California - Impresiones y Múltiples

Esta obra de arte titulada "El Circo Ruso" c.1987, es una serigrafía original en color sobre papel tejido del renombrado artista ruso Mihail Chemiakin, nacido en 1943. Está firmada a...

Living For Kicks 2, 2013 por Prefab77 Risografía en 3 colores sobre papel 16 1/2 × 11 7/10 in 41.9 × 29.7 cm Edición de 300 ejemplares Firmado, numerado (21/300) y sellado por el ar...

"Gaviotas en las rocas" - Litografía original en papel Litografía original sobre papel titulada "Gaviotas en las rocas" de la artista Margaret Kilburn (estadounidense, 1891-1984). S...

Edición limitada de 30 impresiones Giclee de calidad museo sobre PAPEL, firmadas y numeradas por el artista. Plazo de impresión 1 semana. Se incluye un "Certificado de autenticidad...

Se trata de una fotografía contemporánea en blanco y negro de mustangs salvajes del norte de California. "Representan la máxima expresión de la libertad americana" Impresión sin fir...

Mustangs salvajes sólo Carson Nevada 40x55 Impreso en papel de archivo con tintas de archivo Impresión sin firmar Marco disponible. Consulte tarifas. Shane Russeck es un fotógra...

En Camuflaje, Yuji Hiratsuka fusiona el capricho y la introspección en una vívida composición que equilibra el humor con el matiz psicológico. Una mujer con alas angelicales lleva so...

Aunque parece una acuarela abstracta gigante por sus suaves gradaciones y su calidad luminosa, se trata de una forma de fotografía llamada cianotipia, fotograma o impresión solar. Se...

Un grabado de Josef Albers. "Formulación: Articulación" es una serigrafía abstracta de posguerra en blanco y negro del artista germano-estadounidense Josef Albers. La obra no está fi...

Medio: Calcografía y Chine Colle Año: 2025 Tamaño de la imagen: 16" A x 11" A Edición de 10 ejemplares El Nido Fértil de Yuji Hiratsuka muestra una radiante flor que se eleva sobre ...

Hipnotizante fotografía a gran escala de la serie Seascape del artista, un conjunto de obras que capturan las superficies táctiles y la naturaleza monocromática del agua oceánica y l...

Esta obra de arte titulada "Cyclamen" 1985 es una litografía original en color sobre papel Arches del célebre artista estadounidense Gary Bukovnik, nacido en 1947. Está firmada a man...

Se trata de una litografía original coloreada a mano del siglo XIX de John James Audubon titulada "Marmota de vientre amarillo", n.º 27, lámina CXXXIV, de la obra de Audubon "Cuadrúp...

Se trata de una fotografía contemporánea de un león africano. 40x60 Firmado y numerado Edición de 10 ejemplares Impresión con pigmentos de archivo. Marco disponible. Consulte tarifa...

Certificación de autenticidad de Wedo Georgetti (estadounidense, 1911-2005) sellada en el reverso y creada hacia 1950. Nacida en Italia, esta postimpresionista californiana llegó a...

Esta es una fotografía en blanco y negro de Mustangs salvajes americanos realizada por Shane Russeck. Impreso en papel de archivo con tinta de archivo Shane Russeck se ha forjado ...

Firmado, titulado y numerado a lápiz por el artista. Tamaño de la imagen: 8 x 6,5 pulgadas Rosalyn Richards es miembro de la facultad de arte de la Universidad de Bucknell desde 198...

Lirios de día, de Peter Milton, es una meditación inquietante sobre la memoria, la mortalidad y la complejidad de la historia personal y cultural. Como gran parte de la obra de Milto...

**SUPERVENTA DE OTOÑO HASTA EL 13 OCT. 13 DE OCTUBRE - APROVÉCHALA** La única Marilyn Monroe como nunca la ha visto. En esta serie, la artista utilizó todos los colores del arco iri...

