¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 8
Seikichi TakaraDe la noche al díac.Década de 1980
c.Década de 1980
33.743,78 €
Acerca del artículo
Noche y Día es un cuadro acrílico sobre lienzo de Seikichi Takara pintado en la década de 1980. El lienzo mide 50 x 60 pulgadas y las dimensiones enmarcadas son 56 x 66 pulgadas. El arte está firmado en la parte inferior izquierda "S Takara". Enmarcado en un marco blanco contemporáneo.
Night Into Day de Seikichi Takara es un ejemplo convincente del compromiso maduro del artista con la atmósfera, la transición y los registros emocionales de los fenómenos naturales. Pintada a finales de la década de 1980 -un periodo en el que su obra fusionaba con frecuencia campos de color profundos y saturados con repentinos destellos de iluminación gestual-, la obra se siente anclada en la exploración que Takara ha hecho durante toda su vida de la frontera entre la abstracción y el entorno sensorial de Hawai.
La composición está dominada por una inmensa oscuridad aterciopelada, un campo casi rectangular de negro que absorbe la mirada del espectador antes de ceder sutiles cambios tonales y texturas incrustadas. En lugar de presentar la oscuridad como algo vacío, Takara la interpreta como algo activo, estratificado y vivo. La negrura retrocede y avanza en algunos lugares, creando un efecto parecido al de mirar el cielo nocturno o el interior de una tormenta, donde la profundidad se siente más que se ve.
De esta oscuridad surgen estallidos de color, sobre todo los dorados cálidos, los rojos y los blancos apagados que afloran en los bordes y las costuras de la composición. Estas igniciones de luz parecen casi geológicas o cósmicas: una cresta resplandeciente cerca de la parte superior, un rojo fundido en la parte inferior derecha, una forma vertical rayada que sugiere una brasa que cae o el ascenso temprano del amanecer. Estos pasajes luminosos se hacen eco de la fascinación permanente de Takara por las transiciones en la naturaleza: la noche que se convierte en día, la oscuridad atravesada por el color, el silencio interrumpido por el movimiento. Su uso del color aquí es a la vez comedido y dramático, aprovechando puntos mínimos de intensidad para realzar el impacto vibracional del campo más amplio.
El borde de tonos neutros pálidos, teñido ocasionalmente de azul, no actúa como marco sino como umbral. Da la sensación de estar mirando a través de una ventana o de un horizonte un fenómeno que se desarrolla ante el espectador. Las gotas, manchas y líneas gestuales que interrumpen los bordes refuerzan el característico juego de Takara entre control y espontaneidad, evocando las fuerzas impredecibles del tiempo, la energía y el mundo natural.
La formación de Takara como grabador y artista gráfico también se hace evidente en la claridad del color estratificado y la orquestación de la densidad de la superficie. Las texturas del cuadro -pasajes desordenados, interrupciones brillantes, absorciones mates- son el resultado de una mano experta capaz de extraer atmósfera de la abstracción. Aunque no es representativa, la obra resuena emocionalmente con los paisajes y cielos hawaianos: la lenta aparición del amanecer sobre el océano, el tenue dorado de la primera luz sobre la roca volcánica, los azules profundos que preceden a la mañana.
En definitiva, Night Into Day capta el don de Takara para traducir la sensación natural en forma abstracta. Es un cuadro sobre umbrales temporales, emocionales y visuales. Con su dramatismo tranquilo y su oscuridad expansiva salpicada de colores incandescentes, la obra ejemplifica la capacidad de Takara para representar lo intangible: el momento en que se disipa la oscuridad, en que la luz se anuncia por primera vez y en que el espectador siente la transición en lugar de simplemente verla.
Sobre el artista:
Seikichi Takara (nacido en 1929) es un pintor y grabador hawaiano-americano famoso por su atmosférica mezcla de abstracción, gestualidad e imaginería inspirada en la naturaleza. Nacido en Oʻahu de padres de ascendencia okinawense, creció en el entorno culturalmente rico del Hawai de mediados de siglo, donde su talento artístico surgió pronto. Un profesor comprensivo le ayudó a organizar sus primeras clases formales en la Academia de Artes de Honolulu, complementando su desarrollo en gran medida autodirigido.
