Cette œuvre intitulée "Close Knite" 2009, est une sérigraphie originale en couleurs sur papier d'art crème Speckletone de l'artiste américain Shepard Fairey, né en 1970. Elle est signée, datée et numérotée 187/450 au crayon par l'artiste. Publié par Obey Giant, Los Angeles. La taille de l'œuvre d'art (image) est de 23 x 17,15 pouces, la taille de la feuille est de 24 x 18 pouces. Il est en excellent état, les couleurs sont fraîches et lumineuses. A NOTER. La petite zone grise dans le coin supérieur gauche ne fait pas partie de l'œuvre, il s'agit de l'ombre de l'aimant utilisé pour maintenir la feuille en place pour le processus photographique. Comme indiqué ci-dessus, cette pièce est en excellent état.
A propos de l'artiste :
Frank "Shepard Fairey" est un artiste graphique, muraliste et artiste en général très célèbre. Il est né le 15 février 1970 à Charleston, en Caroline du Sud, aux États-Unis. En 1988, l'artiste est diplômé de l'Idyllwild Arts Academy à Palm Springs, en Californie. Il a obtenu une licence en beaux-arts à la Rhode Island School of Design de Providence, Rhode Island, en 1992.
Jeune adulte, Shepard Fairey s'est intéressé de près à l'art. Il a rapidement commencé à utiliser ses dessins dans des T-shirts et des skateboards. C'était un étudiant en art obsédé par le skateboard. Pendant ses études, Shepard Fairey a occupé un emploi à temps partiel dans un magasin de skateboard. Peu après, il a frappé fort dans la communauté des skateurs en collant des autocollants faits maison un peu partout. C'est à ce moment-là qu'il s'est rendu compte de son désir et de son intérêt pour la culture de l'art de la rue et le mouvement graffiti. Son amour pour la musique punk, qu'il a illustrée à l'aide de pochoirs, a également exercé une forte influence sur lui.
L'une des premières images qu'il a utilisées est celle d'Andre le Géant. Shepard Fairey a trouvé cette image dans une annonce de journal et il a choisi de l'introduire dans les rues.
Shepard Fairey est l'un des artistes de rue les plus influents de notre époque. Les œuvres de Shepard Fairey ont été utilisées pour des sérigraphies, des pochoirs, des autocollants, des illustrations de films de masquage, de la pâte de blé, des collages, des sculptures, des affiches, des peintures et des peintures murales. Shepard Fairey aime travailler avec les couleurs noir, blanc et rouge. Fairey a constamment oscillé entre les domaines des beaux-arts, de l'art commercial, de l'art de la rue et même de l'art politique.
Œuvres d'art célèbres
Ses œuvres les plus célèbres comprennent des images d'Andre le Géant, la marque Obey, ainsi que l'affiche de propagande de Barack Obama. En 2008, Shepard Fairey a utilisé l'image d'Obama pour concevoir la couverture du magazine Time en tant que personne de l'année. En 2011, le magazine Time a commandé à l'artiste une deuxième couverture de la personne de l'année. Sa dernière conception de couverture date d'avril 2020 pour Rolling Stone avec un portrait de Greta Thunberg.
Shepard Fairey est également connu pour ses préoccupations militantes et humanitaires. Il crée souvent des œuvres d'art et en fait don afin de promouvoir la sensibilisation et d'apporter son soutien. Après les attentats de Paris en 2015, l'artiste a rendu un hommage aux victimes avec la création d'une affiche représentant Marianne, l'icône nationale française, entourée de la devise française Liberté, Égalité, Fraternité. En juin 2016, Shepard Fairey a reproduit l'image sous la forme d'une peinture murale à Paris. Fairey a ensuite offert l'affiche au président français Emmanuel Macron, qui l'a accrochée dans son bureau. L'artiste a également fondé en 2007 le programme Obey Awareness, géré par Obey Clothing, afin d'accroître ses efforts humanitaires. Ce programme permet à Fairey de soutenir des causes triées sur le volet auxquelles il croit en vendant des marchandises spécialement conçues à cet effet et en reversant 100 % des bénéfices réalisés. Au début des années 2000, Fairey a commencé à faire des dons à des organisations telles que le Chiapas Relief Fund ou Feeding America.