Esta obra de arte titulada "Civilización Antigua" 1996, es una serigrafía original en color sobre fino papel de arroz pegado a una hoja de papel tejido para su estabilización, del cé...

Esta obra titulada "Marshland" 1962, es un grabado original en punta seca del célebre artista estadounidense Peter Winslow Milton, nacido en 1930. Está firmada a mano, fechada, titul...

Un jour, un homme (1986) de Pierre-Yves Trémois capta la característica fusión de precisión anatómica y tensión surrealista del artista. Ejecutada en aguafuerte y grabado, la composi...

Título de la imagen: "Sólo locales" Se trata de un fotografía de 2 leones de montaña norteamericanos. Impreso en Kodak luster con tinta de archivo Edición de 12 Cantadas y numerad...

Impresiones originales de calidad museística para exposiciones en papel fotográfico de archivo sin ácido. Edición de 150 ejemplares Estos son los impresiones de la NASA de la más al...

Se trata de una litografía original de John James Audubon coloreada a mano en primera edición real en octavo titulada "Pájaro carpintero de alas doradas, 1. Macho, 2. Hembra2", n.º 5...

Flores rosas - Serigrafía ingenua de edición limitada Colorida serigrafía del artista naif croata Ivan Rabuzin (nacido el 27 de marzo de 1921 y fallecido el 18 de diciembre de 2008)...

Rudolph Carl "R.C." Gorman (1932-2005) "Sora" 1981 Grabado xilográfico original en color Firmado a mano y fechado "1981" a lápiz por el artista Numerado XV/XXV en números romanos 23 ...

fotografía abstracta a gran escala de un fascinante espacio de color monocromático y texturas táctiles de piedra de mármol y terciopelo captadas en un palacio romano Untiltled (Ámba...

Braque Le Signe (El Signo), 1954 es una pieza intrincada y misteriosa. Esta obra pertenece a un periodo de la vida de Braque en el que se dedicó mucho más al grabado y a ilustrar poe...

Firmado abajo a la derecha, 'P. Bisiaux", de Pierre Bisiaux (francés, nacido en 1924), y con el número y la limitación "250/275", abajo a la izquierda. Acompañado de un Certificado d...

Artista: Marc Chagall (ruso, 1887-1985) Título: Los dos toros y la rana Año: 1927 Medio: Grabado original Edición: de la edición no numerada de 200 Papel: Japón Tamaño de la imagen ...

Esta obra de arte titulada "Muchacha en los muelles" c.1980, es una serigrafía original en color del célebre artista italiano Nicola Simbari, 1927-2012. Está firmada a mano y numerad...

Artista: Salvador Dalí (surrealista español, 1904-1989) Título: El craqueo del petróleo Año: 1975 Medio: Grabado con aguafuerte y estarcido coloreado a mano Edición: Numerado 171/450...

Se trata de un grabado a mano titulado "Cactus Opuntia Polyanthos, Cierge Raquette Multiflore" (Cactus chumbo), obra de Pierre-Joseph Redouté, lámina 59 de su publicación ilustrada "...

Impresionante malla horizontal abstracta y litografía en pan de oro sobre papel bond grueso con notas de protocolo del artista (para futuros proyectos) de Patricia A. Pearce (estadou...

Se trata de un grabado original de Murakami. Se vende sin enmarcar. A estrenar. Firmado a mano y numerado sobre 300 ediciones. Protección del comprador tanto por 1stdibs como por la ...

Artista: Teo Tobiasse (francés/israelí, 1927-2012) Título: "El Cantar de los Cantares del Rey Salomón" Año: 1975 Medio: Litografía en color Edición: Numerado LVII/C a lápiz Pape...

Este mapa celeste en plancha de cobre coloreada a mano del siglo XVIII, obra de Johann Doppelmayr, titulado "Astronomia Comparativa in qua Planetarum Primaria Phaenomena" (Astronomía...

Esta obra de arte titulada "La Douceur du Printemps" 1991 es una litografía original en color sobre papel de estraza del artista francés Jean-Pierre Cassigneul, nacido en 1935. Está...

