Pinturas de Daisy Patton

Daisy Patton's cheerfully dysfunctional portraits are bound to remind you of pictures from somebody's attic, those old crinkle-edged Kodak photos or studio shots that commemorate engagements, high-school graduations and informal family get-togeters. Sin embargo, existen diferencias agudas e inquietantes. Los rostros de las pinturas de Patton y sus otras obras de arte pueden ser borrados con chillonas máscaras de color, escandalosos estampados se apoderan de sedados atuendos cotidianos y una vegetación rastrera amenaza con engullir a los desprevenidos sujetos.

Patton ha estado fascinada por la fotografía 's resbaladiza función documental, y por el papel del artista como voyeur, desde antes de recibir su MFA de la Escuela del Museo de Bellas Artes de la Universidad Tufts en Boston en 2011. En muchas de sus series, Patton amplía viejas fotografías de estudio y las embellece con tintas o pintura, confiriendo a menudo una vertiginosa surrealidad a los sujetos originales.

Otras obras están realizadas en bordado o en medios más tradicionales como la acuarela o el óleo sobre tabla. En menos de una década, ha producido varias obras sorprendentes, algunas de las cuales están en curso.

"Patton vela, oculta y revela elementos de la figura humana de un modo que incita al espectador a redescubrir los entresijos familiares de la naturaleza humana", afirma Dariya Bryant, directora de K Contemporary, en Denver. "Sus delicados motivos florales conducen la mirada a través de la composición con intención, envolviendo al espectador en un ensueño de memoria, identidad y pérdida. Prestando atención a las expresiones faciales, las manos y las extremidades -partes que expresan hacia el exterior nuestros sentimientos más íntimos-, Patton relata las historias individuales que vivieron sus sujetos y rinde homenaje a estas vidas de una forma hermosa, dolorosa, pero esperanzadora."

Con el tiempo, en parte como respuesta a la marea política conservadora, Patton ha ido desarrollando dos series sobre los derechos reproductivos -en concreto, las cuestiones del aborto ilegal y la esterilización forzosa (entre 1907 y 1963, unas 64.000 personas fueron esterilizadas a la fuerza en virtud de la legislación eugenésica en Estados Unidos).

"Estas cuestiones son dos caras de la misma moneda", afirma. "El público en general no recuerda lo horrible que era antes de Roe contra Wade, cuántas mujeres murieron por abortos. Estoy investigando mucho, intentando encontrar fotos de mujeres y buscando a mujeres que puedan seguir vivas que sufrieron esterilización forzada."

El arte de Patton es tentadoramente congraciador; a menudo, sus fundamentos radicales tardan un poco en digerirse. Pero cuando lo hacen, el mensaje es contundente.

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