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Joseph McGurl"Vela al atardecer, Nixes Mate, Puerto de Boston"Alrededor de 2010
Alrededor de 2010
10.430,76 €
Acerca del artículo
Una fabulosa velada marítima pintada al óleo sobre tabla por el conocido artista contemporáneo Joseph McGurl. Nixes Mate en el puerto de Boston es el lugar. Firmado por el artista en la parte inferior derecha. Condición es muy bueno. Alrededor de 2010. El cuadro va dentro de un marco de galería de pan de oro tallado a medida. Las medidas totales enmarcadas son 18,5 por 22,5 pulgadas. Procedencia:, Un coleccionista de Sarasota, Florida.
Joseph McGurl, estadounidense, n. 1958
Designado maestro vivo por el Art Renewal Center y ampliamente considerado como líder de la escuela paisajista estadounidense, Joseph McGurl es uno de los pintores realistas más importantes de la actualidad.
McGurl trabaja casi exclusivamente con pintura al óleo, plasmando escenas marinas y paisajísticas de su Nueva Inglaterra natal, así como de otras zonas del este de EEUU. Junto con su infancia como hijo de un muralista, los días de McGurl como marinero y sus estudios con Robert Cormier informaron e inspiraron el trabajo de McGurl sobre su temática.
El estilo de McGurl es una extensión moderna de la escuela luminista del siglo XIX y está iluminado por una fascinación por la interacción de la luz y coloreado por un conocimiento de la física. Es este enfoque el que impulsa a McGurl a trabajar exclusivamente con el raro método de la pintura en plein air, en lugar de basarse en la fotografía.
DECLARACIÓN DEL ARTISTA:
Como realista, trabajo en una esfera que debe funcionar en varios niveles diferentes simultáneamente. Aunque tengo una profunda conexión personal con el paisaje, también es un vehículo para explorar mi interés por la física moderna, la espiritualidad y la exploración de la luz, la forma, el espacio y el color interpretados con pintura. La porción de realidad que el hombre es capaz de experimentar y la realidad superior que impregna el tiempo y el espacio es mi verdadero tema.
Mis influencias artísticas comenzaron durante mi juventud. Las pinturas luministas por las que pasaba de camino a las clases de arte en el M.F.A. de Boston formaban parte de mi identidad cultural. Debido a la influencia de los trascendentalistas en estos pintores, me intrigó la creencia trascendentalista de que la naturaleza y la luz en particular eran simbólicas de la espiritualidad.
Como paisajista que interpreta la luz, también me interesé por el estudio de la física moderna. Casualmente, además de significar espiritualidad, la partícula que nos da la luz, el fotón, es un vehículo primordial para que los físicos comprendan mejor el funcionamiento del universo. Mi interés por las implicaciones físicas y espirituales de la luz es una de las muchas razones por las que nunca trabajo a partir de referencias fotográficas. Para pintar la luz, debo pintar la luz real, que está compuesta de fotones. Una fotografía no contiene fotones; por tanto, es imposible interpretar la luz real a partir de una fotografía. Para profundizar en el tema, dedico una parte importante de mi tiempo de pintura al trabajo plein air. Aunque mis cuadros de estudio suelen ser imaginarios, se basan en miles de estudios al aire libre que aportan una verdad emocional y empírica a las escenas representadas. Debido a mi amor por las formas de la naturaleza y en un intento de llegar a una representación más universal y atemporal de la realidad, predomina una gran fidelidad a las verdades visuales sobre un enfoque más estilístico de mi creación artística.
Además de sus cualidades descriptivas, me esfuerzo por hacer que la pintura sea visualmente interesante por sí misma. Con este fin, empleo diversas técnicas para manipular tanto la superficie del soporte como la propia pintura. Estas manipulaciones presentan la pintura como una entidad en sí misma, al tiempo que crean las ilusiones que se encuentran en la pintura al óleo representativa.
