Artículos similares a Sin título de Patrick Caulfield
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 8
Patrick CaulfieldSin título de Patrick Caulfield2020
2020
Precio a petición
Acerca del artículo
Sin título
Por Patrick Caulfield
Óleo sobre tabla
1986
Firmado anverso
- Creador:Patrick Caulfield (1936 - 2005, Británico)
- Año de creación:2020
- Dimensiones:Altura: 81 cm (31,89 in)Anchura: 55 cm (21,66 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Dubai, AE
- Número de referencia:1stDibs: LU1608217455092
Patrick Caulfield
Patrick Joseph Caulfield nació el 29 de enero de 1936 en Acton, Londres. Abandonó la escuela secundaria Acton Modern a los 15 años, y consiguió un puesto como archivero en Crosse y Blackwell, trasladándose más tarde al estudio de diseño. A los 17 años se alistó en la Real Fuerza Aérea en la RAF de Northwood. An He asistió a clases nocturnas en la Harrow School of Art (más tarde adoptada por la Universidad de Westminster). De 1956 a 1959 asistió a la Escuela de Arte de Chelsea, y de 1960 a 1963 al Royal College of Art.
Durante su estancia en la Escuela de Arte de Chelsea, Caulfield ganó dos premios, uno de los cuales financió un viaje a Creta tras su graduación. Caulfield se inspiró en los frescos minoicos y en los vivos colores de Creta. Tras abandonar el Royal College of Art, donde había tenido como contemporáneos a David Hockney y Allen Jones, expuso en la muestra New Generation de la Whitechapel Gallery de Londres, donde se le reconoció su asociación con el movimiento del arte pop. Caulfield trató de deshacerse de esta marca, considerándose a sí mismo un "artista formal".
Ciertamente, al cabo de una década, Caulfield se había alejado de las asociaciones con el arte pop, incorporando a su obra elementos más detallados y realistas; After Lunch (1975) es un ejemplo temprano del estilo realista-figurativo que desarrolló a lo largo de su carrera. Caulfield volvió más tarde a su anterior estilo de pintura, más despojado, y a menudo -como en Naturaleza muerta: Moda de otoño- combinó elementos de ambos.
Caulfield fue nominado para el Premio Turner por su exposición The Artist's Eye en la National Gallery de Londres en 1987. Comenzó a pintar por encargo alrededor de esta fecha; en particular, diseñó la vidriera del restaurante The Ivy, una alfombra de 12 metros para la sede del British Council en Manchester y escenografías para Part Game y Rhapsody en la Royal Opera House. En 1996, su exposición individual en la Claudine Papillon de París fue muy aclamada, al igual que su exposición individual en la Hayward Gallery de Londres en 1999. En 1996 fue nombrado CBE y, en 2010, Caulfield fue incluido en una exposición del Centro Yale de Arte Británico titulada El ojo independiente: Arte Británico Contemporáneo de la Colección de Samuel y Gabrielle Lurie. Entre sus exposiciones más recientes figuran la exposición individual de 2006 en la Tate Liverpool, la exposición especial de verano de 2006 en la Royal Academy (RA) de Londres y una exposición individual de sus grabados en la Alan Cristea Gallery. En 2013, la Tate Britain organizó una exposición con obras de toda su carrera. Su obra se colecciona en el British Council, la Tate Gallery de Londres, el Victoria and Albert Museum, el Museo de Arte de Dallas, la Colección Harry N. Abrams de Nueva York y la Galería Nacional de Australia, entre otros.
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 2018
Vendedor de 1stDibs desde 2021
239 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: London, Reino Unido
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Más de este vendedor
Ver todoSin título de Patrick Caulfield
Por Patrick Caulfield
Sin título
Por Patrick Caulfield
Óleo sobre tabla
Pide información
Categoría
Década de 1980, Contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo
Precio a petición
Festival de Danza Americana - Firmado por Alex Katz
Por Alex Katz
Festival de Danza Americana 1993
Por Alex Katz
1993
Firmado
Medio: Litografía
Tamaño del papel: 60 x 24 pulgadas ( 152 x 61 cm )
Tamaño de la imagen: 60 x 24 pulgadas ( 152 x ...
