Cristian Hunter

Douglas Booth, Retrato, Técnica mixta sobre una fotografía en blanco y negro

2015

Algunas imágenes no terminan cuando se cierra el obturador: empiezan.

El trabajo de Cristian Hunter parte de esa creencia. Sus fotografías -creadas a lo largo de una sólida carrera internacional- no son meros documentos, sino territorios abiertos donde la pintura, la textura y el gesto expanden la fotografía hacia nuevas dimensiones de significado.

Hunter explora cómo una imagen puede cambiar de significado con el paso del tiempo: cómo el contexto, la memoria y la intervención manual pueden transformar lo que una vez se capturó en algo recién revelado. Cada pieza es una invitación a mirar de nuevo, a descubrir lo que hay debajo de lo visible. Guiado por la premisa de que "nada permanece quieto", trabaja a partir de su archivo personal, reinterpretándolo, dando nueva vida a lo que una vez se vivió y rompiendo el flujo lineal entre pasado y presente.

Su objetivo ha captado a figuras de renombre como Pharrell Williams, Penélope Cruz, Jennifer Lopez, Ewan McGregor, Lalisa Manoban, Adria Arjona y Bruno Mars, entre muchos otros. Sin embargo, su interés va más allá del retrato: lo que realmente le interesa es lo que queda cuando la imagen deja de ser literal y empieza a emerger como un objeto vivo.

Su obra actual incluye tanto piezas nuevas como obras seleccionadas del legado artístico de Hunter Gatti, que ahora dirige. Éstas están debidamente acreditadas como "creadas por Hunter Gatti", presentadas junto a su práctica personal y estableciendo un diálogo entre la historia, la transformación y la mirada contemporánea.

Su obra se ha expuesto en ciudades como Barcelona, Nueva York y Miami, y refleja una práctica visual basada en la experiencia, la exploración y la evolución continua.