Passer au contenu principal

Chargement de la vidéo

Vous voulez plus d images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d images ou de vidéos

1 sur 6

Andrew Millner
Bois de coton brun
2005

À propos de cet article

Bois de coton brun, 2005 Par Andrew Millner (américain, né en 1967) Impression jet d'encre montée sur plex UV Signé en bas à droite Sans cadre : 87" x 44". Encadré : 88" x 45" Andrew Millner est un artiste visuel basé à St. Louis, MO. Son travail étudie la relation entre l'art et la nature, le naturel et le fait. Millner a obtenu une licence de peinture et de sculpture à l'université du Michigan. Il a participé à plus de 56 expositions collectives depuis 1987 et à plus de 15 expositions individuelles dans des institutions telles que la Miller Yezerski Gallery, Boston, Massachusetts ; la Ellen Miller Gallery, Boston, Massachusetts ; le CCA, Santa Fe, Nouveau Mexique ; la Tria Gallery, New York City, New York ; la Richard Levy Gallery, Albuquerque, Nouveau Mexique ; la David Floria Gallery, Aspen, Colorado ; le Contemporary Museum St. Louis, St. Louis, Missouri. "J'ai commencé à dessiner sur ordinateur en 2005. Auparavant, la plupart de mes travaux consistaient à trouver des lignes dans la Nature ; les contours des feuilles, les ondulations des rivières, les bords des collines qui se chevauchent. Bien que j'utilisais des matériaux d'art traditionnels, je préparais les toiles avec des surfaces de plus en plus lisses afin que les lignes ne s'imprègnent pas dans le fond mais se posent sur le dessus, préservant les nuances de ma main. J'ai considéré les dessins comme photographiques, dans le sens d'un journal intime qui enregistre des moments de temps. J'ai apprécié la correspondance facile entre la nouveauté infinie de la ligne dans ces formes naturelles et la variété infinie de la ligne créée par ma main. Je ne pouvais pas dessiner deux fois la même feuille, de sorte que mon sujet et mon processus étaient bien assortis. J'ai eu l'idée de dessiner chaque feuille d'un arbre, mais j'ai eu du mal avec l'échelle et la complexité du sujet. Comment faire entrer un arbre à l'intérieur ? Comment peut-on voir simultanément l'arbre dans son ensemble et ses différentes parties ? J'ai essayé les stratégies et les matériaux traditionnels, mais les résultats n'étaient pas satisfaisants. Je me suis demandé s'il était possible de faire le dessin sur un ordinateur. Puisque tout... la musique, les photos, les films et les livres étaient numérisés, qu'en était-il du dessin ? Je n'étais pas intéressé par quelque chose de généré par ordinateur, mais je cherchais à "abêtir" l'ordinateur et à l'utiliser comme un référentiel pour des dessins au trait simples. Dans le programme que j'utilise, Adobe Illustrator, les lignes sont appelées "chemins"... un nom bien approprié puisque la ligne n'existe pas à une échelle ou une couleur définie. Ce n'est que plus tard que j'attribue les attributs de couleur et d'épaisseur. En emportant mon ordinateur portable à l'extérieur, j'ai dessiné mon premier arbre "en plein air". À l'aide d'une tablette numérique et d'un stylo, j'ai dessiné les contours simples des feuilles et des branches. Le fait que ces dessins restent sous forme numérique plutôt que physique a ouvert des possibilités intéressantes et m'a permis d'aborder la complexité d'un arbre de manière intrigante. Mes lignes étaient libres et séparées du fond et les unes des autres. Je dessinais les branches individuellement et, plus tard, je pouvais les assembler pour reconstituer l'arbre entier. Sur l'écran, je pouvais faire des zooms avant et arrière et dessiner à différentes échelles simultanément. Je pouvais faire un zoom arrière pour dessiner un simple contour du tronc entier et faire un zoom avant pour dessiner la plus petite feuille avec le même effort. J'ai dessiné en couches, de sorte qu'au fur et à mesure que les dessins s'accumulaient, je pouvais désactiver les couches afin qu'elles n'obscurcissent pas les couches suivantes. Ces deux nouveautés, dessiner simultanément à différentes échelles et rendre des parties du dessin invisibles pour permettre de travailler par-dessus ou derrière les dessins précédents, ont permis d'accumuler des centaines de contours simples pour créer une complexité visuelle vertigineuse. Les arbres suivants, je les ai dessinés à partir de photographies. Je prenais des centaines de gros plans d'un arbre à partir d'un seul point de vue, puis j'assemblais tous ces gros plans sur l'ordinateur. Parfois, j'ai photographié le même arbre en été, puis en automne après qu'il ait perdu ses feuilles. