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1 sur 10

James Coignard
Unknown - de la série Otage et Rouge

vers 1980

Prix :2 400 $US

Suggestions

Sam Gilliam, Monoprint avec collage acrylique, stitching embossing Signé Encadré
Par Sam Gilliam
Monographie avec sérigraphie, collage, acrylique, couture et gaufrage en couleurs sur papier fait main, 1994, signée, datée, titrée et numérotée 10/40 (chacune unique) à l'encre noir...
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années 1990, Expressionnisme abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Fil, Acrylique, Technique mixte, Papier chiffon, Écran

Burden of Need, 39x64 multimédia avec coloration et collage à la main
Par Steven Sorman
Steve Sorman a participé à plus de 80 expositions individuelles à travers les États-Unis. J'ai inclus, à titre de référence, quelques images de son exposition au musée, afin que vo...
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années 1980, Abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Pastel gras, Encre, Technique mixte, Papier fait main, Aquatinte

Nettoyage
Par David Shapiro
Créée par David Shapiro en 1988, Clearing est une gravure originale en technique mixte avec collage sur papier fait à la main. Cette œuvre d'art signée à la main, datée et numérotée...
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20ième siècle, Abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Papier fait main, Eau-forte

Nettoyage
1 950 $US
H 13 po l 27 po
"Force et Fragilite" [Force et Fragilité]
Marie-Thérèse Fayet (espagnole, née en 1934), "Force et Fragilite", aquatinte mixte sur papier bleu gaufré fait main, signée au crayon, titrée et numérotée "71/100" dans la marge inf...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Papier fait main, Aquatinte

"Force et Fragilite" [Force et Fragilité]
550 $US Prix de vente
42 % de remise
H 29 po l 23 po
Alan Shields, Alice in Grayland, collage mixte, abstrait Signé Unique Var
Alan Shields Alice à Grayland, 1979 Collage mixte : Gravure, aquatinte, sérigraphie avec couture et collage sur papier fait main. Signé, daté, titré et numéroté 1/13 par Alan Shields...
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années 1970, Expressionnisme abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Papier fait main, Eau-forte, Aquatinte, Écran

Techniques mixtes abstraites géométriques : Collotype à 2 faces
Par Patricia A. Pearce
Collotype délicat et stratifié sur les deux faces d'un papier bond épais par Patricia A. Pearce (américaine, née en 1948). L'arrière-plan de cette pièce est un collotype. Des feuille...
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Fin du 20e siècle, Géométrique abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Feuille d or

Techniques mixtes abstraites géométriques : Collotype à 2 faces
612 $US Prix de vente
20 % de remise
H 24 po l 37,5 po P 0,03 po
SheHadItBackwards, monotype abstrait gris et rose sur papier, tons pastel
Par Karin Bruckner
Composite mixte (acrylique, encre sumi et crayon sur mylar, fusionné avec un Monotype monté avec une couture de fil blanc) sur papier d'impression BFK Rives blanc. Papier : 15" x 19...
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années 2010, Contemporain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier, Encre, Technique mixte, Monotype, Fil, Mylar, Acrylique, Crayon

Rothko Comfort Blanket (textile en édition limitée avec étiquette signée à la main)
Par Tracey Emin
Tracey Emin Couverture de confort Rothko, 2010 Couverture, broderie, fil, lin 7 × 7 pouces Edition 14/100 Signée à la main et numérotée avec titre à l'encre et inscription sur l'étiq...
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années 2010, Young British Artists (YBA), Estampes - Abstrait

Matériaux

Textile, Coton, Fil, Encre, Technique mixte, Papier vergé, Stylo à bille

I Have Been to Hell and Back, Handkerchief (rouge) Tate Gallery en édition limitée
Par Louise Bourgeois
Louise Bourgeois Mouchoir "I Have Been to Hell and Back" (Je suis allé en enfer et j'en suis revenu), 2007 Broderie sur mouchoir 100% coton Avec les initiales sérigraphiées de l'arti...
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Début des années 2000, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Coton, Fil, Papier, Technique mixte, Offset, Écran

Bene come il sale (As Good as the Salt), de la série Italian Folktales
Par Frank Stella
Coloré et captivant, Frank Stella Bene come il sale (Aussi bon que le sel) témoigne de l'inclination artistique de Stella pour la peinture non représentative. Les figures existent da...
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années 1980, Abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier fait main, Eau-forte, Couleur