Esta obra de arte titulada "J.B" c.1970 es una litografía sobre papel del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmada y titulada en la plancha como edición....

fotografía artística original a gran escala de una serie de dramáticas observaciones de atlas de nubes y abstractos paisajes del cielo sobre el mar Mediterráneo Estudio de la NUBE I...

Firmado, titulado y numerado por el artista. Extravagantes flores multicolores llenan la imagen en este grabado de Yuju Hiratsuka. Aunque las imágenes de Hiratsuka tienen cierto par...

Esta obra de arte titulada "venus Noir" de la suite "El Expediente Mujeres" 1969 es una litografía original en color sobre papel BFK Rives del renombrado artista mexicano Rufino Tama...

Ponche Grassot (Lámina 5) es una litografía de 1896 del cartel de Jules Chéret, impreso en la Imprimerie Chaix por Jules Chéret e incluido en la famosa colección de carteles de la Be...

Litografía de mediados de siglo Derrière le Miroir de Alexander Calder Litografía vintage de 1960 de Alexander Calder a doble página, sin firmar, parte de la carpeta "Derriere le Mi...

Se trata de una litografía original coloreada a mano de John James Audubon titulada "Downy Squirrel, No. 5, Plate XXV", de la obra Quadrupeds of North America de John James Audubon, ...

"Brando" es una obra de arte fotomosaico de Destro. Esta imagen está formada por cientos de imágenes más pequeñas de Marlon Brando. Papel fotográfico de archivo Opciones de enmarc...

fotografía a gran escala de una motocicleta clásica emblemática Chopper (2003) 48 x 85 pulgadas (122 x 216 cm) edición firmada de 7 ejemplares 22,5 x 40 pulgadas (57 x 102 cm)...

KIYOSHI SAITO (Japonés 1907 - 1997) KYOTO (B) 1966 xilografía en color, firmada, titulada, fechada y nº 5/100 a lápiz. Edición 100. Imagen 14 3/4 x 20 5/8 pulgadas. Márgenes complet...

Se trata de una litografía original de McKenney & Hall del siglo XIX, coloreada a mano, de un nativo americano titulado "Po-Ca-Hon-Tas", litografiada por J. T. Bowen a partir de una ...