L'œuvre de Shepard Fairey combine des éléments de graffiti, de pop art, d'art commercial et de théorie marxiste. Son travail a été vu dans des galeries du monde entier et même dans des musées. Non seulement cela, mais il est souvent reconnu dans la conception graphique et les vêtements de signature. L'une de ses œuvres les plus célèbres est le portrait de Barack Obama. En fait, ce portrait a attiré l'attention nationale sur Fairey et son travail a rapidement explosé après cette reconnaissance. Cette affiche a également reçu le prix Brit Insurance Design of the Year en 2009.
Shepard Fairey a organisé avec succès de nombreuses expositions individuelles et collectives dans le monde entier. L'année 2019 a été particulièrement marquée par son exposition personnelle Facing the Giant : Three Decades of Dissent, une réflexion sur les 30 dernières années de la carrière de l'artiste, qui s'est tenue dans les villes de Grenoble, New York, Paris, Vancouver, Londres, Providence et Los Angeles. Les œuvres sélectionnées abordent des thèmes récurrents dans la carrière de l'artiste, tels que l'autonomisation, la rébellion, l'abus de pouvoir, la destruction de l'environnement, le racisme, l'inégalité entre les sexes, la xénophobie, la réforme du financement des campagnes électorales, le complexe militaro-industriel, la propagande, la guerre et la paix, et l'impérialisme économique.
Shepard Fairey vit et travaille actuellement à Los Angeles, en Californie, aux États-Unis.
Shepard Fairey est considéré par l'Institute of Contemporary Art de Boston comme l'artiste de rue le plus influent de notre époque. Il a été collectionné par certaines des plus importantes collections de musées telles que le Victoria and Albert Museum de Londres ou le MOMA de New York.
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SÉLECTION D'EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
2019
Obéir au géant : 30 ans de résistance Festival des arts de la rue de Grenoble Grenoble, France
Face au géant : Trois décennies de dissidence Burrard Arts Vancouver, British Columbia Canada Facing the Giant : Trois décennies de dissidence Stolen Space Londres, Royaume-Uni Faire face au géant : Trois décennies de dissidence AS220 Providence, Rhode Island
Face au géant : Trois décennies de dissidence &New Works Over The Influence Los Angeles, Californie
Face au géant : Trois décennies de dissidence (a) Gallery Miami, Floride
Face au géant : Trois décennies de dissidence Samuel Owen Gallery Greenwich, Connecticut
2018
Salad Days Cranbrook Art Museum Bloomfield Hills, Michigan
L'avenir en or Galerie Ernst Hilger Vienne
Force Majeure Musée d'art moderne de Moscou Moscou, Russie
2017
DAMAGED Library Street Collective Los Angeles, California
Printed Matters Treason Gallery Seattle, Washington
Printed Matters Underdogs Gallery Lisbonne, Portugal
Printed Matters (a) Gallery Sydney, Australie
Peace
Justice Seoul Arts Center Séoul, Corée du Sud
2016
Désobéissance visuelle Fondation HOCA Hong Kong
Earth Crisis Galerie Itinerrance Paris, France
2015
Earth Crisis Globe Installation, Tour Eiffel, Paris, France
Your Eyes Here, CAC Málaga Museum, Málaga, Espagne
Printed Matters
Public Matter Show : Detroit, Library Street Collective, Detroit, Michigan, États-Unis
2014
Puissance et gloire - L'image insistante : Reccurent Motifs in the Art of Shepard Fairey and Jasper Johns, The Halsey Institute of Contemporary Art, Charleston, South Carolina, United States
2010
L'offre et la demande : 20 Year Survey, Contemporary Arts Center (CAC), Cincinnati, Ohio, États-Unis
2009
L'offre et la demande : 20 Year Survey, Warhol Museum, Pittsburgh, Pennsylvanie, États-Unis
L'offre et la demande : 20 Year Survey, Institute of Contemporary Art (ICA) Boston, Massachusetts, États-Unis
2006
Shepard Fairey/OBEY, Galerie Magda Danysz, Paris, France
2004
Shepard Fairey, The Ad Shop, Bruxelles, Belgique
2003
Milk, San Francisco, Californie, États-Unis
Think Tank, Denver, Colorado, États-Unis
2002
Musée de Boston, Massachusetts, États-Unis
2001
OBEY
