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Jean Cocteau, L Ange, extrait des Cavaliers de l ombre, 1956 (d après)
1956

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À propos de cet article

Cette exquise lithographie de Jean Cocteau (1889-1963), intitulée L'Ange, tirée de l'album Les Cavaliers d'Ombre ; Sous le Manteau de Feu, provient de l'édition de 1956 publiée par L'Académie française, Paris, sous la direction de Joseph Foret, Editeur, Paris, et imprimée par Mourlot Frères, Paris, le 20 juin 1956. L'Ange incarne le lyrisme spirituel et la maîtrise du trait de Cocteau, fusionnant le sacré et le moderne dans un même geste de grâce. La composition reflète sa fascination de toujours pour la pureté, la transcendance et la fluidité entre le ciel et la terre, un thème central dans son œuvre littéraire, cinématographique et visuelle. Exécutée dans le style minimaliste qui lui est propre, cette lithographie révèle une synthèse de poésie et de dessin, où chaque contour rayonne à la fois de mysticisme et de tendresse humaine. Exécutée sous forme de lithographie sur papier velin, cette œuvre mesure 9,84 x 6,69 pouces. Signé dans la planche et non numéroté. L'édition est un exemple de la maîtrise artisanale de Mourlot Frères, Paris, sous la supervision de Joseph Foret, Editeur, Paris. Détails de l'œuvre d'art : Artistics : D'après Jean Cocteau (1889-1963) Titre : L'Ange, extrait de l'album Les Cavaliers d'Ombre ; Sous le Manteau de Feu, 1956 Support : Lithographie sur papier vélin Dimensions : 9.84 x 6.69 pouces (25 x 17 cm) Inscription : Signée dans la plaque et non numérotée, telle qu'elle a été publiée. Date : 20 juin 1956 Éditeur : L'Academie francaise, Paris, sous la direction de Joseph Foret, Editeur, Paris Imprimeur : Mourlot Frères, Paris Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu. Provenance : Extrait de l'album Les Cavaliers d'Ombre ; Sous le Manteau de Feu, publié par l'Académie française, Paris, sous la direction de Joseph Foret, Editeur, Paris, et imprimé par Mourlot Frères, Paris, 20 juin 1956. Notes : Extrait de l'album : Sous la direction de Joseph Foret, Éditeur d'art à Paris, cet album, imprimé par Dominique Mourlot et dont les deux lithographies originales de Jean Cocteau, formant la couverture ont été tirées sur les presses de Mourlot Frères, a été achevé le 20 juin 1956. Le tirage a été limité à CCC exemplaires, avec les colophons numérotés de I à CCC. Droits de reproduction des illustrations, S.P. A. D. E. M., Paris. À propos de la publication : Les Cavaliers d'Ombre ; Sous le Manteau de Feu a été publié à Paris en 1956 sous la direction de Joseph Foret, l'un des éditeurs d'art les plus visionnaires et les plus ambitieux du milieu du XXe siècle. Produit en collaboration avec l'Académie française et imprimé par le célèbre studio Mourlot Frères, le volume représente la synthèse de la littérature, de l'art et de la spiritualité qui caractérisait les projets de M. Foret. Connu pour sa volonté d'unir les disciplines créatives, Foret a produit un certain nombre d'éditions monumentales de livres d'artiste qui comprenaient des lithographies originales de maîtres modernes, parmi lesquels Picasso, Dali et Cocteau. Cette édition a été achevée le 20 juin 1956 et limitée à 300 exemplaires, chacun imprimé sur papier vélin fin. L'Ange de Cocteau sert de pièce maîtresse à la fois visuelle et symbolique pour l'album, exprimant les thèmes transcendants de l'ombre et de l'illumination qui imprègnent ses pages. La lithographie est une manifestation poétique de la conviction de Cocteau que l'art, comme l'ange, unit le divin à l'humain par l'imagination et le trait. À propos de l'artiste : Jean Cocteau (1889-1963) était un artiste, poète, dramaturge, cinéaste et designer français dont l'imagination