Esta obra de arte "Pink Lady" 1989, es una acrilografía sobre papel hecho a mano por el famoso artista mexicano Byron Galves, 1941-2009. Está firmada a mano, fechada y numerada 64/150 a lápiz blanco por el artista. El tamaño de la obra es 28,5 x 15,5 pulgadas, el tamaño de la hoja de papel es 32 x 23,85 pulgadas y el tamaño del marco es 44 x 36 pulgadas. Bellamente enmarcado a medida en un marco de madera plateado, con fondo y bisel morado oscuro. Está en excelente estado, el marco tiene algunas pequeñas restauraciones menores, apenas visibles. Sobre el artista: Byron Gálvez (28 de octubre de 1941 - 27 de octubre de 2009) fue un artista mexicano conocido principalmente por su pintura, aunque también creó escultura, incluidas obras monumentales. Nació en la zona rural del estado de Hidalgo, de un padre que tocaba música de jazz y leía literatura, una rareza en el México rural de los años treinta. Sin embargo, expuso a Gálvez a la cultura, aunque esto le llevó a interesarse más por el arte visual que por la musitación o la escritura. Fue a Ciudad de México a estudiar arte tanto en la licenciatura como en el posgrado, pero nunca terminó sus estudios, optando en su lugar por iniciar una carrera profesional después de sus estudios. Antes de su primera exposición individual, su obra fue criticada por Justino Fernández, pero todos los cuadros se vendieron con antelación a compradores extranjeros, entre ellos el actor estadounidense Vincent Price, que calificó a Gálvez de "Picasso mexicano." Gálvez consiguió entonces reponer los cuarenta y cinco cuadros de la exposición en una semana. Desde entonces realizó exposiciones individuales y colectivas en México, Estados Unidos y otras partes del mundo. Se concentró en la pintura, por la que es más conocido, en las décadas de 1970 y 1980, pero se pasó a la escultura, incluyendo obras monumentales más adelante en su carrera. Entre los reconocimientos a la obra de Gálvez figuran su ingreso en el Salón de la Plástica Mexicana, una retrospectiva en el Palacio de Bellas Artes y dos libros publicados sobre su vida. Gálvez nació en Mixquiahuala, Hidalgo, y describió su infancia como feliz, y no la habría cambiado. Su padre, Roberto Gálvez, era agricultor y comerciante, aficionado a la música y a la literatura, una rareza en el México rural de los años 30. Su padre tocaba el violín en la banda de jazz del pueblo, que tenía casi todos instrumentos clásicos, lo que la asemejaba a las bandas de Nueva Orleans. Incluso compusieron piezas nuevas. El artista recibió el nombre de Lord Byron, y sus hermanos, Eliot, Aníbal y Dante, de las preferencias de lectura de su padre. Esto significó que Gálvez creció en un entorno que fomentaba el disfrute de las artes. Sin embargo, en lugar de la música o la literatura, Gálvez declaró que sus primeros recuerdos estaban relacionados con su atracción por el arte y que siempre quiso ser pintor. Las dificultades de la vida en el campo le convencieron de que necesitaba una educación y tendría que trasladarse a Ciudad de México para poder ir a la escuela. A los dieciséis años se marchó de casa a la capital para estudiar pintura en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, sin saber lo que el estudio supondría. Era mucho más riguroso de lo que esperaba, con jornadas escolares de trece horas que sólo le dejaban los fines de semana para ganar dinero con el que vivir[3]. Hizo sus estudios universitarios de 1958 a 1962, y luego continuó con los cursos de postgrado de 1962 a 1964, especializándose en pintura. Realizó gran parte de sus estudios con maestros como Luis Nishizawa, Fernando Castro Pacheco, Francisco Moreno Capdevila, Santos Balmori, Antonio Rodríguez Luna y Antonio Ramírez. El último profesor le enseñó a amar los estudios por encima de todo y se sometió al rigor académico. Esto le llevó a sentirse atraído por el cubismo de Picasso, y sintió que el artista había abierto caminos que podían tomarse y ensancharse. Aunque se especializó en pintura, su interés por la escultura también quedó patente en esta época, ya que fue miembro fundador de un taller de escultura en metal en la institución, junto con Armando Ortega y Baltazar Martinez[2][5] Aunque completó sus estudios, no terminó los demás requisitos necesarios para la licenciatura, sino que optó por iniciar su carrera. Gálvez se casó una vez con la marchante de arte Eva Beloglovsky. La pareja se conoció en 1973, pero no volvieron a verse hasta dos años después, cuando Beloglovsky compró uno de sus cuadros y vendió otros dos a través de su galería de arte. Al principio era una relación de trabajo, y luego evolucionó hacia una relación romántica. Durante su matrimonio, trabajaron juntos en varios proyectos, como presentaciones multimedia y actos benéficos. La pareja permaneció unida hasta la muerte de Gálvez. Aunque comenzó y desarrolló gran parte de su carrera en Ciudad de México, en sus últimos años de vida, el artista se trasladó de nuevo a su ciudad natal rural. Gálvez construyó una casa y un estudio al borde de un barranco por el que fluye el río Moctezuma. La estructura tiene paredes de cristal colocadas para obtener la máxima luz y una vista privilegiada de un punto de referencia local, una colina llamada El Elefante. La obra de Gálvez incluía pintura, escultura, grabado, litografía y dibujo[4] Para Gálvez, el arte era espiritual y estaba desconectado de la lógica física, cuando sólo importaba la estética. Las figuras femeninas son habituales, y a menudo son sensuales. Su obra está influida por el cubismo de Picasso y Georges Braque, por el arte popular africano y oceánico y por la escultura precolombina. Prefería las obras a gran escala, a menudo de más de dos por dos metros. Pintaba mientras escuchaba música clásica, jazz y, ocasionalmente, rock. La obra de Gálvez experimentó periodos en los que dominaron distintas corrientes artísticas, como el expresionismo, el arte abstracto y mezclas de ambos. En su obra, intentó lograr un equilibrio entre la expresión figurativa y la abstracta. La primera etapa de su pintura fue el expresionismo figurativo, luego el expresionismo abstracto, bajo fuerte influencia de Carlos Mérida, Rufino Tamaho, Santos Balmori, Kandinsky, Wifredo Lam y Picasso, junto con algunas de pintores clásicos como Rembrandt y Caravaggio. Después, durante algún tiempo, practicó el arte abstracto, pero luego volvió a sentir la necesidad de dibujar cuerpos humanos, sobre todo femeninos, porque sentía que le permitían expresarse mejor. Hacia 1980, pasó al figurativismo geométrico, marcado por la exposición "Mujer" en el Museo de Arte Moderno. Esto también se ha descrito como "constructivismo cromático puro". Se consideraba principalmente escultor y pintaba de esa manera. La obra de Byron Galves se encuentra en numerosas colecciones corporativas y privadas Gálvez murió a los 67 años en el Hospital Inglés Observatorio de un ataque al corazón. Sus cenizas fueron depositadas un año después de su muerte al lado de una de las esculturas de su casa en Mixquiahuala. A lo largo de su carrera, expuso individual y colectivamente en más de sesenta salas de México, varias ciudades de Estados Unidos, Europa y América Latina. En 1964, realizó su primera exposición individual en la Galería ENAP, tras haber participado en exposiciones colectivas en el Palacio de Bellas Artes y en galerías privadas junto a pintores más destacados como José Chávez Morado, Alfredo Zalce, José Clemente Orozco, Diego Rivera, Carlos Orozco Romero...

