Lo que es (Galería Tony Shafrazi)

Keith Haring empezó a experimentar con su líneas atrevidas y gráficas y figuras inspiradas en dibujos animados en las paredes de las estaciones de metro de Nueva York a principios de la década de 1980. Los llamó su "laboratorio", lugares donde desarrollar una nueva estética radical basada en la ideología de crear un arte público verdaderamente democrático.

Las pinturas de Haring , los grabados y los murales abordan los temas universales de la muerte, el amor y el sexo, así como cuestiones contemporáneas que vivió personalmente, como las epidemias de crack-cocaína y sida. Gran parte de su impacto se debe al poderoso contraste entre estos temas serios y el lenguaje pictográfico alegre y vibrante que utiliza para expresarlos, lleno de figuras danzantes, bebés, perros que ladran, corazones y líneas rítmicas, así como referencias a la cultura pop.

Para hacer su arte aún más accesible, en 1986, Haring abrió la Tienda Pop en el Soho. En un presagio de la actual mezcla de arte y moda, la tienda vendía artículos y novedades con imágenes de Haring y contemporáneos como Kenny Scharf y Jean-Michel Basquiat. Aunque a veces sus obras incluían texto, en su mayor parte optaba por comunicarse a través del dibujo. 

"Dibujar sigue siendo básicamente lo mismo que ha sido desde la prehistoria", declaró Haring en una ocasión. "Vive a través de la magia".

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Las figuras Bearbrick (o Be@rbrick) destacan por dos características principales: su imagen sencilla y atractiva y su infinita variedad de diseños. Bearbrick se publicó por primera vez el 27 de mayo de 2001 durante la Convención Mundial de Personajes de Tokio. Se regalaba a los visitantes. Desde entonces, el Bearbrick se ha convertido en un lienzo en el que diseñadores y artistas han plasmado sus diseños. Propiedad de la empresa japonesa Medicom, el Bearbrick muestra un oso articulado similar a una pieza de Lego. De ahí su nombre, la conjunción de las palabras "oso" y "ladrillo". Los Bearbricks más tradicionales son de vinilo, aunque se pueden encontrar de cualquier material, madera, metal o porcelana, entre otros. Las figuras Bearbrick se pueden encontrar en varias series. Por un lado, se venden en lo que ya se ha popularizado como "Cajas Ciegas", cajas que contienen un determinado modelo perteneciente a una serie, que está formada por un número concreto de diseños. Lo que hace que unas figuras sean más especiales que otras es la probabilidad de encontrar un diseño específico. Algunos Bearbricks que se incluyen en estas "cajas ciegas" son muy limitados, por lo que se han convertido en piezas de coleccionista muy valoradas. Por otro lado, el lado más exclusivo de los Bearbricks brilla gracias a las colaboraciones entre Medicom y grandes diseñadores o artistas. Karl Lagerfeld, Salvatore Ferragamo, Kenzo o Roberto Cavalli, son algunos de los diseñadores de alta costura que han vestido a Bearbrick. Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jackson Pollock, Keith Haring, Kaws o Pushead son algunos de los artistas que dan la versión artística a estas figuras.