¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5
Kristin KlostermanEmbrujada2025
2025
6591,13 €
Acerca del artículo
Todas estas piezas formaban parte de la serie Infinity Blooms, una exposición individual de Kristin Jai Klosterman con pinturas y esculturas abstractas. En esta última obra, Klosterman explora la apariencia y el eterno movimiento de las espirales en el mundo botánico. Klosterman cree que todo en nuestro mundo está interconectado; que todos contenemos patrones y que estos patrones también se repiten sin cesar en la naturaleza. Este conjunto de obras se inspira en la idea de la Proporción Áurea, en los patrones repetitivos en espiral que existen en nuestras galaxias, en las nubes que circulan sobre nosotros, en las huellas de nuestros dedos e incluso en el ADN de nuestras células.
Kristin Klosterman creó sus cuadros con serigrafías dibujadas y pintadas a mano, que utilizó para imprimir imágenes en esmalte al óleo sobre madera. Los fondos están pintados al óleo y a la acuarela. Las flores están pintadas con colores que no suelen elegirse para representar el mundo botánico. Al cambiar los tonos familiares de las flores, Klosterman las eleva y llama la atención sobre los patrones que comparten. Sus esculturas están pintadas a mano al óleo por una cara, y recubiertas de metal bruñido por la otra; creando una relación que sugiere un movimiento fluido, una abstracción del mundo natural. Todo ello despoja a la naturaleza de su esencia y revela patrones que todos compartimos.
Kristin Jai Klosterman es una escultora y pintora estadounidense conocida sobre todo por sus esculturas móviles a gran escala fundidas en bronce oxidado. Al principio de su carrera, Klosterman fue aprendiz del famoso artista estadounidense Laddie John Dill, figura central del Movimiento Luz y Espacio de los años sesenta. La obra de Klosterman refleja las influencias de los artistas Laddie John Dill, James Turrell, John McCracken y Mary Corse en cuanto a su minimalismo y también en la forma en que la artista considera el impacto de los materiales y la escala en el entorno y la percepción de sus espectadores. En sus esculturas móviles a gran escala, Klosterman utiliza las interacciones entre medios contrastados como vehículo para sus exámenes. Las esculturas móviles a gran escala de Klosterman están instaladas en espacios públicos y privados de todo el mundo. En 2009, Klosterman colaboró con TOMS, el gigante del calzado con conciencia social, para diseñar una campaña internacional con sus obras de arte.
- Creador:Kristin Klosterman (1977, Americana)
- Año de creación:2025
- Dimensiones:Altura: 91,44 cm (36 in)Anchura: 91,44 cm (36 in)
- Medio:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Boston, MA
- Número de referencia:1stDibs: LU2629217494612
Sobre el vendedor
Aún no hay opiniones
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 2016
Vendedor de 1stDibs desde 2023
11 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 2 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Boston, MA
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Más de este vendedor
Ver todoMi Valentín Divertido
Todas estas piezas formaban parte de la serie Infinity Blooms, una exposición individual de Kristin Jai Klosterman con pinturas y esculturas abstractas. En esta última obra, Kloste...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Técnica mixta
Resiliencia y nuevos comienzos
Todas estas piezas formaban parte de la serie Infinity Blooms, una exposición individual de Kristin Jai Klosterman con pinturas y esculturas abstractas. En esta última obra, Kloste...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Técnica mixta, Panel
Sin título nº 831
Por Jeremy Prim
Jeremy Prim es un artista contemporáneo afincado en Seattle, Washington. Es conocido por sus evocadoras marinas abstractas, inspiradas en la belleza del océano y en la emoción que se...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas
Materiales
Lienzo, Cera, Óleo
Búscame un prado
Por Brian Keith Stephens
Al navegar por nuestra vida cotidiana, debemos enfrentarnos a pensamientos, ansiedades, alegrías y emociones de estos tres tiempos verbales, y a menudo al mismo tiempo.
Emociones ap...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas de animales
Materiales
Lienzo de algodón, Cera, Óleo
Llama a tu madre
Por Brian Keith Stephens
Al navegar por nuestra vida cotidiana, debemos enfrentarnos a pensamientos, ansiedades, alegrías y emociones de estos tres tiempos verbales, y a menudo al mismo tiempo.
Emociones ap...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas de paisajes
Materiales
Lienzo de algodón, Cera, Óleo
Sanguina
Por Wendy Westlake
Wendy Westlake nació en el estado de Washington. Obtuvo un título asociado en Artes Aplicadas en el Pima College de Tuscon, Arizona, donde estudió una amplia gama de medios, como ó...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Acrílico
6151 €
También te puede gustar
#449
Por Tiffany Calvert
Las pinturas actuales de Calvert investigan la relación entre los medios digitales y la recepción y percepción de las imágenes, y utiliza diversas tecnologías como el fresco, el mode...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo, Chorro de tinta
#452
Por Tiffany Calvert
Las pinturas actuales de Calvert investigan la relación entre los medios digitales y la recepción y percepción de las imágenes, y utiliza diversas tecnologías como el fresco, el mode...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo, Chorro de tinta
Perdido en la belleza
Pinto intuitivamente cada uno de mis cuadros basándome en mi estado de ánimo del día o en ese momento. Nunca sé lo que voy a crear hasta que veo el resultado final. A veces es un rev...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Tinta de archivo, Acrílico, Papel de archivo
#440
Por Tiffany Calvert
Las pinturas actuales de Calvert investigan la relación entre los medios digitales y la recepción y percepción de las imágenes, y utiliza diversas tecnologías como el fresco, el mode...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo, Chorro de tinta
Alegría
Por Katarina Joys
Lienzo de 140x212 cm a tamaño natural
Un paisaje onírico floral abstracto
Sumérgete en un mundo donde los pétalos flotan como constelaciones. Este expresivo cuadro abstracto captu...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Expresionismo abstracto, Pinturas de naturale...
Materiales
Lienzo, Lienzo de algodón, Óleo
8000 €
#409
Por Tiffany Calvert
Las pinturas actuales de Calvert investigan la relación entre los medios digitales y la recepción y percepción de las imágenes, y utiliza diversas tecnologías como el fresco, el mode...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo, Chorro de tinta
