renombrado artista y anatomista estadounidense Stephen Rogers Peck, autor del clásico manual Atlas de Anatomía Humana para el Artista. También asistió a cursos impartidos por el profesor de Historia del Arte de Harvard y conservador Millard Meiss, en el Museo de Arte Fogg. Condé regresó a México en 1959 y se instaló en Tepoztlán, un popular destino turístico cerca de Ciudad de México. En 1963 obtuvo una beca del gobierno francés (Bourse d'Etudes Libres), por lo que se trasladó a París, donde estudió con Stanley William Hayter en su Atelier 17. En 1966, Condé regresó a Estados Unidos y poco después aceptó un puesto de profesor de dibujo y técnicas mixtas en el programa de postgrado de la Escuela de Arte de la Universidad de Iowa. En Iowa City conoció y entabló amistad con el artista y grabador estadounidense de origen argentino Mauricio Lasansky y con el influyente escritor chileno José Donoso. Condé se convirtió en Becario MacDowell en 1966 y se concentró a tiempo completo en su trabajo en artes visuales. En 1968, su exposición individual se inauguró con gran éxito de crítica en la prestigiosa Galería de Arte Mexicano de Ciudad de México. Ese mismo año, William Liebrerman, conservador del MoMA, adquirió dos de sus dibujos para la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva York. En 1969, viajó a Francia y luego se trasladó con su familia a Sitges, Cataluña, España. En 1971, Condé trabajó en el Taller de Grabado de la Institución Smithsonian de Barcelona, lo que reavivó su interés por el arte gráfico. Fue entonces cuando conoció a la destacada marchante de arte y editora de grabados española Juana Mordó, quien le ofreció su primera exposición en España, que tuvo lugar en 1974. En 1972 se convirtió en Artista Residente Extranjero en el Instituto de Arte de Cleveland (Ohio). Al año siguiente se celebró una exposición en el Museo de Arte de Cleveland. En 1974, Condé recibió la Beca Guggenheim de la Fundación Conmemorativa Guggenheim. En 1976, la exposición Miguel Condé: pinturas y dibujos fue organizada por el Consejo Escocés de las Artes y tuvo lugar en Edimburgo, Escocia. En 1977, Condé participó en la Documenta 6 de Kassel, Alemania. En 1978, la exposición Miguel Condé: Suite Guggenheim tuvo lugar en la Biblioteca Nacional de España en Madrid. En 1980, fue invitado y participó en la exposición Peintres-Graveurs Français, en la Biblioteca Nacional de Francia, en París. En 1983, el Ministerio de Cultura de España organizó una amplia exposición retrospectiva Miguel Condé: 20 años de obra grabada en la Sala Picasso de la Biblioteca Nacional de España en Madrid. En una reseña de la obra gráfica de Condé allí expuesta, el crítico de arte y prolífico escritor Fernando Huici opinaba que era "el papel -ya olvidado en la absurda jerarquía de los géneros-, tanto en el dibujo como en el grabado, donde Condé encuentra más libertad, donde expresa con mayor facilidad su particular vocabulario de imágenes...". "Otra retrospectiva del artista, Miguel Condé: Pinturas, Gouaches, Dibujos, se inauguró en el Museo de Bellas Artes de Bilbao ese mismo año. En 1993, Condé conoció al impresor y editor Dan Benveniste, nacido en Dinamarca y afincado en Madrid, que se convertiría en su impresor y, con el tiempo, en colaborador en proyectos gráficos. Ese mismo año, Ediciones Eegee-3 publicó 19 aguafuertes impresos por Dan Benveniste y los presentó en la Fundación Carlos de Amberes de Madrid. En 1998, se inauguró una instalación a gran escala Grandes Formatos en el Centro Cultural del Conde Duque de Madrid, España. La exposición, aclamada por la crítica, fue patrocinada por el Ayuntamiento de Madrid y recibió mucha atención de los medios de comunicación. Hablando de su obra con el crítico de arte del influyente El País español, Condé dijo: "Mis personajes son ficticios y proceden de la fantasía, pero no son surrealistas. Siempre pinto en sentido figurado, y cada uno tiene que interpretar cada obra por sí mismo... El