Artículos similares a "Dualidad" Pintura al óleo abstracta 31,5" x 39" pulgadas (1969) de Zaccaria Zeini
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 8
Zaccaria Zeini"Dualidad" Pintura al óleo abstracta 31,5" x 39" pulgadas (1969) de Zaccaria Zeini1969
1969
24.342,20 €
Acerca del artículo
"Dualidad" Pintura al óleo abstracta 31,5" x 39" pulgadas (1969) de Zaccaria Zeini
Técnica: Óleo sobre lienzo
Firmado y fechado
Viene en el viejo marco original
Zaccaria El Zeini (1932 - 1993) se crió en el popular barrio de Sayyida Zienab, en El Cairo Antiguo, y se licenció en la Facultad de Bellas Artes de la capital, donde su proyecto de graduación giró en torno al nacimiento de la santa, homónima de la zona donde nació. Fue un modernista de posguerra que recibió su formación formal en pintura en Venecia, graduándose en la Academia de Pravana, y fue en Italia donde adquirió su fascinación por la arquitectura grecorromana, que se convertiría en un tema preferente de su pintura. Más tarde se convirtió en profesor de su alma mater, la Facultad de Bellas Artes, y terminó su carrera como jefe de su departamento de pintura. La obra de El Zeini abarca estilos pictóricos predominantemente expresionistas y abstracto-figurativos, con una fuerte proclividad al uso de diferentes símbolos personales en su obra y a lo largo de varios periodos. Estos símbolos connotan a cada una de las tres esposas que tuvo a lo largo de su vida, y los coloca crípticamente como marcadores a lo largo de sus cuadros, ya sea discreta o abiertamente. Su crianza formativa en el barrio de Sayyida Zeinab siguió siendo una de las influencias más significativas en su trayectoria como artista, al haber estado expuesto desde su nacimiento a las celebraciones y fiestas populares que rodeaban el nacimiento de la nieta del Profeta Muhammad.
El primer periodo se basaba en las prácticas y los ritos y rituales populares egipcios por excelencia de "el moulid" y "el zar". Su obra siempre se ha distinguido por retratar la figura humana (rostro y torso) encerrada en una forma geométrica de cuadrado o rectángulo, a menudo en un color de contraste destacado, como el verde o el rojo, sobre fondos en tonos predominantemente neutros y de textura terrosa. A pesar de este retrato rígido y cerrado, el espectador sigue sintiendo la simpatía que el pintor emite hacia estos seres humanos que viven, o a menudo están atrapados, en este espacio constreñido y confinado en la forma reduccionista de una casa, una puerta o una ventana. El Zeini utilizó esta forma de representación como comentario sobre las repercusiones de las limitaciones, normas, prejuicios y discriminación de la sociedad. Fue a través de estos periodos de "el moulid" y "el zar" como El Zeini pudo enriquecer su imaginación y la de su público y refugiarse en ella, transmitiéndonos así su mensaje de forma conmovedora y perdurable.
En algunas de sus primeras obras, cuando se centraba en la difícil situación de la mujer y presentaba constantemente a mujeres encerradas por barrotes, ventanas o puertas tan simplificadas, en sus recintos geométricos básicos, al hacerlo estaba criticando la pasividad de la mujer y su papel frente a su sociedad. En su segundo periodo, El Zeini se dedicó al estudio artístico del concepto de basura y residuo, "el zibala". El Zeini hizo hincapié en el destacado tema de la gestión de residuos en las calles de El Cairo, y lo consiguió dividiendo a menudo el cuadro en dos y representando formas abstractas de detritus, escombros y residuos desechados por todo el lienzo y a ambos lados de la división. Este periodo fue una empresa artística totalmente original y puso de relieve la predilección innata del artista por dedicar su arte a temas sociales y con un mensaje subyacente que impregnó su obra, que ha seguido siendo especialmente pertinente en el mundo actual. En su última etapa, El Zeini se centró en la impresión de las flores, presentándonos una visión alternativa del tema mediante el uso del diseño geométrico y las formas tridimensionales. El Zeini también nos dejó varios ejemplos de impresionantes litografías, a las que se dedicó en profundidad más adelante, hacia el final de su carrera y su muerte, que abarcan los temas más tranquilos y serenos de los paisajes y las flores.