EDUCACIÓN:
Massachusetts College of Art, doble titulación en Pintura y Educación, Boston, MA
Robert Cormier, Estudios Fenway, Boston, MA: Dibujo de figura a tamaño natural 1987-1989
Estudios Privados en Inglaterra e Italia, en el Extranjero
Museo de Bellas Artes de Boston, Boston, MA
EXPOSICIONES SELECCIONADAS:
2020, Joseph McGurl: Realismo americano contemporáneo - Viaje a través del tiempo y el espacio, Nueva York, NY
2020, New York State of Mind, Exposición digital
2020, Realismo Contemporáneo, Nueva York, NY
2019, Realismo Contemporáneo, Greenwich, CT
2019, Exposición colectiva de verano, Greenwich, CT
2019, Art New York, Nueva York, NY
2018 - 2020, Coors Western Art Show (anualmente), CO
2018, Salón Internacional Art Renewal Center, Museu Europeu d'Art Modern, Barcelona
2018, Pintores Plein Air de América, Museo de Arte Tweed, MN
2018, Realismo: Entonces y ahora, Nueva York, NY
2017-2018, Exposición colectiva, Nueva York, NY
2017-2018, Exposición colectiva, Greenwich, CT
2017, Exposición Anual de Obras Pequeñas, Exposición Digital
2017, Exposición colectiva de otoño, Nueva York, NY
2017, Pintores Plein Air de América, Museo de Arte de Steamboat, CO
2017, MIXTO: Exposición colectiva, Nueva York, NY
2016, Novedades - Verano, Greenwich, CT
2016, Exposición colectiva de primavera, Greenwich, CT
Exposición colectiva de primavera de 2016, Nueva York, NY
2016, Pinturas Americanas: 150 años de obras representativas excepcionales, Greenwich, CT
2015-2017, Realismo americano: Pasado y Presente, Cavalier Galleries, Nueva York, NY
2015, Salón Internacional del Centro de Renovación del Arte, Sotheby's, Los Ángeles
2015, Un día en la playa, Galerías Cavalier, Nantucket, MA
2015, Museo de Arte de Cape Cod, Plein Air Painters of America, Dennis, MA
2015, Colección Hamm, Museo de Arte Americano de New Britain, New Britain, CT
2015, Museo Cahoon de Arte Americano, Retrospectiva, Cotuit, MA
2014 - 2020, Museo Eiteljorg - Búsqueda del Oeste anualmente, Indianápolis, IN
2015, Club Saint Botolph de Boston, Retrospectiva, Boston, MA
2010 - 2014, Club Salmagundi: Maestros americanos (anualmente), Nueva York, NY
2008, Sociedad Americana de Artistas Marinos - 30º Aniversario,
2004, El Museo Cahoon de Arte Americano - Un sentido del lugar: Estudios de ubicación con Joseph McGurl, Cotuit, MA
2004, Muestra de Realismo, Boston, MA
2004, Hillside College - America Seen, Hillsdale, MI
2004, Museo de Arte del Mount Holyoke College - Perspectivas cambiantes: La vista desde Mount Holyoke, South Hadley, MA
2002, Museo de Arte Arnot - Exposición Representing Representation, Elmira, NY
2002, Museo Rockwell de Arte Occidental, Corning, NY
2001, Museo Haggin: Artistas Contemporáneos, Pinta Yosemite y la Sierra Oriental, Stockton, CA
COLECCIONES:
Museo de Arte de Cape Cod, Cape Cod, MA
Museo Cahoon de Arte Americano, Barnstable, MA
Club San Botolfo de Boston, Boston, MA
Museo de Arte Americano de New Britain, New Britain, CT
Museo Westmoreland de Arte Americano, PA
Museo de Arte Tweed, Universidad de Minnesota, MN
Centro de Renovación Artística, NY
La Colección Mellon,
Colección Forbes, Nueva York, NY
Secretario de Estado John Kerry,
Richard Mellon Scaife
AFILIACIONES:
Gremio de Artistas de Boston
Maestro Copley, la Sociedad Copley de Boston
Miembro Signature de los Pintores Plein Air de América
Centro de Renovación Artística - Maestro Viviente
Sociedad Americana de Artistas Marinos - Miembro
PREMIOS:
-Maestro Viviente, Centro de Renovación Artística
-Miembro Electo, Plein Air Painters of America
-Miembro electo del Gremio de Artistas de Boston
-Maestro Copley, Sociedad Copley de Boston
-Miembro electo del Club Salmagundi
-Premio "Patrons' Choice" del Coors Western Art Show, 2020, 2018
-Salón Internacional de Bellas Artes del Centro de Renovación Artística, Primer puesto Paisaje, 2018
Premio Plein Air Magazine 2018, 2014
Premio a la Excelencia de la revista Fine Art, 2015
Premio Rehs, 2015
