Arthur Pinajian

Paisaje, Nueva York

1974

Arthur Pinajian (1914-1999) Rara vez descubrimos a un artista digno que trabaje solo y sin ser anunciado. Arthur Pinajian era uno de ellos. Dibujó y pintó en la oscuridad hasta su muerte en 1999 a la edad de 85 años. La mayor parte de su obra se encontró tras su muerte apilada en el garaje para un coche y en el desván de la propiedad de su hermana. Pinajian, era natural de Union City, Nueva Jersey. Empezó como dibujante en los años 30 y tuvo un éxito considerable creando tiras cómicas para Quality, Marvel y Centaur Comics. Tras la Segunda Guerra Mundial, durante la cual obtuvo la Estrella de Bronce al valor, rechazó el arte comercial, asistió a la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York y se dedicó a la pintura seria. Antes de sus muchos años en Bellport con Armen, alquiló un estudio en Woodstock, Nueva York, y allí y en West New York, Nueva Jersey, empezó a luchar con los retos de ser un artista moderno. Esto significaba pintar en una variedad de estilos que iban de lo figurativo a lo abstracto. La palabra exploración resume la naturaleza de su búsqueda: trabajó a la manera del Impresionismo, el Fauvismo, el Expresionismo y el Cubismo, antes de pasarse al Surrealismo y a diversos modos de abstracción, incluido el Expresionismo Abstracto. Parte del proceso de aprendizaje de Pinajian consistió en hacerse eco de los estilos de artistas conocidos, haciendo copias gratuitas como medio de perfeccionar su vocabulario visual. Al final, sin embargo, forjó su propio estilo sin una gran deuda con los demás. También filosofó sobre el proceso creativo. Entre sus pertenencias se encontraron numerosos diarios en los que anotaba sus ideas sobre la creación artística. Cuestiones como el color, la composición y el dibujo captaron gran parte de su atención. Cabe destacar que se convirtió en un verdadero Cabe destacar que se convirtió en un auténtico maestro del color estructural. Lo más destacable de Pinajian es su dedicación incondicional al proceso de pintar. Persiguió sus objetivos de forma aislada con la determinación de un Gauguin o un Cezanne, negándose a rendirse ante la indiferencia del público. En sus últimos años se le podía comparar con un investigador en un laboratorio que persigue el conocimiento por sí mismo. - La obra de Pinajian es desigual, pero cuando da en el blanco, sobre todo en sus abstracciones, puede situarse entre los mejores artistas de su época. Es satisfactorio contemplar sus obras más logradas, doblemente porque captan la emoción del modernismo visual y rezuman una integridad pictórica poco frecuente en nuestro tiempo. - Profesor, William Innes Homer New York Times, WSJ.com, London Daily Mail, 20/20 de ABC, Good Moring America, que en 2013 anunció a Pinajian como "el improbable descubrimiento que ha sacudido el mundo del arte". La Galería de Arte de Stephanie representa la Colección del Patrimonio Pinajian desde su descubrimiento.