débordante et le génie pluridisciplinaire en ont fait l'une des figures culturelles les plus influentes du XXe siècle. Né à Maison-Laffitte, près de Paris, Cocteau s'est révélé un prodige dont l'énergie créatrice s'est étendue à la littérature, au cinéma, au théâtre, à la musique et aux arts visuels, remodelant la créativité moderne grâce à sa conviction que la beauté, le mythe et l'imagination étaient des langages universels. Figure centrale de l'avant-garde parisienne, il côtoie et collabore avec Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray - des artistes qui, comme Cocteau, révolutionnent la pensée moderne par des expérimentations audacieuses. Sa collaboration précoce avec Picasso et Erik Satie sur Parade (1917) pour les Ballets Russes de Diaghilev a signalé une nouvelle ère d'art interdisciplinaire, fusionnant la musique, le design et le théâtre en une œuvre d'imagination totale. L'art visuel de Cocteau - caractérisé par des dessins au trait fluide, des motifs mythologiques et une simplicité lyrique - révèle une maîtrise de la composition qui mêle l'élégance classique à l'abstraction moderne. Ses peintures murales pour la chapelle Saint-Pierre à Villefranche-sur-Mer et la chapelle Saint-Blaise-des-Simples à Milly-la-Foret comptent parmi les grandes réalisations de l'art sacré moderne, équilibrant la spiritualité et la forme moderniste avec une clarté sereine. Ses contributions à la littérature et au cinéma sont tout aussi révolutionnaires : ses romans (Les Enfants Terribles), ses pièces de théâtre (La Machine Infernale, Les Parents Terribles) et ses films (La Belle et la Bête, Orphée, Le Testament d'Orphée) ont fait de lui l'un des visionnaires fondateurs du cinéma poétique, influençant des cinéastes tels que Federico Fellini, Jean-Luc Godard, David Lynch et Guillermo del Toro. Dans le domaine de la mode et du théâtre, ses collaborations avec Coco Chanel, Christian Dior et Elsa Schiaparelli ont fusionné l'art et la couture, étendant son influence au-delà des arts visuels et littéraires. Son amitié avec Jean Marais lui a inspiré certaines de ses œuvres les plus intimes, tandis que ses portraits et ses céramiques révèlent un esprit et une grâce qui élèvent la simplicité au rang de transcendance. L'esthétique de Cocteau jette un pont entre le mythe classique et la psychologie moderne, le rêve et la réalité, la lumière et la ligne - une approche qui a inspiré les artistes ultérieurs, d'Andy Warhol, David Bowie et Jean-Michel Basquiat à Alexander McQueen et John Galliano. Ses œuvres sont conservées dans les plus grands musées, notamment le Centre Pompidou, le musée Jean Cocteau de Menton, la Tate et le Museum of Modern Art de New York, et son attrait durable réside dans sa capacité à unir les formes d'art par la poésie, l'élégance et l'imagination. Aux côtés de Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray, Cocteau reste un phare de la synthèse créative dont l'influence continue de façonner l'art moderne, le cinéma et le design. Son record de vente aux enchères a été atteint par Jean Marais dans "La Belle et la Bête" (1946), vendu pour 611 622 USD chez Sotheby's, Paris, le 18 octobre 2023, réaffirmant son héritage durable comme l'un des artistes les plus visionnaires, les plus poétiques et les plus collectionnables de l'ère moderne. Jean Cocteau L'Ange, Cocteau Les Cavaliers d'Ombre, Cocteau Sous le Manteau de Feu, Cocteau Joseph Foret, Cocteau Mourlot Frères.

Année de création:
1956
Dimensions:
Hauteur : 25 cm (9,84 po)Largeur : 17 cm (6,69 po)
Support:
Lithographie
Mouvement et style:
Moderne
Après:
Jean Cocteau (Français)
Période:
1950-1959
État:
Adresse de la galerie:
Southampton, NY
Numéro de référence:
1stDibs : LU1465215376092

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