tratamiento es distinto en la pintura que en el dibujo, más denso y más susceptible a situaciones complejas. En la pintura predomina el gesto, la pincelada y la materia, y tiendo a concentrarme en el personaje, sin añadir paisajes ni arquitectura". En 1999, una colección de cuadros recientes de Condé se expuso en las Ventas San Fernando de Sevilla, España. Ambas exposiciones se programaron para celebrar el 25 aniversario del traslado permanente de Condé a España. Siguieron numerosas exposiciones en lugares públicos y privados, las más recientes en 2011, en el Museo del Grabado Español Contemporáneo de Marbella (España) y en el Museo Goya de Castres (Francia). Al reseñar una de estas exposiciones, J.M. Martí Font, jefe de la oficina de El País en París, citó a la destacada estudiosa del arte y escritora Maria Lluïsa Borràs, quien escribió que Condé "se deleita recuperando para la modernidad temas propios de Cervantes o Quevedo, escenas y personajes que evocan la estética de la Baja Edad Media aunque se encuentren al margen tanto del tiempo como de la historia. En sus composiciones, cada vez más complejas y minuciosas, se unen gradualmente lo absurdo y lo enigmático, la ironía negra de Goya, las fantasmagorías del Bosco, la repulsión y la fluidez de Brueghel y el dibujo virtuoso de Durero." Un sentimiento similar fue expresado por el crítico de arte Fernando Huici, quien señaló en 1983 que "el mundo que habita en las creaciones de Condé, el mundo de sus íntimas fascinaciones, mantiene siempre un sabor bruegheliano". En 2012, Miguel Condé apareció en el libro de Michael Peppiatt Entrevistas con artistas 1966 - 2012, publicado por Yale University Press, junto a maestros de la posguerra y contemporáneos como Francis Bacon, Balthus, Henry Moore, Diego Giacometti, Jean Dubuffet, Sean Scully y Antoni Tàpies, por nombrar algunos. "[Mis cuadros son] una narración que podría llevarse a cabo tanto en un escenario como en un lienzo, quizá incluso en una película. Por supuesto, la narración última es nuestra vida tal y como la llevamos" -Miguel Condé Premios y distinciones Becario MacDowell, 1966 Mención especial de pintura, "May Show", Museo de Arte de Cleveland, 1973 Beca Guggenheim para América Latina, 1974 Primer premio de grabado, Landesbank, Stuttgart, 1981 Primer premio "I/89 Euroamericana del Grabado", Centro de Grabado Contemporáneo de A Coruña, España, 1989 Miembro vitalicio de la Société des Peintres-Graveurs Français, 1991 Artista invitado, "II Bienal Internacional de Gravado" de la Caixa de Ourense en Ourense, España, 1992 Premio Penagos de dibujo de la Fundación Mapfre, 1999 Colecciones de museos seleccionadas Museo de Arte Moderno de Nueva York, EE.UU. Instituto de Arte de Chicago, Chicago, EE.UU. Instituto Smithsonian, Washington, DC, EE.UU. Museo de Arte Contemporáneo, Madrid, España Museo de Brooklyn, Nueva York, EE.UU. Museo de Arte de Cleveland, Cleveland, EE.UU. Museo de Arte Blanton, Austin, EE.UU. Museo de Arte de la Universidad de Iowa Iowa City, EE.UU. Colección Essex de Arte de América Latina (ESCALA), Universidad de Essex, Colchester, Reino Unido. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España Albertina, Viena, Austria Biblioteca Nacional de Francia, París, Francia Vatican Library, Ciudad del Vaticano Obras seleccionadas Sin título (1971), Museo de Arte Moderno de Nueva York. Plomo (1977), Museo de Brooklyn. Messerschmitt (1973), Museo de Arte de Cleveland. Sin título (1972-1973), Museo de Arte de la Universidad de Iowa. Sin título, Colección MAPFRE, Madrid. Sin título (bebedores) (1993), Colección Essex de Arte de América Latina (ESCALA), Universidad de Essex. Sin título, Biblioteca Nacional de España.
  • Creador:
    Miguel Conde (1939, Mexicano)
  • Año de creación:
    1968
  • Dimensiones:
    Altura: 151,13 cm (59,5 in)Anchura: 125,73 cm (49,5 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Beachwood, OH
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1768216888892

