Fino grabado italiano del siglo XVII de Salvator Rosa, 1615-1673

Rosa fue un pintor italiano del Barroco, además de grabador, poeta y autor de sátiras. Estuvo activo en Nápoles, Roma y Florencia, y se le conoce sobre todo por sus paisajes románticos y poco convencionales, así como por su carácter rebelde. Rosa fue indiscutiblemente un líder de esa tendencia hacia lo romántico y pintoresco, llamada proto-romántico. Sus paisajes evitaron la calma idílica y pastoral de los paisajes de Claude Lorrain (1600 - 1682) y Paul Bril (1554 - 1626), y crearon fantasías melancólicas y melancólicas, inundadas de ruinas y bandidos. Como escritor, Rosa era igualmente romántico en sus descripciones y rebelde en su actitud hacia las convenciones. Rosa comenzó su formación en Nápoles, sobre todo con su futuro cuñado, Francesco Francanzano (1612 - 1657), que se formó con el influyente pintor español Jusepe de Ribera (1591 - 1652), con quien Rosa pudo haberse formado también. También se dice que Rosa pudo haberse formado con el pintor napolitano Aniello Falcone (1600 - 1665), que también fue aprendiz de Ribera. Tras un breve viaje a Roma, regresó a Nápoles y comenzó a pintar sus paisajes salvajemente románticos, para regresar finalmente a Roma después de 1638 y pintar uno de sus únicos retablos, Incredulidad de Tomás. Algo así como un polímata barroco, Rosa ejerció su talento en la música, la poesía, la escritura, el grabado y la actuación. Escribió y a menudo actuó en sus propias Sátiras, lo que a su vez le granjeó fama de rebelde, enfrentándolo a poderosos, como el destacado escultor romano Bernini (1598 - 1680). Esto le alejó parcialmente de Roma para refugiarse en Florencia, patrocinado por un cardenal de los Médicis; fundó su Accademia dei Percossi, o Academia de los Enfermos, donde se reunían artistas, dramaturgos y poetas, entre ellos el poeta-pintor Lorenzo Lippi (1606 - 1664). Después regresó a Nápoles, donde se dice que participó en la revuelta española de Masaniello (1622 - 1647), con algunas obras producidas que muestran esta influencia. Finalmente regresó a Roma hacia 1649, pintando obras históricas como Demócrito entre tumbas, La muerte de Sócrates, Régulo en el tonel con púas, La justicia abandonando la Tierra y La rueda de la fortuna. Esta última obra satírica levantó una tormenta de controversia, de la que Rosa, tratando de conciliar, publicó una descripción de su significado, pero estuvo a punto de ser detenida. Fue por esta época cuando Rosa escribió su sátira titulada Babilonia, bajo cuyo nombre Roma era, por supuesto, su objetivo. Entre los cuadros de sus últimos años se encuentran el admirado Pieza de batalla y Saúl y la bruja de Endor, obra pintada en 40 días, llena de carnicerías de larga duración, con barcos ardiendo en el horizonte; Pitágoras y los pescadores; y el Juramento de Catilina. Su producción pictórica y literaria satírica fue amplia y, en su época, tanto respetada como contestada. A Rosa, el hombre, se le idealiza en varias obras de ficción, incluidas novelas y ballets con partitura completa.