Arte de Sir Peter Lely

Apolo y Dafne Artista activo en el siglo XVII Óleo sobre lienzo con marco dorado Tamaño: 37x86 cm (48x95,5 cm incluido el marco)

Pintura original de una escena contemporánea de Nueva York después de la lluvia, con coches y figuras, de la artista británica de paisajes urbanos Angela Wakefield. Se trata de una o...

Pintura original de gran tamaño de una escena clásica de la ajetreada Nueva York de los años 90 bajo la lluvia, con taxis amarillos, coches y figuras, de la artista británica de pais...

El Boston Terrier Artista francés, mediados del siglo XX óleo sobre lienzo, enmarcado enmarcado: 18 x 15 pulgadas lienzo : 16,5 x 13 pulgadas Procedencia: colección privada, Reino Un...

Escena de género victoriano de gran calidad en la que unos pescadores ayudan a unas damas de clase alta a subir a su pequeña embarcación. El estilo es un tipo de escena del Género V...

"Maestro del loro" (pintor activo en Amberes a principios del siglo XVI, cuyo nombre hace referencia al loro que siempre aparece en sus cuadros) - seguidor de La Virgen en el trono con el niño (Con el escudo de la familia cliente en la parte superior de la composición) Aceite sobre la mesa 101 x 62 cm. - En marco 114 x 76 cm. La bella obra propuesta explica los caracteres iconográficos típicos del pintor llamado "Maestro del loro", nombre convencional utilizado por la crítica para definir a un autor anónimo holandés del siglo XVI. Más concretamente, se trata de un pintor del sur de los Países Bajos, activo en Amberes hacia 1530-50, definido así por el inconfundible loro que aparece a menudo en sus obras de él. En la iconografía religiosa, el loro se ha utilizado a menudo como símbolo mariano, pues estaba muy extendido que su verso más común era "Ave", es decir, el saludo del Arcángel Gabriele a María en el momento de la Anunciación. En la actualidad, la idea según la cual el nombre de "maestro del loro" no se ha referido a un único pintor, sino a un grupo que, basándose en los caracteres estilísticos, llevó a cabo su formación en el taller de Pieter Coecke Van Aelst (Aalst se extiende. 1502 - Bruselas 1550), creando cuadros de devoción destinados a una clientela burguesa y concentrando su actividad en un tema concreto especialmente solicitado por el mercado contemporáneo. A modo de ejemplo podemos mencionar a la Virgen con el niño del Museo de Arte de San Diego donde las figuras, como las nuestras, están alineadas, Con el gusto manierista por las proporciones corporales elegantes que superan la realidad, con elementos como el dedo cónico, la cara ancha y la nariz fina. Estos personajes delatan también la influencia de artistas activos en la región, como Joos van Cleve...

La Flagelación de Cristo Viejo Maestro Escuela Flamenca siglo XVII Técnica: Óleo sobre cobre Dimensiones: Tamaño de la imagen 22 x 17 cm, tamaño del marco 39 x 31 cm

Pauwels Franck, conocido como Paolo Fiammingo (Amberes, 1540 - Venecia, 1596) Venus tumbada en un paisaje Óleo sobre lienzo 116 x 150 cm. En marco antiguo 136 x 170 cm. La obra va ...

Retrato de mujer con tocado tradicional Francés/suizo, fechado en 1855 óleo sobre lienzo firmado, enmarcado fechado en 1855 enmarcado: 34 x 27 pulgadas lienzo: 32 x 25 pulgadas Proc...

Pintor británico (finales del siglo XIX) - Vista de Loch Lomond al atardecer. 50.5 x 76.5 cm. Antigua pintura al óleo sobre lienzo, sin enmarcar. - Firmado indistintamente abajo a...

Plaza de España, Roma", óleo sobre lienzo, de Yves Brayer (1933). Al pie de la Escalinata Española se encuentra una de las plazas más famosas de Roma. Debe su nombre al Palacio de Es...

Cuadro italiano de Alfonso de Ligorio en marco neogótico francés Italiano y francés, finales del siglo XVIII y XIX Armazón: Altura 61cm, anchura 39cm, profundidad 6cm Panel: Alto 28 ...