Todas las rocas antiguas que conocí (II)
Mary Scott
firmado a mano por el artista
Pintura original semiabstracta
Pintura acrílica y pan de oro (acabado plateado) sobre tablero
Tamaño del tablero: Alto 30 cm x Ancho 30 cm x Fondo 0,5 cm
Tamaño del marco: Alto 33 cm x Ancho 33 cm x 3 cm
Se vende enmarcado en un marco flotante de madera de tilo
Envío gratuito
Tenga en cuenta que las imágenes in situ son meramente indicativas del aspecto que puede tener una pieza.
Todas las rocas antiguas que conocí (II) es una pintura acrílica contemporánea sobre tabla de Mary Scott.
Al principio de mi carrera, era geólogo, y mis rocas favoritas eran las más antiguas, de más de 500 millones de años. Tenían nombres fascinantes como "brecha", "agmatita", "ironstone bandeado" y "estromatolito". Originalmente rocas ígneas y sedimentarias, se habían visto afectadas por procesos que implicaban calor y presión extremos en el interior de la Tierra para crear rocas metamórficas con nuevos caracteres minerales y estructurales.
Este cuadro empezó como un abstracto de formas y capas, y algunas de las delicadas e interesantes texturas se crearon utilizando trozos de papel de collage que luego despegué cuando la pintura empezaba a secarse para revelar extrañas superficies debajo que recordaban a antiguos fragmentos de roca. Añadí más capas de pintura y, cuando se secó, lijé cuidadosamente algunas partes para explorar lo que había debajo. Añadí esmaltes y también pan de oro con un acabado plateado que froté parcialmente para crear zonas metálicas irregulares, similares a minerales como las piritas de hierro o el "oro de los tontos". Disfruté mucho de este proceso creativo, ya que parecía que todas las rocas antiguas que había encontrado se acercaban a saludarme. Los colores que elegí incluían azules y verdes marinos, ya que quería crear un abstracto que recordara a las rocas de la costa, y algunas partes del cuadro resultante se asemejan a paisajes rocosos en miniatura.
Recuperar la memoria y la emoción de experiencias pasadas, tanto en el tiempo como en el lugar, capturadas e impresas en mi mente, es muy importante para mí cuando pinto. Llevo toda la vida enamorada de sumergirme en paisajes antiguos y lugares salvajes, lo que se vio reforzado por la lectura de ciencias de la tierra en la universidad. Mi enfoque de la pintura es en gran medida intuitivo. Puede que empiece con un sentido de la dirección, pero luego investigo el color, la forma y la textura de las marcas de forma abierta y exploratoria, construyendo capas más y más finas de pintura y esmaltes, antes de rascar para descubrir lo que hay debajo. Este proceso de revelar atisbos, cosas semiocultas y marcas curiosas desarrolla contrastes entre la antigua permanencia de las formaciones rocosas, los paisajes que se desarrollan a lo largo del tiempo y las posibilidades presentes y futuras de los elementos de arriba.
Mary Scott artista con Wychwood Art. Mary Scott comenta: "Toda mi vida me ha gustado sumergirme en paisajes antiguos y lugares salvajes, lo que se vio reforzado por mis estudios universitarios de Ciencias de la Tierra, que me brindaron la oportunidad de estudiar rocas y formas del relieve tanto en el Reino Unido como en el extranjero. Ahora disfruto utilizando diversos medios mixtos, principalmente pinturas acrílicas con tintas, carboncillo y lápiz, para producir paisajes semiabstractos. Me gusta especialmente explorar los contrastes de color y luz entre la antigua roca sólida y el paisaje, y la siempre cambiante energía salvaje del mar y el cielo. Mi enfoque de la pintura es en gran medida intuitivo y espontáneo. Puede que empiece con un sentido de la orientación, pero luego investigo el color, la forma y la textura de las marcas de un modo abierto y exploratorio, construyendo capas más y más finas de pintura y esmaltes, antes de rascar para descubrir lo que hay debajo. Este proceso de revelar vislumbres, cosas semiocultas y marcas curiosas ayuda a desarrollar contrastes entre la antigua permanencia de las formaciones rocosas, los paisajes que se desarrollan a través del tiempo, y las posibilidades presentes y futuras de los elementos de arriba. Al recordar la memoria, la experiencia y la emoción de lugares especiales, capturados e impresos en mi mente, también me atraen los nuevos descubrimientos. En los últimos años, me he sentido especialmente inspirada por la energía de los salvajes acantilados y calas de la costa norte de Cornualles, y vuelvo allí con regularidad, saliendo siempre renovada y vigorizada por su dramática belleza en cada estación. Tras formarme en collage y pintura acrílica/mixta con profesores aquí en los Cotswolds, he participado en cursos internacionales de arte a través de Internet durante Covid-19. A finales de 2020 y en 2021, estoy muy contenta de ir cada mes a St Ives para participar en el Programa Porthmeor de un año de duración en la Escuela de Pintura.