Slay, Halsey Institute of Contemporary Art, College of Charleston, Caroline du Sud, États-Unis
Géant, Capsule, Birmingham, Angleterre
1999
Andre the Giant Has a Posse, Chambre de la culture populaire, Londres, Angleterre
SPECTACLES DU GROUPE SÉLECTIONNÉ
2014
Alliance artistique : The Provocateurs, Chicago, Illinois, États-Unis
2013
Chez moi, je suis un touriste, Colección Selim Varol, CAC Malaga, Malaga, Espagne
2011
Art in the Streets, MOCA, Los Angeles, Californie, États-Unis
2010
Viva La Revolución, MCASD, San Diego, Californie, États-Unis
2009
Blueprint for Space, Art Basel, Primary Flight, Miami, Floride, États-Unis
Exposition du 15e anniversaire de Juxtapoz, Factory Place Arts Complex, Los Angeles, Californie, États-Unis
2008
Au pays des délices rétiniens : The Juxtapoz Factor, Laguna Art Museum, Laguna Beach, Californie, États-Unis
2007
Spank the Monkey, BALTIC Centre for Contemporary Art, Angleterre
Shepard Fairey vs WK Interact : The East West Propaganda Project, Tokyo Wonder Site Art Center, Tokyo, Japon
2006
Spothunters : The Fine Art of Real Estate, New Art Center, Newtonville, Massachusetts, États-Unis
2005
Expérience Dyezu, Tokyo, Japon
Dalek et Shepard Fairey, Galerie Magda Danysz, Paris, France
Urban Edge Show, P4 Space, Milan, Italie
Beautiful Losers, Costa Mesa, Californie, États-Unis
Tawkin ? Murs de la ville de New York, Hillwood Art Museum, Long Island University, Brookville, New York, États-Unis
2004
Beautiful Losers, Yerba Buena, San Francisco, Californie, États-Unis
Ducky Waddles Emporium, Encinitas, Californie, États-Unis
2003
Exposition "Back Jumps", Berlin, Allemagne
Conférence "Design Is Kinky", Sidney, Australie
Quiet Riot, Long Beach, Californie, États-Unis
2002
Travis M. Millard et Shepard Fairey, Max Fish, New York, New York, États-Unis
2000
Xhibition, Chicago, Illinois, États-Unis
1993
Minimal Trix, The Museum of Contemporary Art, New York, NY et The Cooper Hewitt Design Museum, New York, New York, États-Unis
Projets de fresques
2016
Liberté, égalité, fraternité, Paris, France
Delicate Balance, Paris, France
Robert F. Kennedy (RFK), Los Angeles, Californie, États-Unis
Darby Crash, Los Angeles, Californie, États-Unis
2015
Propagande positive murale, Munich, Allemagne
Liberté murale, Urban Nation, Berlin, Allemagne
Rythme et diversité, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis
The Jersey City Wave, Jersey City, New Jersey, États-Unis
Natural Springs, Jersey City, New Jersey, États-Unis
Amira Mohamed / The Stamp of Incarceration, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis
Mujer Fatal, Malaga, Espagne
Lotus Diamond, Detroit, Minnesota, États-Unis
Modèle de destruction, Détroit, Minnesota, États-Unis
2014
Mural Gladstone Hotel
Tattoo, Toronto, Canada
Mural Mandela (Purple Project), Johannesburg, Afrique du Sud
Murale Urban Nation, Berlin, Allemagne
Murale du projet LISA, New York, New York, États-Unis
Mural Philadelphia Mural Arts, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis
Mural Art Alliance, Chicago, Illinois, États-Unis
Hôtel Mural LINE, Los Angeles, Californie, États-Unis
Mural Power
Glory, Charleston, Caroline du Sud, États-Unis
2013
Peinture murale MAUS, SOI, Malaga, Espagne
Murale Cash, Can, Candy, Vienne, Autriche
Peinture murale 10 Years of Wooster, New York, New York, États-Unis
2012
Mural Sound
Vision, Londres, Angleterre
Peinture murale du 13e arrondissement, Paris, France
Peinture murale London Pleasure Gardens, Londres, Angleterre
City Mural Project/Dallas Contemporary, Dallas, Texas, États-Unis
2011
Murale The District La Brea, Los Angeles, Californie, États-Unis
Murale de la bibliothèque de West Hollywood, Los Angeles, Californie, États-Unis
2010
City Mural Project/MCASD, San Diego, Californie, États-Unis
City Mural Project/Contemporary Arts Center (CAC), Cincinnati, Ohio, États-Unis
2009
Projet de peinture murale des travaux publics, Country Club Projects, Miami, Floride, États-Unis
City Mural Project/Warhol Museum, Pittsburgh, Pennsylvanie, États-Unis
City Mural Project, Institute of Contemporary Art (ICA) Boston, Massachusetts, États-Unis