Richard Schmid

"Arroyo helado" de Richard Schmid, Paisaje invernal, Óleo

1962

Biografía Richard Schmid (1934-2021) El texto del siguiente artículo sobre Richard Schmid ha sido enviado por su autor, Bryan Kopta: El escrito fue publicado, en julio de 2003 en PERSIMMON HILL. RETRATO DEL ARTISTA RICHARD SCHMID Por: Bryan Kopta Durante más de cuatro décadas, Richard Schmid ha cultivado y perfeccionado un toque de maestría en la pintura al óleo. Sus cuadros se han expuesto en multitud de instituciones distinguidas, como el Museo Thomas Gilcrease, el Instituto Butler de Arte Americano, el Centro de Exposiciones de Pekín (China), el Instituto de Arte de Chicago y el Instituto Smithsonian. Con más de 50 exposiciones individuales en su haber y habiendo ganado prácticamente todos los premios de arte más importantes de Estados Unidos, incluida la Medalla de Oro de la Acuarela Americana y la Medalla John Singer Sargent a la Trayectoria en 2000 de la Fundación de la Sociedad Americana de Retratistas, está ampliamente considerado como el pintor estadounidense preeminente. Muchos artistas que exponen en el Prix de West consideran a Schmid su mentor. Schmid comenzó a "hacer cuadros" en la escuela primaria. "Al principio, quería ser ilustradora. No sabía que existían las bellas artes cuando era mucho más joven hasta que fui a la escuela de arte. Entonces encontré el mundo de las bellas artes". Tras comenzar su formación formal siendo un adolescente, Schmid sabía hacia dónde se dirigía. Y a los dos años de estudiar en la Academia Americana de Arte de Chicago, empezó a vender sus cuadros en exposiciones callejeras y en las aceras. "El primer cuadro que vendí; creo que era una escena callejera en Chicago. Y yo tenía unos 17 años. Mi padre estaba bastante orgulloso de mi trabajo artístico, pero desconfiaba mucho de que quisiera dedicarme a ello profesionalmente o como algo para toda la vida. Y un día me llevó al despacho de su jefe con el cuadro. El jefe le echó un vistazo y lo compró delante de mi padre. Mi padre estuvo a punto de morir. He no podía creerlo. Eso hizo que creyera en mí desde entonces. Recuerdo que volvía a casa y me dijo: "¿Cuántos de esos puedes hacer en una semana?" Simplemente no podía creer que alguien comprara un cuadro". "El segundo cuadro que vendí; fue la primera vez que estuve en una exposición en la acera. Y un tipo se acercó, y miró mi pintura todavía estaba colgando las pinturas en mi estante por ahí y él lo miró, y él dijo: "¿Tomarías setenta y cinco dólares por esta pintura de paisaje? ' Era un cuadro del paseo marítimo de Chicago, la gran fuente de Buckingham. Y estaba tan emocionada que le hice un agujero. (Se me cayó e intenté cogerlo con el pie.) El hombre fue tan amable que miró el cuadro el agujero no era muy grande. He said, 'Can you fix it by tomorrow?' Y le dije: 'Claro que puedo'. Así que lo hice".