Warren Chang Pinturas Figurativas

Nacido y criado en Monterey, California, Warren Chang (nacido en 1957) se licenció con honores en el Art Center College of Design de Pasadena en 1981, donde obtuvo una licenciatura en ilustración. Prosperó durante dos décadas como ilustrador galardonado tanto en California como en Nueva York, y luego pasó a una carrera como artista plástico a partir del año 2000. Desde su transición a las bellas artes hace 15 años, Chang ha obtenido numerosos premios y honores. Entre sus premios se incluyen el de Mejor de la Exposición en el Salón Internacional en 2003, el de Mejor de la Exposición en el Concurso Raymar en 2009 y el premio Dean Cornwell a la mejor pintura Multi Figurativa en el Club de Arte de California en 2013. Su obra ha aparecido en muchas publicaciones, incluidas las portadas de las revistas American Artist e International Artists, acompañando a sus artículos sobre pintura instructiva.

En la actualidad reside en su estudio de Monterrey y es un profesor empedernido y popular, afiliado a la Academy of Art University de San Francisco. Su obra puede clasificarse en dos categorías principales: los interiores biográficos y sus pinturas de trabajadores de campo. Su interés por los interiores se remonta al artista del siglo XVI Johannes Vermeer, e incluye temas de autorretratos, familia, amigos y alumnos en los ambientes interiores de su estudio, aula y hogar. Su intención es crear estado de ánimo y emoción mediante la manipulación de la luz y el uso de relaciones de valor estrechas y colores tenues.

Quizá más conocido por sus pinturas de trabajadores del campo de la zona del condado de Monterey, este tema remite a precursores como Pieter Bruegel el Viejo, Jean-François Millet, Winslow Homer, Eastman Johnson y Thomas Hart Benton. La descripción que hace Chang de los trabajadores de campo no idealizados no es sentimental, pero al mismo tiempo celebra el espíritu humano. Chang admite estar inspirado e influido por las novelas de John Steinbeck; libros que leyó en su juventud, así como por el ambiente general de crecer en Monterey. Un libro monográfico de 112 páginas sobre su obra fue publicado por Flesk Publications en 2012. Más recientemente, fue galardonado con exposiciones individuales en el Museo de Arte de Monterrey y en el Instituto Butler de Arte Americano, ambas en 2015.