"Snug Harbor" Aguafuerte de una escena portuaria romántica 1928 Grandes barcos en un "Snug Harbor" de Armin Carl Hansen (estadounidense, 1886-1957. En papel tejido. Imagen, 6 "A x 8...

MAX PECHSTEIN (1881 -1955) DER SCHATTEN II 1918 (Knupp 79, Fecher 143 I/ii) Punta seca enriquecida, firmada y anotada, PRIMER ESTADO. Imagen: 8 1/4 x 6 pulgadas en papel japonés; ...

Casi dan ganas de embarcar en Aeroflot para ver esto de primera mano... ¿quizás saliendo de Estambul? Pues no. Y, sin embargo, hay una energía universal que se manifiesta plenamente ...

Esta obra de arte "Paisaje urbano" c.1990 es una serigrafía original en color del artista ucraniano/americano Anatole Krasnyansky. Está firmada a mano y numerada 24/350 en tinta neg...

DARTH VADER del lanzamiento original de Kenner de los juguetes de Star Wars en mayo de 1977 Este preestreno es el primero de la esperada serie "Los Juguetes". "Encapsulan una época ...

Técnica: Aguafuerte y aguatinta Tamaño de la imagen: 13,18 × 11,88 Edición: 12 Año: 2014 Imagen abstracta, planetas y satélite sobre terreno rocoso. Rosalyn Richards es miembro de ...

Este mezzotinto botánico coloreado a mano y grabado lineal de Johann Wilhelm Weinmann (1683-1741) se titula "Stramonia Aegyptiaca foetida semine pallido flore albo duplici triplicive...

Firmado, titulado y numerado por el artista. Rosalyn Richards es miembro de la facultad de arte de la Universidad de Bucknell desde 1982. Las imágenes de la física de partículas, l...

Litografía en colores de la Colección del Patrimonio Marina Picasso según el cuadro de Pablo Picasso "Maternité au Rideau Rouge". El cuadro original fue creado en 1922 y esta litogra...