Primer puesto Paisaje, 2014
Premio a la Compra, 2014
-Gremio de Artistas de Boston, Premio Frank Benson, 2017
Premio Alden Bryan a la Excelencia en el Paisaje, 2009
Premio Grumbacher a la Excelencia Artística, 1993
-Fine Art Studio Online, Boldbrush, Premio a la Mejor Exposición, 2016
-Sociedad Copley de Boston, Premio John Singleton Copley al Mérito Artístico
PUBLICACIONES SELECCIONADAS:
Arte y Arquitectura Occidentales, 2020
Revista de la Conferencia de Arte Representativo, 2019
Fine Art Connoisseur, 2012, 2008, 2006
Revista Plein Air, 2013, 2011, 2018
Revista Underpaintings, 2017
Arte del Oeste, 2014
El pintor de exteriores, McGurl en la serie Maestros del pasado, 2015
Artista estadounidense, 2009, 2007, 2005, 2002, 1999, 1998
Taller del Artista Americano, 2007
American Art Collector, 2020, 2013, 2010, 2009, 2006
Vista de Cape Cod, 2006
Historia del Mar, 2000
Ideas de Arte: Renacimiento americano para el siglo XXI, 1998
Boston Globe, 1991
La Revista, 1989
Estadounidense, n. 1958
Designado maestro vivo por el Art Renewal Center y ampliamente considerado como líder de la escuela paisajista estadounidense, Joseph McGurl es uno de los pintores realistas más importantes de la actualidad.
McGurl trabaja casi exclusivamente con pintura al óleo, plasmando escenas marinas y paisajísticas de su Nueva Inglaterra natal, así como de otras zonas del este de EEUU. Junto con su infancia como hijo de un muralista, los días de McGurl como marinero y sus estudios con Robert Cormier informaron e inspiraron el trabajo de McGurl sobre su temática.
El estilo de McGurl es una extensión moderna de la escuela luminista del siglo XIX y está iluminado por una fascinación por la interacción de la luz y coloreado por un conocimiento de la física. Es este enfoque el que impulsa a McGurl a trabajar exclusivamente con el raro método de la pintura en plein air, en lugar de basarse en la fotografía.
DECLARACIÓN DEL ARTISTA:
Como realista, trabajo en una esfera que debe funcionar en varios niveles diferentes simultáneamente. Aunque tengo una profunda conexión personal con el paisaje, también es un vehículo para explorar mi interés por la física moderna, la espiritualidad y la exploración de la luz, la forma, el espacio y el color interpretados con pintura. La porción de realidad que el hombre es capaz de experimentar y la realidad superior que impregna el tiempo y el espacio es mi verdadero tema.
Mis influencias artísticas comenzaron durante mi juventud. Las pinturas luministas por las que pasaba de camino a las clases de arte en el M.F.A. de Boston formaban parte de mi identidad cultural. Debido a la influencia de los trascendentalistas en estos pintores, me intrigó la creencia trascendentalista de que la naturaleza y la luz en particular eran simbólicas de la espiritualidad.
Como paisajista que interpreta la luz, también me interesé por el estudio de la física moderna. Casualmente, además de significar espiritualidad, la partícula que nos da la luz, el fotón, es un vehículo primordial para que los físicos comprendan mejor el funcionamiento del universo. Mi interés por las implicaciones físicas y espirituales de la luz es una de las muchas razones por las que nunca trabajo a partir de referencias fotográficas. Para pintar la luz, debo pintar la luz real, que está compuesta de fotones. Una fotografía no contiene fotones; por tanto, es imposible interpretar la luz real a partir de una fotografía. Para profundizar en el tema, dedico una parte importante de mi tiempo de pintura al trabajo plein air. Aunque mis cuadros de estudio suelen ser imaginarios, se basan en miles de estudios al aire libre que aportan una verdad emocional y empírica a las escenas representadas. Debido a mi amor por las formas de la naturaleza y en un intento de llegar a una representación más universal y atemporal de la realidad, predomina una gran fidelidad a las verdades visuales sobre un enfoque más estilístico de mi creación artística.