El trabajo paralelo de Takara como artista gráfico y serígrafo dio forma a su refinado enfoque técnico, en particular a su dominio del color en capas y de las transiciones tonales luminosas. En la década de 1960 ya exponía en Hawai, y obtuvo reconocimiento por obras que fusionaban la sensibilidad expresionista abstracta con los estados de ánimo y las atmósferas de las islas. Un primer hito se produjo en 1968, cuando recibió un premio del público en el Festival de Arte de Hanalei por su cuadro Erosión.
Su estilo maduro se define por campos translúcidos de azules, verdes y violetas, animados por gestos lineales dinámicos que evocan fuerzas naturales -olas, niebla, viento o movimiento celeste- sin representarlas literalmente. Ya sea en pinturas o en ediciones de serigrafías, la obra de Takara ofrece una visión meditativa de la naturaleza transformada a través de la abstracción, lo que le convierte en una voz distintiva en el panorama artístico hawaiano de posguerra.
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor reconocido
Estos prestigiosos vendedores son líderes del sector y representan el escalón más alto en cuanto a calidad y diseño de artículos.
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 1975
Vendedor de 1stDibs desde 2023
71 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: San Francisco, CA
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Más de este vendedor
Ver todoLuminífero (nº 2)
Por Robert Standish
Luminífero (nº 2) es un cuadro acrílico sobre lienzo de Robert Standish, firmado, titulado y fechado en el verso. La obra tiene un tamaño de lienzo de 48 x 36 pulgadas y de 49,5 x 37...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas
Materiales
Lienzo, Acrílico
Llegar aquí sin Google Maps
Por Robert Standish
Llegué aquí sin Google Maps es un cuadro acrílico sobre lienzo de Robert Standish, firmado, titulado y fechado en el verso. El arte tiene un tamaño de lienzo de 24 x 48 pulgadas y 2...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas
Materiales
Lienzo, Acrílico
Viajes al sol
Por Robert Standish
Viajes al sol es una pintura acrílica sobre lienzo de Robert Standish, firmada, titulada y fechada en el reverso. La obra mide 30 pulgadas de diámetro en lienzo y 31,25 pulgadas de d...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas
Materiales
Lienzo, Acrílico
Matriz
Por Robert Standish
Matrix es un cuadro acrílico sobre lienzo de Robert Standish, firmado, titulado y fechado en el reverso. La obra mide 48 x 48 pulgadas en lienzo y 50 x 50 pulgadas enmarcada. Enmarca...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas
Materiales
Lienzo, Acrílico
17.241 €
En el viento azul
Por Robert Standish
En el viento azul es una pintura acrílica sobre lienzo de Robert Standish, firmada, titulada y fechada en el verso. La obra tiene un tamaño de lienzo de 36 x 24 pulgadas y de 37,5 x ...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas
Materiales
Lienzo, Acrílico
Highland
Por Robert Standish
Highland es un cuadro acrílico sobre lienzo de Robert Standish, firmado, titulado y fechado en el reverso. La obra mide 24 x 18 pulgadas en lienzo y 25,25 x 19,25 pulgadas enmarcada....
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas
Materiales
Lienzo, Acrílico
También te puede gustar
Sin título
A Sculptor's Full Circle, Yoichi Tamaki at Alex - Washington Post (1 de abril de 1999).
A juzgar por su animada exposición en la Galería Alex, Yoichi Tamaki se habría sentido como ...
Categoría
Década de 1990, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Arenisca
Noche y día
En las composiciones, la mirada es atraída por un juego de equilibrios armoniosos
entre espacios llenos y vacíos, que obligan a la observación
enfoque dinámico para captar las textur...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Técnica mixta
Anochecer nº 10
Por Curtis Ripley
Las abstracciones más recientes de Curtis Ripley son sublimes reflexiones sobre la propia expresión. Preocupado por captar los fenómenos más difíciles de describir con palabras, los ...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo
Anochecer nº 8
Por Curtis Ripley
Las abstracciones más recientes de Curtis Ripley son sublimes reflexiones sobre la propia expresión. Preocupado por captar los fenómenos más difíciles de describir con palabras, los ...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo













