Articles similaires à Francois Auguste Rodin, Sans titre, d après Douze aquarelles, 1920 (after)

Auguste Rodin - Rodin, Composition, Douze aquarelles d Auguste Rodin (après)

Vous voulez plus d images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d images ou de vidéos

1 sur 10

Francois Auguste Rodin, Sans titre, d après Douze aquarelles, 1920 (after)
1920

1 538,04 €

1 922,55 €20 % de remise

À propos de cet article

Cette exquise lithographie d'après Francois Auguste Rene Rodin (1840-1917), intitulée Sans titre, tirée de l'in-folio Douze aquarelles de Auguste Rodin, provient de l'édition de 1920 publiée par Chez Georg et Cie, Genève, et imprimée par l'Atelier Clot, Paris, sous la direction d'Auguste Clot, Paris, 1920. Sans titre reflète l'interaction délicate entre la sensibilité sculpturale de Lumin et la spontanéité de son dessin, traduisant la fluidité de l'aquarelle dans la texture lumineuse de la lithographie et du pochoir. Exécutée en lithographie et pochoir sur papier velin, cette œuvre mesure 15 x 12,2 pouces. Non signé et non numéroté tel qu'il a été publié. L'édition illustre le savoir-faire raffiné de l'Atelier Clot, à Paris, et la qualité exceptionnelle de l'édition d'art genevoise du début du XXe siècle. Détails de l'œuvre d'art : Artistics : D'après François Auguste René Rodin (1840-1917) Titre : Sans titre, extrait de l'album Douze aquarelles de Auguste Rodin. Support : Lithographie et pochoir sur papier velin Dimensions : 15 x 12,2 pouces (38,1 x 30,99 cm) Inscription : Non signé et non numéroté tel que publié Date : 1920 Éditeur : Chez Georg et Cie, Genève Imprimeur : Atelier Clot, Paris, sous la direction d'Auguste Clot, Paris Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu. Provenance : De l'in-folio Douze aquarelles de Auguste Rodin, Chez Georg et Cie, Genève, 1920. À propos de la publication : Douze aquarelles de Auguste Rodin (Genève, 1920) est une publication raffinée et historiquement significative qui a réuni l'art du sculpteur français le plus célèbre et la maîtrise de l'un des principaux ateliers de lithographie d'Europe. Publié par Chez Georg et Cie à Genève et imprimé par l'Atelier Clot à Paris sous la direction d'Auguste Clot, cet in-folio illustre le renouveau de l'impression en couleurs au début du XXe siècle grâce aux techniques de la lithographie et du pochoir. Conçue trois ans seulement après la mort de Rodin, cette suite est à la fois un hommage à son génie créatif et un témoignage de ses réalisations moins connues dans le domaine de l'aquarelle et du dessin. Chaque plaque capture la spontanéité et la sensualité qui définissaient l'œuvre bidimensionnelle de Rodin, traduites par la précision technique et la sensibilité au ton de Clot. L'édition de CC exemplaires sur papier vélin fin reflète les normes bibliophiliques de l'édition d'art européenne de l'entre-deux-guerres, où Genève et Paris servaient de centres jumeaux d'artisanat et d'échange culturel. Le projet représente une importante Collaboration entre l'artiste, l'éditeur et l'imprimeur, incarnant la synthèse de l'art visuel, de la présentation littéraire et de la production artisanale qui a caractérisé l'âge d'or des portfolios illustrés du début de l'ère moderne. À propos de l'artiste : François Auguste René Rodin (1840-1917), universellement connu sous le nom d'Auguste Rodin, était un sculpteur français visionnaire dont la profonde redéfinition de la forme, de la texture et du réalisme émotionnel a transformé le cours de l'art moderne. Né à Paris dans un milieu modeste, Rodin a été très tôt rejeté de l'École des Beaux-Arts, ce qui l'a contraint à développer un langage artistique indépendant qui défie les conventions académiques. Rejetant la perfection polie de la sculpture néoclassique, il s'est