George Braque

Georges Braque(1882-1963) - Oiseau et Lotus - Lithographie couleur sur papier - 1963

1963

Georges Braque est né le 13 mai 1882 à Argenteuil-sur-Seine, en France. Braque a grandi dans la ville du Havre et a suivi des cours du soir à l'école des Beaux-Arts de cette ville de 1897 à 1899 environ. Braque part à Paris étudier auprès d'un maître décorateur et obtient son certificat d'artisan en 1901. De 1902 à 1904, Braque peint à l'Académie Humbert à Paris, où il rencontre Marie Laurencin et Francis Picabia. En 1906, l'œuvre de Braque n'est plus impressionniste mais fauve. Après avoir passé l'été de la même année à Anvers avec Othon Friesz, il expose son Fauve au Salon des Indépendants de 1907 à Paris. Sa première exposition personnelle a eu lieu à la galerie de Daniel-Henri Kahnweiler en 1908. À partir de 1909, Braque collabore avec Pablo Picasso au développement du cubisme et, en 1911, leurs styles sont devenus extrêmement similaires. En 1912, ils commencent à incorporer des éléments de collage dans leurs peintures et à expérimenter la technique du papier collé. Leur Collaboration a duré jusqu'en 1914. Braque a servi dans l'armée française pendant la Première Guerre mondiale et a été blessé au combat. Une fois rétabli, il s'est lié d'amitié avec l'artiste Juan Gris. Après la Première Guerre mondiale, l'œuvre de Braque devient de moins en moins schématique et de plus en plus libre. Sa renommée s'est accrue en 1922 à la suite d'une exposition au Salon d'automne de Paris. Au milieu des années 1920, Braque a conçu le décor de deux ballets de Sergei Diaghilev. À la fin de la décennie, il était revenu à une interprétation plus réaliste de la Nature, bien que des éléments cubistes soient toujours restés présents dans son travail. En 1931, Braque réalise ses premiers plâtres gravés et commence à représenter des sujets mythologiques. Sa première rétrospective importante a eu lieu en 1933 à la Kunsthalle de Bâle. En 1937, il a remporté le premier prix au Carnegie International à Pittsburgh. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Braque reste à Paris. À cette époque, ses peintures, principalement des natures mortes et des intérieurs, deviennent plus sombres. Outre les peintures, Braque a également réalisé des lithographies, des gravures et des sculptures. À partir de la fin des années 1940, il traite divers thèmes récurrents, tels que les oiseaux, les ateliers, les paysages et les marines. En 1954, il conçoit les vitraux de l'église de Varengeville. Au cours des dernières années de sa vie, la mauvaise santé de Braque l'a empêché d'entreprendre d'autres commandes de grande envergure, mais il a continué à peindre, à imprimer des lithographies et à concevoir des bijoux. Il est décédé le 31 août 1963 à Paris.