Henri Fantin-Latour Grabados figurativos

Artista: Alvar Título: Mujer con pájaros Año: c.1980 Medio: Litografía en color Papel: Tejido Tamaño de la imagen: 18,5 x 24,5 pulgadas Tamaño enmarcado: 26,5 x 32,65 pulgadas Fir...

Cartel original de época: Portugal y España con el Clipper de Pan American Airways, Artista: Jean Carlu. Póster original de época de Pan American en gran formato de viaje 27.5"...

Esta obra titulada "Máscara Roja" 1969 es una litografía original en color sobre papel B.F.K. Rives del renombrado artista mexicano Rufino Tamayo, 1899-1991. Está firmada a mano y lleva la inscripción H. A. C. (Hors Commerce) a lápiz por el artista. El tamaño de la imagen es de 21 x 27,25 pulgadas, el tamaño enmarcado es de 37,25 x 42 pulgadas. Publicado por Touchtone Publisher, Nueva York, impreso por Ateliers Desjobert, París. Referenciada y representada en el catálogo razonado del artista por Pereda, lámina nº 124. Enmarcado a medida en un marco de madera de pan de oro, con separador dorado y rojo y paspartú de tela. Está en excelentes condiciones. Sobre el artista: Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...

Ésta es una prueba de imprenta firmada de una de las imágenes más geniales de Leroy Neiman, creada originalmente para la revista Playboy en dos paneles. Esto nunca falla a la hora de...

Rara y bella litografía de Edouard Manet . "La Barricada" ilustra a un grupo de soldados ejecutando a una banda de rebeldes en una esquina. Esta obra de arte trata un tema inspirad...

Grabado por el barón Dominique Vivant Denon. Grabado al aguafuerte sobre una gran hoja de papel tejida de color crema claro, de 90 x 60 mm (3 1/2 x 2 3/8 pulgadas); hoja de 387 x 299...

Jane Hading Litografía, 1898 Monograma en la piedra esquina superior izquierda (ver foto) De la Primera Edición, impresa póstumamente antes de 1906 c. 400 impresiones (según Wittrock...

Derriere le Miroir-Doble página (Tras el espejo, doble página) Llithogragp original en color creado por el artista para esta ublicación, 1964 Sin firmar como emitido De: Derriere le ...

Le Village (El pueblo) Litografía original en colores, incluida en el catálogo razonado de grabados del artista, 1977 De: Derriere le Miroir, nº 225, Edición 15.000 como se publicó ...

Litografía impresa por Chez Daniel Jacomet, París, Francia 1960 litografía offset en colores sobre Arches, firmada a lápiz de color en la hoja de justificación (esta subasta es sólo ...

Por Cada Luchador Una Mujer Trabajadora. Cartel original de época. Forrado de lino. Muy buen estado. Artista: Ernest Hamlin Baker. Tamaño: 28" x 42". Año: 1918 Reverso d...

Artista: Michel Delacroix (1933) Título: Les Honneurs Año: 1988 Edición: XCIIII/CL; 150 números arábigos en papel Rives, 150 números romanos en papel Japon y 25 AP en papel Rives Sop...