Arica Hilton

Icono americano

2016

Acrílico sobre acrílico con plástico reciclado 48 x 96 pulgadas 121,9 x 243,8 cm Basado en las teorías de los universos infinitos y paralelos, MULTIVERSO es una representación visu...

Acrílico sobre acrílico con plástico reciclado en caja de luz 24 x 18 pulgadas 61 × 45.7 cm Basado en las teorías de los universos infinitos y paralelos, MULTIVERSO es una represen...

Acrílico sobre acrílico 49.25 × 38 in (125.1 × 96.5 cm) "Desde los albores del hombre, los seres humanos han buscado la naturaleza misma de la existencia. Cuando los buscadores de...

Acrílico sobre acrílico con plástico reciclado en caja de luz 24 × 18 pulgadas 61 × 45.7 cm Basado en las teorías de los universos infinitos y paralelos, MULTIVERSO es una represen...

Técnica mixta sobre panel. Homenaje al famoso Canal. La moda. Declaración del artista: "Soy un artista autodidacta que utiliza un enfoque experimental. Dejo que la experiencia ...

(Esta pieza está en dos paneles) Contextualizado en el marco del Neo-pop y Post-pop postmodernos, Miller utiliza un proceso semiótico de extracción de códigos pictóricos familiares d...

Contextualizado en el marco del Neo-pop y Post-pop postmodernos, Miller utiliza un proceso semiótico de extracción de códigos pictóricos familiares de la cultura popular de su juvent...

Robert Kushner (estadounidense, nacido en 1949) Alphonsine, 1983 30 x 22 pulgadas sin marco 32,75 x 25 pulgadas con marco Titulado abajo a la izquierda Firmado y fechado en el centro, abajo a la derecha Robert Kushner, miembro del movimiento Pattern and Decoration, crea obras de arte que van desde dibujos en blanco y negro realizados directamente sobre las paredes, pasando por pinturas sobre trozos de tela cosidos, hasta mosaicos a gran escala. Kushner comenzó su educación formal en la Universidad de California en San Diego estudiando con Nan Goldin, que fue profesora invitada en la escuela entre 1969 y 1970. A principios de la década de 1970, se trasladó a Nueva York, donde encontró trabajo como restaurador y coleccionista de alfombras orientales. En Nueva York continuó su relación con Nan Goldin, que se convirtió en su mentora. La pareja estudió lo esencial de la decoración, y en 1974 viajaron a Turquía, Irán y Afganistán. A finales de la década de 1970, Kushner trabajaba con telas pintadas de colores llamativos, inspiradas en los tejidos de Uzbekistán, en los que se cosen telas estampadas para crear tapices. En 1985, el artista viajó a Japón, donde recibió una fuerte influencia del arte del país. A finales de la década de 1990 empezó a pintar decoraciones sobre biombos japoneses, que ha recuperado de tiendas de segunda mano y subastas, añadiendo a las obras "símbolos de cambio y supervivencia". La obra más reciente de Kushner experimenta con el uso del azar, una teoría de John Cage para crear obras de arte. Para una obra de arte en memoria de las víctimas del 11 de septiembre, Kushner dejó caer papel sobre un lienzo y luego pintó donde habían caído los papeles. También ha creado algunas obras a gran escala, como Island Garden, que mide 1,20 m de largo y envuelve una habitación de cuatro paredes. Una colaboración con el mosaicista Stephen Miotto dio como resultado un gran proyecto de metro en vidrio, azulejos y mármol para la estación de la calle 77 de Manhattan. En 1990, durante la extensa renovación del vestíbulo del 1270, Avenue of the Americas, Rockefeller Center, una búsqueda llevada a cabo por profesionales del Museo de Arte Moderno para localizar a un artista cuya obra fuera adecuada para este proyecto dio como resultado la selección de Kushner. Hizo tres esculturas aladas en bronce...