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Paysage du processus de traitement
Par Tom Marioni
Artiste : Tom Marioni - Américain (1937- ) Titre : Paysage de processus 1998 Année : 1998 Médium : Aquatinte en couleur avec crachat Taille de l'image : 15,75 x 10 pouces. Format du papier : 20 x 16 pouces Taille de l'encadrement : 21.75 x 17.75 pouces Signature : Signé, daté en bas à droite Edition : 50. Celui-ci : 24/50. Publié par : Crown Point Press Imprimé par : Paul Mullowney Condition : Excellent Cadre : Encadrement : cadre en érable et plexiglas. Cadre en état moyen à bon avec quelques petites rayures. Tom Marioni est né en 1937 à Cincinnati, dans l'Ohio, et a fréquenté la Cincinnati Art Academy. En 1959, il s'est installé à San Francisco, où il vit toujours. Sa première œuvre sonore, One Second Sculpture, 1969, a été célébrée lors de la Biennale de Lyon 2005 comme présageant le travail de nombreux artistes d'aujourd'hui qui utilisent le son et la durée comme sujets. Sa première exposition dans un musée a eu lieu en 1970 au Oakland Museum of California. Intitulé "L'acte de boire une bière avec des amis est la forme la plus élevée de l'art", il s'agissait d'un exemple précoce de l'art social en tant qu'action de sculpture. Au fil des ans, Marioni a été invité à répéter l'œuvre dans divers contextes à travers le monde. En 1970, Marioni a fondé le Museum of Conceptual Art (MOCA), qu'il décrivait à l'époque comme "une œuvre d'art sociale à grande échelle" Jusqu'à la fermeture du musée en 1984, il a organisé de nombreuses expositions novatrices, dont "Sound Sculpture...
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Impression manuelle des doigts
Par Tom Marioni
Artiste : Tom Marioni - Américain (1937- ) Titre : Empreinte digitale Année : 1991 Médium : Gravure à l'eau douce en couleur avec aquatinte au sucre, pointe sèche, empreinte digitale et chine colle d'étiquette de bière Taille de l'image : 24 x 16,75 pouces. Taille du papier : 34 x 23.5 pouces Taille de l'encadrement : 37 x 26.25 pouces Signature : Signé, daté en bas à droite Edition : 10. Celui-là : 8/10. Publié par : Crown Point Press Imprimé par : Daria Sywulak Condition : Excellent Cadre : Encadrement : cadre en érable et plexiglas. Cadre en bon état. Cette impression exceptionnelle a pour objet l'étiquette de la bière Anchor Steam. Le tirage est en excellent état, non examiné hors du cadre. Elle semble avoir été archivée avec deux charnières sur le bord supérieur. Le cadre en érable est en bon état, avec quelques petites bosses et une petite zone de faible décoloration sur le bord extérieur du côté droit. Tom Marioni est né en 1937 à Cincinnati, dans l'Ohio, et a fréquenté la Cincinnati Art Academy. En 1959, il s'est installé à San Francisco, où il vit toujours. Sa première œuvre sonore, One Second Sculpture, 1969, a été célébrée lors de la Biennale de Lyon 2005 comme présageant le travail de nombreux artistes d'aujourd'hui qui utilisent le son et la durée comme sujets. Sa première exposition dans un musée a eu lieu en 1970 au Oakland Museum of California. Intitulé "L'acte de boire une bière avec des amis est la plus haute forme d'art", il s'agissait d'un exemple précoce de l'art social en tant qu'action de sculpture. Au fil des ans, Marioni a été invité à répéter l'œuvre dans divers contextes à travers le monde. En 1970, Marioni a fondé le Museum of Conceptual Art (MOCA), qu'il décrivait à l'époque comme "une œuvre d'art sociale à grande échelle" Jusqu'à la fermeture du musée en 1984, il a organisé de nombreuses expositions novatrices, dont "Sound Sculpture...
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Kimi Fuji est un artiste
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Cette œuvre intitulée "Kimi Fuji" vers 1975 est une aquatinte originale en couleur de l'artiste polonais Johnny Friedlaender, 1912-1992. Elle est signée à la main au crayon par l'art...
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Deux Feuilles II
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Cette œuvre d'art intitulée "Deux Feuilles II" 1970 est une gravure en couleur avec du carborundum de l'artiste espagnol Antoni Clave 1913-2005. Elle est signée et numérotée 4/80 au crayon par l'artiste. La taille est de 29,85 x 22,5 pouces. Il est en excellent état, les couleurs sont fraîches et vives. À propos de l'artiste : Antoni Clavé est né à Barcelone le 5 avril 1913. À partir de 1926, il suit des cours du soir à l'Escuela de Artes y Oficios "Llotja", où enseignent Félix Mestres, Josep Mongrell et Angel Ferrant. Mongrell a trouvé à Clavé une place d'apprenti peintre en bâtiment en 1927, car Clavé était fasciné par le côté pratique de la peinture et surtout par les matériaux utilisés pour ce travail et voulait apprendre à préparer les peintures. Pendant la guerre civile espagnole, Clavé a travaillé comme dessinateur pour le gouvernement républicain, mais à la fin de la guerre, il s'est enfui en France. Après un internement au camp des Haras à Perpignan, Clavé s'installe à Paris en 1939, dessine des bandes dessinées et travaille comme illustrateur. Au cours des années 1940, la peinture de Clavé a subi l'influence stylistique de Bonnard, Vuillard, Rouault et surtout Picasso, avec qui il a fait connaissance en 1944. À partir de 1946, Clavé réalise de nombreux dessins pour le ballet et le théâtre à Paris, Munich, Londres et New York ; dans les années 1950, il se tourne vers l'illustration de livres. En 1954, Clavé cesse de travailler comme scénographe et illustrateur pour se consacrer entièrement à la peinture, en visitant à nouveau l'Espagne. Ses peintures deviennent plus abstraites et énigmatiques ; inspiré par les textures murales...
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Cette œuvre d'art "Untitled" 1999, est une gravure originale en couleur sur papier vélin de l'artiste américain Charles Eckart, né en 1935. Elle est signée, datée et inscrite AT&T au...
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