Categoría
Década de 1990, Contemporáneo, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Pinceladas de Roy Lichtenstein
Por Roy Lichtenstein
Pinceladas
Por Roy Lichtenstein
1983
Medio: Litografía
Tamaño del papel: 30,75 x 23,5 pulgadas ( 78 x 60 cm )
Tamaño de la imagen: 30,75 x 23,5 pulgadas ( 78 x 60 cm )
Tamaño d...
Categoría
Década de 1980, Contemporáneo, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Sin título de Alexander Calder
Por Alexander Calder
Sin título
Por Alexander Calder
Alexander Calder fue un escultor estadounidense pionero conocido por sus innovadores móviles y stabiles, que desafiaban las nociones tradicionales ...
Categoría
Década de 1960, Contemporáneo, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Contra el Apartheid Por Roy Lichtenstein
Por Roy Lichtenstein
Contra el apartheid
Por Roy Lichtenstein
1983
Medio: Litografía
Tamaño del papel: 33,5 x 23,5 pulgadas ( 85 x 60 cm )
Tamaño de la imagen: 30,75 x 23,5 pulgadas ( 78 x 60 cm )
...
Categoría
Década de 1980, Contemporáneo, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Aspen Jazz Por Roy Lichtenstein
Por Roy Lichtenstein
Jazz de Aspen
Por Roy Lichtenstein
1967
Soporte: Serigrafía
Tamaño del papel: 40 x 26 pulgadas ( 102 x 66 cm )
Tamaño de la imagen: 40 x 26 pulgadas ( 102 x 66 cm )
Tamaño de l...
Categoría
Década de 1960, Arte pop, Impresiones figurativas
Materiales
Pantalla
También te puede gustar
"Huyó por la avenida" de Patrick Caulfield, Siglo XX, Bodegón impreso
Por Patrick Caulfield
"Huyó por la avenida" pertenece a la serie "Algunos poemas de Jules Laforgue". Patrick Caulfied se inspiró profundamente en estos poemas y encontró su propia representación de los mi...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones de naturaleza muerta
Materiales
Pantalla
"Moi je veux vivre monotone" de Patrick Caulfield, Serigrafía, Pop Art, Morado
Por Patrick Caulfield
"Moi je veux vivre monotone" pertenece a la serie "Algunos poemas de Jules Laforgue". Patrick Caulfied se inspiró profundamente en estos poemas y encontró su propia representación de...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones abstractas
Materiales
Pantalla
Jules Laforgue - Tomaré mi vida monótona (Edición C)
Por Patrick Caulfield
Patrick Caulfield
Jules Laforgue - Tomaré mi vida monótona (Edición C)
1973
Serigrafía, Edición de 100
61 x 56 cm (24 x 22 ins)
PCE9257
Categoría
Década de 1970, Abstracto, Impresiones de naturaleza muerta
Materiales
Pantalla
Loza vidriada
Por Patrick Caulfield
Firmada a lápiz, una de las 13 pruebas de artista aparte de la edición de 70.
Impreso en papel tejido en el Estudio Kelpra.
Publicado por Waddington Graphics, Londres.
(Dempsey 44).
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones de interiores
Materiales
Pantalla
Precio a petición
Tomaré mi vida monótona de "Algunos poemas de Jules Laforgue" arte pop gráfico
Por Patrick Caulfield
Impreso en púrpura brillante, lavanda y amarillo brillante, I'll take my life monotonous de Patrick Caulfield representa una celosía perfilada en negro, con tres pequeños puntos amar...
Categoría
finales del siglo XX, Arte pop, Impresiones de paisajes
Materiales
Pantalla
Tarro Sue Ware
Por Patrick Caulfield
Patrick Caulfield
Sue Ware Jar, 1990
Serigrafía sobre papel
hoja 107,2 x 81,1 cm
imagen: 79,4 × 53,3 cm
Edición de 45 + 10 AP
Patrick Caulfield fue un pintor y grabador británico cé...
Categoría
Década de 1990, Posminimalista, Impresiones de naturaleza muerta
Materiales
Papel, Pantalla