Además de sus cualidades descriptivas, me esfuerzo por hacer que la pintura sea visualmente interesante por sí misma. Con este fin, empleo diversas técnicas para manipular tanto la superficie del soporte como la propia pintura. Estas manipulaciones presentan la pintura como una entidad en sí misma, al tiempo que crean las ilusiones que se encuentran en la pintura al óleo representativa.
EDUCACIÓN:
Massachusetts College of Art, doble titulación en Pintura y Educación, Boston, MA
Robert Cormier, Estudios Fenway, Boston, MA: Dibujo de figura a tamaño natural 1987-1989
Estudios Privados en Inglaterra e Italia, en el Extranjero
Museo de Bellas Artes de Boston, Boston, MA
EXPOSICIONES SELECCIONADAS:
2020, Joseph McGurl: Realismo americano contemporáneo - Viaje a través del tiempo y el espacio, Nueva York, NY
2020, New York State of Mind, Exposición digital
2020, Realismo Contemporáneo, Nueva York, NY
2019, Realismo Contemporáneo, Greenwich, CT
2019, Exposición colectiva de verano, Greenwich, CT
2019, Art New York, Nueva York, NY
2018 - 2020, Coors Western Art Show (anualmente), CO
2018, Salón Internacional Art Renewal Center, Museu Europeu d'Art Modern, Barcelona
2018, Pintores Plein Air de América, Museo de Arte Tweed, MN
2018, Realismo: Entonces y ahora, Nueva York, NY
2017-2018, Exposición colectiva, Nueva York, NY
2017-2018, Exposición colectiva, Greenwich, CT
2017, Exposición Anual de Obras Pequeñas, Exposición Digital
2017, Exposición colectiva de otoño, Nueva York, NY
2017, Pintores Plein Air de América, Museo de Arte de Steamboat, CO
2017, MIXTO: Exposición colectiva, Nueva York, NY
2016, Novedades - Verano, Greenwich, CT
2016, Exposición colectiva de primavera, Greenwich, CT
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2016, Pinturas Americanas: 150 años de obras representativas excepcionales, Greenwich, CT
2015-2017, Realismo americano: Pasado y Presente, Cavalier Galleries, Nueva York, NY
2015, Salón Internacional del Centro de Renovación del Arte, Sotheby's, Los Ángeles
2015, Un día en la playa, Galerías Cavalier, Nantucket, MA
2015, Museo de Arte de Cape Cod, Plein Air Painters of America, Dennis, MA
2015, Colección Hamm, Museo de Arte Americano de New Britain, New Britain, CT
2015, Museo Cahoon de Arte Americano, Retrospectiva, Cotuit, MA
2014 - 2020, Museo Eiteljorg - Búsqueda del Oeste anualmente, Indianápolis, IN
2015, Club Saint Botolph de Boston, Retrospectiva, Boston, MA
2010 - 2014, Club Salmagundi: Maestros americanos (anualmente), Nueva York, NY
2008, Sociedad Americana de Artistas Marinos - 30º Aniversario,
2004, El Museo Cahoon de Arte Americano - Un sentido del lugar: Estudios de ubicación con Joseph McGurl, Cotuit, MA
2004, Muestra de Realismo, Boston, MA
2004, Hillside College - America Seen, Hillsdale, MI
2004, Museo de Arte del Mount Holyoke College - Perspectivas cambiantes: La vista desde Mount Holyoke, South Hadley, MA
2002, Museo de Arte Arnot - Exposición Representing Representation, Elmira, NY
2002, Museo Rockwell de Arte Occidental, Corning, NY
2001, Museo Haggin: Artistas Contemporáneos, Pinta Yosemite y la Sierra Oriental, Stockton, CA
COLECCIONES:
Museo de Arte de Cape Cod, Cape Cod, MA
Museo Cahoon de Arte Americano, Barnstable, MA
Club San Botolfo de Boston, Boston, MA
Museo de Arte Americano de New Britain, New Britain, CT
Museo Westmoreland de Arte Americano, PA
Museo de Arte Tweed, Universidad de Minnesota, MN
Centro de Renovación Artística, NY
La Colección Mellon,
Colección Forbes, Nueva York, NY
Secretario de Estado John Kerry,
Richard Mellon Scaife
AFILIACIONES:
Gremio de Artistas de Boston
Maestro Copley, la Sociedad Copley de Boston
Miembro Signature de los Pintores Plein Air de América
Centro de Renovación Artística - Maestro Viviente
