Pinturas figurativas de Clyde Frederick Kelley

Pintor italiano (principios del siglo XVIII) - Cuatro Evangelistas. 25,5 x 19 cm sin marco, 29 x 22,5 cm con marco. Antigua pintura al óleo sobre tabla. en marcos de madera (sin fi...

Jugadores de Ajedrez WPA Época de la Depresión Mediados del Siglo XX Escena Americana Realismo Moderno. Firmado arriba a la derecha y verso 8 x 10 pulgadas óleo sobre tabla. BIO Hij...

Este evocador óleo, titulado Studio Muse, representa a un desnudo sentado en un tranquilo momento de contemplación. La modelo aparece de perfil, apoyada en un sencillo taburete de ma...

Técnica mixta sobre lienzo, enmarcado. EXcondición Explorar las propiedades comunes del modelado, la cocción y el vidriado de la arcilla junto con la creación de obras de collage co...

El cuadro está fechado y firmado en la parte inferior izquierda. Descripción: Alfred Jacomin fue pintor de paisajes y de género. Fue alumno de su padre, Jean-Marie Jacomin, de la Aca...

Alexis Pierre MILON (Ruán, 1784 - Después de 1858) Vista de una de las naves del ábside de Saint-Germain-des-Prés Óleo sobre lienzo Firmado y fechado abajo a la izquierda 50,5 x 34...

Juego de cartas en el salón de ALEXANDER AUSTEN (1859-1924) óleo sobre lienzo firmado, enmarcado enmarcado: 17 x 15 pulgadas lienzo: 12 x 10 pulgadas Procedencia: Colección privada, ...

En este exquisito cuadro de Victor Ravet, nos transportamos a un elegante ambiente interior que recuerda la grandeza de las casas de clase alta. El centro de atención es una mujer at...

Este cuadro representa una caprichosa escena de una figura reclinada y leyendo. La figura está hecha de forma rápida, donde la escena casi se abstrae. Los colores brillantes y las pi...

Rivales inconscientes- Angelo Granati Italia 2004 - Se trata de su reinterpretación de un gran cuadro antiguo del maestro Lawrence Alma-Tadema. Óleo sobre lienzo cm.80x60. El cuad...

Título: Mujer de cristal Autor: Ramón Pichot Soler (1924-1996) Técnica: Óleo sobre cartón Dimensiones: 18,1 x 15 pulgadas Enmarcado: Sin enmarcar Año estimado: 1970s Des...

JOSÉ VILLEGAS CORDERO Español, 1844 - 1921 EL BARBERO DE SEVILLA firmado y fechado "J. Villegas. / Junio 1913" (abajo a la izquierda) óleo sobre lienzo 49 x 73 cm (19-3/8 x 28-3/4 pulgadas) enmarcado: 69,5 x 93 cm (27-1/2 x 36-3/4 pulgadas) PROCEDENCIA Coleccionista privado, Sevilla, España José Villegas Cordero (Sevilla, 26 de agosto de 1844-Madrid, 9 de noviembre de 1921) fue un pintor español. Dirigió el Museo del Prado entre 1901 y 1918. Era hermano del pintor Ricardo Villegas Cordero. Comenzó su aprendizaje muy joven con José María Romero, con quien permaneció dos años hasta ingresar en la Escuela de Bellas Artes de Sevilla, donde estuvo bajo la tutela de Eduardo Cano. En 1860, cuando sólo tenía 16 años, vendió su obra Pequeña Filosofía por 2.000 reales en la Exposición de Sevilla. En 1867 viajó a Madrid, donde entró en el taller de Federico Madrazo. Allí entabló amistad con los pintores Eduardo Rosales y Fortuny. Acudía regularmente al Prado, donde copiaba a Velázquez, de quien adquirió la espontaneidad y el uso del color para su técnica. Finalmente, y por admiración a la pintura orientalista de Fortuny, regresó a Sevilla y organizó una excursión a Marruecos. A finales de 1868 decidió viajar a Roma acompañado por los pintores Rafael Peralta y Luis Jiménez Aranda, donde acabó entrando en el taller de Rosales. Sus primeras obras en la Ciudad Eterna tienen un tinte costumbrista, que también es un tema muy demandado por el público. Prueba de ello son sus obras Retrete improvisado, Toreros en la capilla de la plaza (1871) y El resto de la pandilla (1873), entre otras. También se le exigieron temas orientalistas, que Villegas supo llevar a cabo con maestría gracias a los bocetos que había atesorado en Marruecos, así como ciertas obras de "pintura de género". A mediados de la década de 1970 regresó a Sevilla y aprovechó la oportunidad para visitar de nuevo Marruecos. De nuevo en Roma, recogió el testigo de Fortuny y se convirtió así en el pintor mejor considerado y más solicitado de la ciudad. En esta época, explotaron las pinturas costumbristas y también los temas orientalistas. Algunas de sus obras pudieron verse en Sevilla gracias a exposiciones regionales y en Madrid gracias a las galerías Bosch y Hernández. En 1878, el Senado le encargó un lienzo de tema histórico que debía versar sobre la entrevista de Hernán Cortés con Moctezuma. En 1882 el Senado le retiró el encargo, pero Villegas ya se había interesado por la pintura histórica y se embarcó en obras como La paz de Cambray y La última visita de Don Juan de Austria a Felipe II, todas ellas de excelente factura. A partir de 1877, residió con frecuencia en Venecia, donde se nutrió de sus opiniones para ambientar cuadros como La fiesta de las Marías y La procesión del Redentor. También explotó en esta época temas inspirados en el Renacimiento italiano, como la Dama veneciana del siglo XVI, el Dux Moncenigo y el Palacio de la República veneciana, entre otros. Muchas de las obras concebidas en este periodo acabaron no sólo en Europa, sino en las colecciones de grandes millonarios norteamericanos, alcanzando todas ellas precios astronómicos. La bonanza económica permitió a Villegas construir una villa-estudio en Roma, con una fantástica estética morisca; que desgraciadamente sería demolida en los años cincuenta. Bien entrada la década de 1980, un editor holandés le propuso ilustrar con Francisco Pradilla...