Zaccaria El Zeini (1932 - 1993) se crió en el popular barrio de Sayyida Zienab, en El Cairo Antiguo, y se licenció en la Facultad de Bellas Artes de la capital, donde su proyecto de graduación giró en torno al nacimiento de la santa, homónima de la zona donde nació. Fue un modernista de posguerra que recibió su formación formal en pintura en Venecia, graduándose en la Academia de Pravana, y fue en Italia donde adquirió su fascinación por la arquitectura grecorromana, que se convertiría en un tema preferente de su pintura. Más tarde se convirtió en profesor de su alma mater, la Facultad de Bellas Artes, y terminó su carrera como jefe de su departamento de pintura. La obra de El Zeini abarca estilos pictóricos predominantemente expresionistas y abstracto-figurativos, con una fuerte proclividad al uso de diferentes símbolos personales en su obra y a lo largo de varios periodos. Estos símbolos connotan a cada una de las tres esposas que tuvo a lo largo de su vida, y los coloca crípticamente como marcadores a lo largo de sus cuadros, ya sea discreta o abiertamente. Su crianza formativa en el barrio de Sayyida Zeinab siguió siendo una de las influencias más significativas en su trayectoria como artista, al haber estado expuesto desde su nacimiento a las celebraciones y fiestas populares que rodeaban el nacimiento de la nieta del Profeta Muhammad. El primer periodo se basaba en las prácticas y los ritos y rituales populares egipcios por excelencia de "el moulid" y "el zar". Su obra siempre se ha distinguido por retratar la figura humana (rostro y torso) encerrada en una forma geométrica de cuadrado o rectángulo, a menudo en un color de contraste destacado, como el verde o el rojo, sobre fondos en tonos predominantemente neutros y de textura terrosa. A pesar de este retrato rígido y cerrado, el espectador sigue sintiendo la simpatía que el pintor emite hacia estos seres humanos que viven, o a menudo están atrapados, en este espacio constreñido y confinado en la forma reduccionista de una casa, una puerta o una ventana. El Zeini utilizó esta forma de representación como comentario sobre las repercusiones de las limitaciones, normas, prejuicios y discriminación de la sociedad. Fue a través de estos periodos de "el moulid" y "el zar" como El Zeini pudo enriquecer su imaginación y la de su público y refugiarse en ella, transmitiéndonos así su mensaje de forma conmovedora y perdurable. En algunas de sus primeras obras, cuando se centraba en la difícil situación de la mujer y presentaba constantemente a mujeres encerradas por barrotes, ventanas o puertas tan simplificadas, en sus recintos geométricos básicos, al hacerlo estaba criticando la pasividad de la mujer y su papel frente a su sociedad. En su segundo periodo, El Zeini se dedicó al estudio artístico del concepto de basura y residuo, "el zibala". El Zeini hizo hincapié en el destacado tema de la gestión de residuos en las calles de El Cairo, y lo consiguió dividiendo a menudo el cuadro en dos y representando formas abstractas de detritus, escombros y residuos desechados por todo el lienzo y a ambos lados de la división.
Sobre el vendedor
4,8
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 2016
Vendedor de 1stDibs desde 2018
435 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: <1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Cairo, Egipto
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Más de este vendedor
Ver todo"Sacrificio" Pintura al óleo abstracta 31,5" x 39" pulgadas (1969) de Zaccaria Zeini
"Sacrificio" Pintura al óleo abstracta 31,5" x 39" pulgadas (1969) de Zaccaria Zeini
Técnica: óleo sobre madera
Firmado y fechado
Zaccaria El Zeini (1932 - 1993) se crió en el pop...
