Emma Tapley

Cinturón verde, Otoño

2024

Emma Tapley (estadounidense, nacida en 1967) se licenció en Bellas Artes en la Escuela de Artes Visuales y ha estudiado en el Instituto Pratt y en la Academia de Arte de Nueva York. Lleva 25 años exponiendo su obra, y ha realizado numerosas exposiciones nacionales e internacionales. Las pinturas realistas de Tapley sobre el mundo natural a menudo tardan años en completarse, a medida que construye gradualmente capas de pinceladas cuidadosamente colocadas. El resultado son representaciones que tienden a la abstracción de la naturaleza vista desde perspectivas insólitas. Desorienta y desafía al espectador con sus representaciones de reflejos invertidos en el agua y detalles recortados de vistas más amplias. Tapley ha realizado múltiples exposiciones individuales en la Galería Fischbach de Nueva York, así como exposiciones individuales y colectivas a escala internacional. Tapley ha recibido la residencia UCross en Wyoming, la residencia Art Shed en Sointula (Columbia Británica), la Byrdcliffe Arts Colony en Nueva York, el Vermont Studio Center, la residencia Herhusid en Islandia y la residencia de la Fundación Jentel en Wyoming. Los vertiginosos cuadros de Tapley son alegres actos de engaño y sutiles comentarios sobre la noción de farsa inherente a la pintura. Desde traducciones fieles de árboles, cielos y flora, hasta representaciones impresionistas de bosques, toman los principios del paisaje y les dan la vuelta. Tapley ofusca o elimina las líneas del horizonte, recorta las copas de los árboles y los sistemas radiculares, y hace porosos los límites entre el primer plano, el plano medio y el fondo. Sin estos anclajes, ataduras literales al plano terrestre, los paisajes de Tapley trascienden el espacio de la realidad. Tapley permite que los cuadros se expongan como cuadros, despojándose de la pretensión de representación para mostrar los trucos y técnicas que se emplean para recrear la realidad. Esta cualidad de autoconciencia contribuye a la ligereza de los cuadros de Tapley, permitiéndoles guiñar un ojo mientras juegan con el tejido de la realidad.