Más de este vendedor

Ver todo
Gran pintura abstracta figurativa de finales de los 60, artista mexicano-americano
Por Miguel Conde
Miguel Condé (mexicano/estadounidense, nacido en 1939) Sin título, 1968 Óleo sobre lienzo Firmado y fechado verso 55,25 x 44 pulgadas Miguel Condé es un pintor figurativo, dibujante...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo

Gran pintura abstracta figurativa de finales de los 60, artista mexicano-americano
Por Miguel Conde
Miguel Condé (mexicano/estadounidense, nacido en 1939) Sin título, 1969 Óleo sobre lienzo Firmado y fechado abajo a la derecha 39 x 33,5 pulgadas Miguel Condé es un pintor figurativ...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo

Gran pintura negra figurativa abstracta de los años 60, artista mexicano-americano
Por Miguel Conde
Miguel Condé (mexicano/estadounidense, nacido en 1939) Sin título, 1968-9 Óleo sobre lienzo Firmado y fechado verso 44,25 x 55 pulgadas Miguel Condé es un pintor figurativo, dibujan...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo

Gran pintura acrílica expresionista abstracta de mediados de siglo, Escuela de Cleveland
Por Richard Andres
Richard Andres (estadounidense, 1927-2013) Sin título, 1968 acrílico sobre lienzo firmado abajo a la derecha, firmado y titulado verso 88,5 x 50,5 pulgadas Tiene una hendidura y un ...
Categoría

Década de 1960, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Acrílico

Vela, Gran óleo expresionista abstracto de mediados de siglo, Artista de Cleveland
Por Richard Andres
Richard Andres (estadounidense, 1927-2013) Vela, 1973 óleo sobre lienzo firmado abajo a la derecha, firmado y titulado verso 58 x 72 pulgadas Expuesto: Museo de Arte de Cleveland, Ex...
Categoría

Década de 1970, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo

Sábado el miércoles, Gran pintura acrílica expresionista abstracta, s. XX
Por Richard Andres
Richard Andres (estadounidense, 1927-2013) Sábado el miércoles, c. 1975 acrílico sobre lienzo firmado abajo a la derecha, firmado y titulado verso 48,5 x 62,5 pulgadas Richard Andr...
Categoría

Década de 1970, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Acrílico

También te puede gustar

Composición abstracta SII, 1960-65 - pintura al óleo, 130x98 cm
Por Gérard Souzay
Óleo sobre lienzo, firmado abajo a la izquierda. Gérard Souzay (nacido Gérard Marcel Tisserand el 8 de diciembre de 1918 en Angers, Maine y Loira, y fallecido el 17 de agosto de 200...
Categoría

mediados del siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo

"Abstracción" Abstracción americana de mediados del siglo XX Modernista de campo de color de los 60
"Abstracción" Abstracción americana de mediados del siglo XX Modernista de campo de color de los 60 James Daugherty (1887 - 1974) "Abstracción" 58 ¼ x 41 ¾ pulgadas Firmado y fech...
Categoría

Década de 1950, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo, Lienzo

"Abstracción" Abstracción americana de mediados del siglo XX Campo de color de los años 60
"Abstracción" Abstracción americana de mediados del siglo XX Campo de color de los años 60 James Daugherty (1887 - 1974) Abstracción 16 x 12 pulgadas Sello de propiedad en el rever...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo, Panel

Óleo modernista mexicano - Figuras y edificios abstractos de doble cara
Óleo modernista mexicano - Figuras y edificios abstractos de doble cara Piezas abstractas dinámicas de Ernesto Butterlin, alias Linares, (mexicano, alemán n. 1917 d. 1964.) El anver...
Categoría

Década de 1940, Moderno, Pinturas abstractas

Materiales

Masonita, Óleo

Collage Figurativo Abstracto de Mitad de Siglo Antica Roma
Por James Coughlin
Impresionante collage en técnica mixta de mediados de siglo de objetos de viajes romanos y fotos de James A. Couglin, expresionista abstracto de Berkeley (estadounidense, 1929-1979),...
Categoría

Década de 1960, moderno estadounidense, Pinturas abstractas

Materiales

Papel, Acrílico, Marcador permanente, Papel de revista

Pintura al óleo con marco de estilo expresionista abstracto modernista americano temprano
Antiguo óleo abstracto modernista estadounidense de Eugene Arcieri (1914 - 2005). Óleo sobre tabla. Enmarcado. Firmado. Mide 15 por 19 pulgadas en total y 14 por 18 pintado solo. En ...
Categoría

Década de 1960, Moderno, Pinturas abstractas

Materiales

Óleo, Tablero