Categoría
siglo XX, Pinturas abstractas
Materiales
Óleo, Madera
"Matriz I" Pintura al óleo abstracta 18" x 24" in (1987) by Zaccaria Zeini
"Matriz I" Pintura al óleo abstracta 18" x 24" in (1987) by Zaccaria Zeini
Técnica: Óleo sobre cartón
Firmado y fechado
Viene en el viejo marco original
Zaccaria El Zeini (1932 -...
Categoría
siglo XX, Pinturas abstractas
Materiales
Óleo, Tablero
"Moisés" Pintura al óleo figurativa 51" x 83" pulgadas por Ashraf Zamzami
Por Ashraf Zamzami
"Moisés" Pintura al óleo figurativa 51" x 83" pulgadas por Ashraf Zamzami
BIOGRAFÍA DEL ARTISTA:
Zamzami se licenció en la Academia de Bellas Artes de Minya, y fue aclamado en su ...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Composición abstracta 6" Pintura al óleo abstracta 24" x 20" pulgadas by Ashraf Zamzami
Por Ashraf Zamzami
"Composición abstracta 6" Pintura al óleo abstracta 24" x 20" pulgadas by Ashraf Zamzami
ACERCA DE
Una paleta característicamente audaz y optimista no desmiente la naturaleza inelu...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Composición abstracta" Óleo 19" x 13" by Tahia Halim
"Composición abstracta" Óleo 19" x 13" by Tahia Halim
Óleo sobre cartón / firmado y sin fecha
Tahia Halim nació en El Cairo en 1919. Su educación primaria tuvo lugar dentro del Pal...
Categoría
siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Óleo, Cartulina
"El derecho a elegir..." Cuadro abstracto 50" x 63" pulgadas by Tetiana Kalivoshko
Por Tetiana Kalivoshko
"El derecho a elegir..." Cuadro abstracto 50" x 63" pulgadas by Tetiana Kalivoshko
Pintura acrílica
Tetiana Kalivoshko es una artista ucraniana afincada en Estados Unidos especial...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Acrílico
También te puede gustar
Doble - Pintura de Salvatore Travascio - 1996
"Doble" es un óleo sobre papel con soporte de madera, una varilla de madera sirve de marco. Este cuadro forma parte de una serie de obras en las que la figura humana está en el apoge...
Categoría
Década de 1990, Contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Óleo
Doble - Pintura al óleo de Salvatore Travascio - 1996
"Doble" es un óleo sobre papel con soporte de madera, una varilla de madera sirve de marco. Este cuadro forma parte de una serie de obras en las que la figura humana está en el apoge...
Categoría
Década de 1990, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo
Trinità - Pintura de Salvatore Travascio - 1996
"Trinità" es una pintura al óleo sobre madera creada por el artista Salvatore Travascio en 1996 Esta pintura forma parte de una serie de obras en las que la figura humana aparece en ...
Categoría
Década de 1990, Contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Óleo
713 € Precio de venta
Descuento del 24 %
Dos - Pintura de Massimo Greco - 2000
Pintura de Massimo Greco, realizada en acrílico y técnicas mixtas sobre madera. Firmado a mano en la parte trasera por el Artista.
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Acrílico
Composición geométrica abstracta con objeto biomórfico - Acrílico sobre lienzo
Atrevida composición abstracta de RH Barnard (estadounidense, siglo XX). El fondo de esta pieza se compone de secciones rectangulares de color marrón, rojo, azul y tostado. En el cen...
Categoría
finales del siglo XX, Geométrico abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Masonita, Acrílico
938 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Intersecciones 4 - Pintura de Salvatore Travascio - 2010
s
Intersecciones 4 es una pintura original realizada por el artista italiano Salvatore Travascio en la década de 2010.
Se trata de una hermosa pintura al óleo sobre papel en soporte d...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Papel, Óleo, Panel de madera













