Helen Fay

Helen Fay, Strolling, Penguin Art, édition limitée, art abordable

2012

Qu'est-ce que c'est ? par Helen Fay [2012] Édition limitée Gravure à l'eau-forte, imprimée à la main sur du papier à gravure Hanemulle Numéro d'édition taille de l'édition 75 Taille de l'image : H:21 cm x L:18 cm Taille complète de l'œuvre non encadrée : H:45 cm x L:30 cm x P :.15cm Vendu sans cadre Veuillez noter que les images insitu ne sont qu'une indication de l'aspect d'une pièce Impression originale, réalisée et imprimée à la main par l'artiste. Un pingouin gentoo, les ailes déployées, son attention simplement attirée par quelque chose. La lumière accroche juste les plumes douces de sa poitrine. La gravure capture la douceur tactile des plumes. Les animaux ont toujours été au cœur de mon travail. Je trouve que la forme, le mouvement et le comportement des créatures que je dessine sont une source de fascination sans limite. J'aime l'idée qu'ils me regardent, qu'ils les regardent pendant que je dessine. J'espère que mon appréciation de la sensibilité et du caractère des animaux que je dessine transparaît dans mon travail. Au cours de ma carrière, j'ai tout dessiné, des primates aux pingouins, en passant par les chiens, les autruches et même un échidné. Aujourd'hui, les chiens sont mon principal centre d'intérêt, principalement parce que j'adore les chiens, mais aussi parce qu'ils font partie intégrante de la vie. Je suis ravie de la théorie selon laquelle les humains et les chiens ont co-évolué, nous ne serions pas ce que nous sommes sans eux et vice versa. J'essaie de réduire mes images à une simplicité équilibrée qui attire l'attention sur le sujet de l'image. J'essaie d'équilibrer le sujet et l'espace qu'il occupe, en leur accordant une importance égale. La lumière est extrêmement importante dans mon travail. J'imagine mon sujet en trois dimensions lorsque je dessine et la lumière décrit la musculature et la texture qui donnent au dessin sa présence et l'ancrent dans l'image. Je cherche à capturer une pause, un moment où ce que je dessine semble pouvoir s'éloigner ou bondir à tout moment. Mes influences comprennent les estampes japonaises, le dessin au pinceau chinois et japonais et les artistes européens qui ont été influencés par le Japon. Je suis vraiment excité par la composition, par des artistes comme Bonnard et Leon Spilliaert...

Brodie Standing [08] Édition limitée Gravure à l'eau-forte, imprimée à la main sur du papier à gravure Hanemulle Edition de 75 Taille de l'image : H:30,5 cm x L:51 cm Taille complète de l'œuvre non encadrée : H:45 cm x L:64 cm x P :.15cm Vendu sans cadre Veuillez noter que les images insitu ne sont qu'une indication de l'aspect d'une pièce N.B. Impression originale, gravure à l'eau-forte faite et imprimée à la main. Un vieil ami à moi, Brodie le terrier écossais. C'était un habitué des spectacles et un personnage merveilleux. Les animaux ont toujours été au cœur de mon travail. Je trouve que la forme, le mouvement et le comportement des créatures que je dessine sont une source de fascination sans limite. J'aime l'idée qu'ils me regardent, qu'ils les regardent pendant que je dessine. J'espère que mon appréciation de la sensibilité et du caractère des animaux que je dessine transparaît dans mon travail. Au cours de ma carrière, j'ai tout dessiné, des primates aux pingouins, en passant par les chiens, les autruches et même un échidné. Aujourd'hui, les chiens sont mon principal centre d'intérêt, principalement parce que j'adore les chiens, mais aussi parce qu'ils font partie intégrante de la vie. Je suis ravie de la théorie selon laquelle les humains et les chiens ont co-évolué, nous ne serions pas ce que nous sommes sans eux et vice versa. J'essaie de réduire mes images à une simplicité équilibrée qui attire l'attention sur le sujet de l'image. J'essaie d'équilibrer le sujet et l'espace qu'il occupe, en leur accordant une importance égale. La lumière est extrêmement importante dans mon travail. J'imagine mon sujet en trois dimensions lorsque je dessine et la lumière décrit la musculature et la texture qui donnent au dessin sa présence et l'ancrent dans l'image. Je cherche à capturer une pause, un moment où ce que je dessine semble pouvoir s'éloigner ou bondir à tout moment. Mes influences comprennent les estampes japonaises, le dessin au pinceau chinois et japonais et les artistes européens qui ont été influencés par le Japon. Je suis vraiment excité par la composition, par des artistes comme Bonnard et Leon Spilliaert...

Technique mixte (acrylique, gouache, huile) sur toile Miyuki Takanashi est une artiste japonaise née en 1961 qui vit et travaille à Sapporo au Japon. Elle est diplômée de l'universi...

Tailles disponibles : 37.5 x 30 in Edition de 15 50 x 40 en édition de 10 60 x 48 in Edition de 5 Il y a plus de 40 000 ans, nous avons commencé à représenter des animaux dans les d...