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Asombrosa "Virgen de los Dolores" atribuida a Salzillo con el siglo XVIII

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Acerca del artículo

Nuestra Señora de los Dolores, atribuida a Salzillo, madera policromada con corona de plata del siglo XVIII y vitrina Extraordinaria escultura de Nuestra Señora de los Dolores, atribuida a Francisco Salzillo (Murcia, 1707-1783), tallada y policromada en el siglo XVIII. La imagen presenta un rostro de intenso, aunque contenido, dramatismo, con ojos tallados y policromados, lágrimas y una boca ligeramente abierta, reflejo de la sensibilidad del maestro murciano. Viste tejidos antiguos con encajes, acompañados de rosarios de plata y azabache. Está coronada con una magnífica corona de plata original del siglo XVIII, una pieza de orfebrería que eleva aún más su estatura. Toda la pieza se conserva en su vitrina original de caoba, constituyendo una obra de excepcional valor histórico, devocional y artístico. Ejemplo destacado de la escultura barroca española, es de gran interés para coleccionistas y galerías internacionales. 60x44 + Diadema 22x31 virgen total 72cm Vitrina - 119 alto, 83 ancho, 49 fondo, consola: 95 alto, 100 ancho, 52 fondo Francisco Salzillo y Alcaraz (Murcia, 12 de mayo de 1707 - Murcia, 2 de marzo de 1783) fue un escultor barroco español, considerado el imaginero religioso más representativo del siglo XVIII en España y uno de los más grandes del Barroco. Salzillo se dedicó exclusivamente a temas religiosos e incorporó magistralmente a su estilo los cambios que se produjeron durante el siglo XVIII. Esto se refleja en una escultura que marcó una transición entre el Rococó y el Neoclasicismo, así como en diversos cambios que se produjeron en el taller que heredó de su padre, el escultor e imaginero Nicolás Salzillo. Su vida transcurrió íntegramente en Murcia. Hoy en día, la ciudad cuenta con un museo dedicado a su obra, el Museo Salzillo, que alberga algunas de sus piezas más características, como el Belén y los ocho pasos que procesionan el Viernes Santo en lo que se conoce como la Procesión Salzillo. Francisco Salzillo nació en Murcia el 12 de mayo de 1707. Su padre, Nicolás Salzillo, era un escultor italiano de Santa Maria Capua Vetere que se había instalado en Murcia unos años antes. Tras iniciar sus estudios de Literatura con los jesuitas, parece que ingresó como novicio en la Orden de los Dominicos. A la muerte de su padre en 1727, cuando Francisco sólo tenía veinte años, tuvo que hacerse cargo de su taller de escultura. Fue el segundo de siete hermanos, algunos de los cuales trabajaron en el taller familiar, concretamente José Antonio y Patricio, nacidos en 1710 y 1722 respectivamente, y posiblemente Inés, que se encargaba de la decoración dorada y policromada de las esculturas realizadas en el taller familiar. [En 1746 se casó con Juana Vallejo y Taibilla, y tuvieron dos hijos: Nicolás, nacido en 1750 y fallecido al año siguiente, y María Fulgencia. Francisco Salzillo hacia 1780, dibujo a lápiz grafito de Joaquín Campos para ilustrar el Diccionario Histórico de Juan Agustín Ceán Bermúdez. Biblioteca Nacional de España. Francisco Salzillo pasó toda su vida en Murcia, donde se ganó un nombre y una fama que trascendieron el ámbito puramente artístico. Sólo se documenta un viaje fuera de la ciudad de Murcia: su viaje a Cartagena en 1755 para entregar las imágenes de los Cuatro Santos. Rechazó la invitación del conde de Floridablanca para trasladarse a Madrid, lo que le habría permitido obtener el reconocimiento de la Corte. Con los años, su obra adquirió fama y recibió numerosos encargos de iglesias y conventos de Murcia y de las provincias vecinas de Alicante, Albacete y Almería. En 1755 fue nombrado Escultor Oficial del Ayuntamiento de Murcia e inspector de pintura y escultura. Tras la muerte de su esposa en 1763, los encuentros de Salzillo con otros artistas e intelectuales murcianos se hicieron más frecuentes. En 1777 fundaron la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Murcia, que dio lugar a la creación de la Escuela Patriótica de Dibujo en 1779, siendo Salzillo su primer director. Murió en Murcia el 2 de marzo de 1783. Fue enterrado en el desaparecido Convento de Capuchinos de Murcia, donde su hermana, Francisca de Paula, había hecho los votos. Las obras más destacadas de su primera época, cuando se hizo cargo del taller de su padre, fueron la Dolorosa de la iglesia parroquial de Santa Catalina, el San José de Santa Clara, la Sagrada Familia de San Miguel y la Inmaculada Concepción del Convento de Verónicas, todas ellas en la ciudad de Murcia. A partir de 1740, su estilo personal y bien definido comenzó a apreciarse con mayor claridad. Fue en este año cuando alcanzó la fama con la Piedad para la Cofradía Servita de la parroquia de San Bartolomé de Murcia, modelo que repitió para Lorca, Dolores en Alicante, y Yecla. Fue su primera incursión en la iconografía de la Pasión, de la que llegaría a ser un gran maestro. Otras obras importantes que siguieron fueron el San Antonio para la ermita de San Antón (1746), el San Agustín para el Convento de las Agustinas del Corpus Christi, y el medallón de la Virgen de la Leche para la Catedral de Murcia. La influencia italiana es evidente en las obras de este periodo, como las imágenes de San Francisco y Santa Clara para el convento de los Capuchinos. El movimiento y la expresión de sus manos las convierten en algunas de las principales obras barrocas en el ámbito de la espiritualidad y el misticismo. A partir de 1765, con Roque López, su principal discípulo, trabajando en su taller, su producción se fue industrializando. Son características de esta época la Virgen de los Dolores en Yecla, la Virgen de la Aurora en Aledo, el Lavatorio de los Pies de Cristo Príncipe de los Apóstoles en el Real Convento Salesiano de Orihuela,[7] y la Sagrada Familia en la Iglesia de Santiago en Orihuela. También destaca el Cristo de las Isabelas, o de la Buena Muerte, o Cristo Yacente de las Clarisas de Orihuela (1774), única escultura de toda su obra sobre este tema. Los santos dominicos de la Iglesia también son significativos.

Atribuido a:
Francisco Salzillo (Artista)
Dimensiones:
Altura: 119 cm (46,86 in)Anchura: 83 cm (32,68 in)Profundidad: 49 cm (19,3 in)
Estilo:
Barroco (Del período)
Materiales y técnicas:
Silver,Madera,Hecho a mano
Lugar de origen:
España
Época:
Siglo XVIII
Fecha de fabricación:
siglo XVIII
Estado:
Desgaste acorde con la edad y el uso. Estado original.
Ubicación del vendedor:
Madrid, ES
Número de referencia:
1stDibs: LU5779247461952

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