Dessins et aquarelles - Abstrait - Giclée

Artiste : Kory Twaddle Titre : Basement Systems Matériaux : Acrylique, détrempe, gouache et colle à paillettes sur support cartonné pour bloc à dessin Date : 2019 Dimensions : 18 x ...

Fleurs abstraites Bleu Rouge Jaune Violet Peinture intitulée "When Sonny gets Blue" de l'artiste britannique moderne Margaret Francis, veuve du célèbre artiste expressionniste abstra...

Shizico a passé trois jours à peindre ce tableau en plein air dans son jardin ensoleillé. Elle a appliqué la peinture 550 Ture Gold et Van Gogh Yellow, créant ainsi une toile de fond...

Richard Snyder (américain, né en 1951) Sans titre Peinture mixte comprenant du fusain et de l'aquarelle Signé à la main en bas à droite Dimensions : 30.0" L x 22.5" H x 0.1" D Richard Snyder est particulièrement connu pour ses grandes peintures expressionnistes abstraites aux couleurs vibrantes, souvent appliquées de manière irrégulière avec de grands coups de pinceau gestuels. Il était également un sculpteur accompli et faisait partie de la scène du mobilier d'art du Downtown New York, créée dans les années 1980 par la galerie de Soho "Art et Industrie" fondée par Rick Kaufmann. Downtown New York, vers 1977-1980, était un foyer d'impulsions créatives qui s'affranchissaient des restrictions et se lançaient à corps perdu dans l'expression émeutière. Punk, hip-hop, graffiti ou néo-expressionnisme, Kaufmann a cherché de nouveaux talents susceptibles de créer un nouveau type de mobilier d'art. Il estimait que le design de l'époque était tellement standardisé, et il voulait donner la parole à de jeunes artistes et mettre de nouvelles idées sur le marché. Après avoir obtenu une licence en beaux-arts à l'école du Musée des beaux-arts de Boston, Snyder a fait carrière dans les domaines de l'art et du design, pratiquant la sculpture, la peinture, la conception et la fabrication de meubles, la décoration d'intérieur, l'ébénisterie, la construction et le design industriel. Outre une vaste expérience dans une grande variété de matériaux et de processus, Snyder possède également un large éventail de vocabulaire visuel et expérientiel acquis lors de ses nombreux voyages à travers les Amériques, l'Afrique, le Moyen-Orient, l'Asie centrale et l'Asie du Sud-Est. Snyder considère que ses objets ne se limitent pas à la forme, à la fonction, à la couleur, au matériau et au processus, mais qu'ils sont plutôt des fantaisies dotées d'un esprit, d'une magie et d'une histoire. Au cours des dix-sept années passées à la galerie Art et Industrie, Snyder a participé à cinq expositions personnelles et à plus de vingt expositions collectives, qui l'ont consacré comme un acteur majeur du mouvement du mobilier d'art américain. Ses œuvres ont été publiées dans de nombreux médias et publications à travers le monde. Elles font partie de nombreuses collections privées dans le monde entier ainsi que de la collection permanente de l'Art Institute of Chicago. Snyder est invité à donner des conférences à la Rhode Island School of Design à Providence, à la New School à New York et à SUNY Purchase. Il a fait partie de la rétrospective de référence de la Magen H Gallery (a) Gallery, Art et Industrie - un mouvement new-yorkais. Art et Industrie a été le premier à exposer le Studio Alchemia, Shiro Takahama et Ron Arad. La rétrospective a réuni des artistes tels que Forrest Myers, Terence Main, Jim Cole, Howard Meister, Carmen Spera, James Hong, James Evanson, Richard Snyder, Rafael Barrios, Michele Oka Doner, Laura Main, Paul Ludick, Dan Friedman...

Fleurs abstraites blanches et turquoise sur fond rose par l'artiste contemporaine britannique Angela Wakefield. Cet original fait partie de la série de designs d'intérieur "Spring Bu...

Les peintures de Lisa Fellerson provoquent une interaction et une tension entre la ligne, la forme et la couleur. Sans idée préconçue, elle commence par faire couler, gratter et goug...

Les peintures de Jongwang Lee mettent en évidence un potentiel dormant qui, selon lui, existe en chacun de nous. Inspiré par les philosophies bouddhistes de l'espace, les idées corée...

Sans titre 01, 2016 Crayon de cire sur toile (Signé au verso) 78.74 H x 59.05 W en 200 H x 150 W cm Zsolt Berszán traite la première couche du dessin comme un substrat, comme une su...

Encre sur papier monté sur toile - Non encadré. Martín Reyna est un peintre abstrait d'origine argentine qui vit à Paris, en France. Ses peintures abstraites gestuelles ravissent l'...

Sans titre 02, 2016 Crayon de cire sur toile (Signé au verso) 78.74 H x 59.05 W en 200 H x 150 W cm Zsolt Berszán traite la première couche du dessin comme un substrat, comme une su...

Sans titre 05, 2017 Crayon de cire sur toile (Signé au verso) 78.74 H x 59.05 W en 200 H x 150 W cm Zsolt Berszán traite la première couche du dessin comme un substrat, comme une su...

Sans titre 03, 2016 Crayon de cire sur toile (Signé sur la toile) 78.74 H x 59.05 W en 200 H x 150 W cm Zsolt Berszán traite la première couche du dessin comme un substrat, comme un...