Sociedad Americana de Artistas Marinos - Miembro
PREMIOS:
-Maestro Viviente, Centro de Renovación Artística
-Miembro Electo, Plein Air Painters of America
-Miembro electo del Gremio de Artistas de Boston
-Maestro Copley, Sociedad Copley de Boston
-Miembro electo del Club Salmagundi
-Premio "Patrons' Choice" del Coors Western Art Show, 2020, 2018
-Salón Internacional de Bellas Artes del Centro de Renovación Artística, Primer puesto Paisaje, 2018
Premio Plein Air Magazine 2018, 2014
Premio a la Excelencia de la revista Fine Art, 2015
Premio Rehs, 2015
Primer puesto Paisaje, 2014
Premio a la Compra, 2014
-Gremio de Artistas de Boston, Premio Frank Benson, 2017
Premio Alden Bryan a la Excelencia en el Paisaje, 2009
Premio Grumbacher a la Excelencia Artística, 1993
-Fine Art Studio Online, Boldbrush, Premio a la Mejor Exposición, 2016
-Sociedad Copley de Boston, Premio John Singleton Copley al Mérito Artístico
PUBLICACIONES SELECCIONADAS:
Arte y Arquitectura Occidentales, 2020
Revista de la Conferencia de Arte Representativo, 2019
Fine Art Connoisseur, 2012, 2008, 2006
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Historia del Mar, 2000
Ideas de Arte: Renacimiento americano para el siglo XXI, 1998
Boston Globe, 1991
La Revista, 1989
- Creador:Joseph McGurl (1958, Americana)
- Año de creación:Alrededor de 2010
- Dimensiones:Altura: 30,48 cm (12 in)Anchura: 40,64 cm (16 in)Profundidad: 4,45 cm (1,75 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Tres pequeñas motas de inpainting en el cielo demasiado a la derecha. No hay otros problemas.
- Ubicación de la galería:Southampton, NY
- Número de referencia:1stDibs: LU14117348182
Joseph McGurl
Joseph McGurl es uno de los pintores realistas estadounidenses más célebres de la actualidad. El Centro de Renovación Artística lo ha designado maestro viviente, y no es difícil ver por qué. Con sus superficies de agua sorprendentemente reflectantes y sus cielos azules salpicados de cálidos naranjas y amarillos rojizos, las pinturas figurativas de McGurl y las pinturas de paisajes parecen fotografías de lugares serenos capturados con la mejor luz natural posible.
El primer y más influyente maestro de McGurl fue su padre, James McGurl, que trabajaba como muralista. De joven, Joseph asistió al Massachusetts College of Art y obtuvo una doble licenciatura en pintura y educación. Después pasó un tiempo estudiando en Fenway Studios y en el Museo de Bellas Artes de Boston, además de estudiar en Italia e Inglaterra. Una temporada en un yate también le inspiró el amor por la pintura del mundo natural.
Por su juego de luces y colores, el estilo distintivo e hiperrealista de McGurl se compara a menudo con el de los luministas estadounidenses , un movimiento del siglo XIX vinculado a la Escuela del Río Hudson. McGurl es un pintor plein air, es decir, que trabaja exclusivamente al aire libre, en lugar de hacerlo a partir de fotografías dentro de los límites de un estudio. Sus paisajes atmosféricos son principalmente de zonas de Nueva Inglaterra y el este de Estados Unidos.
McGurl es miembro de Plein Air Painters of America y de Guild of Boston Artists. Su obra se conserva en la Colección Forbes, la Mellon Collection, el Cape Cod Museum of Art, el New Britain Museum of American Art y el Cahoon Museum of American Art. También ha ganado numerosos premios, entre ellos el Primer Premio de Paisaje del Salón Internacional del Centro de Renovación Artística y el Medallón de Oro del Gremio de Artistas de Boston. En 2020, Cavalier Galleries de Nueva York acogió una exposición titulada "Joseph McGurl - Luminismo Americano Contemporáneo: Viaje a través del Tiempo y del Espacio".
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