orienté vers un naturalisme radical qui saisit la vitalité, l'imperfection et la profondeur psychologique du corps humain. Ses chefs-d'œuvre - Le Penseur, Le Baiser, Les Bourgeois de Calais et La Porte de l'Enfer - ont introduit un réalisme et un dynamisme spirituel sans précédent qui ont libéré la sculpture des limites de l'idéalisation statique et annoncé la naissance du modernisme. Influencé par Michelangelo, l'architecture gothique et l'énergie baroque, Rodin insuffle à ses personnages un mouvement et une émotion qui transcendent la représentation traditionnelle. Son art a jeté un pont entre le réalisme et l'abstraction, inspirant ses pairs et successeurs, notamment Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray, qui ont tous développé son expérimentation intrépide et son pouvoir d'expression. L'approche novatrice de Rodin en matière de forme et de surface a transformé l'imperfection en expression, redéfinissant la beauté comme une force vivante et respirante de la vérité. Son Studio à l'hôtel Biron est devenu un noyau de pensée créative, influençant les mouvements du symbolisme et de l'expressionnisme au surréalisme et au modernisme abstrait. À travers des formes fragmentées comme L'homme qui marche et des chefs-d'œuvre chargés d'émotion comme Les bourgeois de Calais, Rodin a révélé que l'essence de la sculpture ne résidait pas dans une beauté idéalisée, mais dans la vitalité brute du processus et du geste. Son modelage expressif et ses surfaces tactiles ont anticipé l'abstraction moderne et inspiré des artistes tels que Henry Moore et Constantin Brancusi, Louise Bourgeois et Antony Gormley. Maître artisan et penseur visionnaire, Rodin a redéfini la sculpture comme une forme d'art émotionnelle et psychologique, reliant la condition humaine au monde matériel. Son influence s'est étendue, au-delà de la sculpture, à la philosophie, à la littérature et au design, façonnant l'évolution de la créativité moderne. Aujourd'hui, ses œuvres restent des pièces maîtresses des plus grands musées du monde, notamment le musée Rodin, le musée d'Orsay, la Tate Modern, le Guggenheim et le Metropolitan Museum of Art. Son héritage durable continue d'influencer les artistes contemporains et les collectionneurs, confirmant son statut de pierre angulaire de l'art moderne. Le record de vente aux enchères le plus élevé pour Auguste Rodin a été atteint avec L'Éternel Printemps, vendu pour 20,4 millions USD chez Sotheby's, New York, le 9 mai 2016, affirmant sa place parmi les sculpteurs les plus influents et les plus durables de l'histoire. Francois Auguste Rene Rodin Sans titre Untitled after Francois Auguste Rene Rodin Douze aquarelles de Auguste Rodin Twelve Watercolors by Auguste Rodin Chez Georg et Cie Geneve 1920 lithographie pochoir Modernism Figurative Art.

Année de création:
1920
Dimensions:
Hauteur : 38,1 cm (15 po)Largeur : 30,99 cm (12,2 po)
Support:
Lithographie,Pochoir
Mouvement et style:
Moderne
Après:
Auguste Rodin (1840 - 1917, Français)
Période:
1920-1929
État:
Adresse de la galerie:
Southampton, NY
Numéro de référence:
1stDibs : LU1465216213612

20 % de remise

Livraison gratuite

525 € Prix de vente

20 % de remise

Étude nue (10)

Par Norman Carton

Norman Carton Norman Carton (Américain d'origine russe, 1908-1980), force vive de l'expressionnisme abstrait, était connu pour son utilisation dynamique de la couleur et son coup de...

Catégorie

XXe siècle, Abstrait, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier, Encre

Norman Carton
Étude nue (10)

1 891 €

Vénus de Milo

Par (after) Auguste Rodin

Support : lithographie offset (d'après l'aquarelle de Rodin). Imprimé en 1945 sur papier Vélin de Lana et publié à Paris par le Musée Rodin dans une édition de 2500 exemplaires. Tail...

Catégorie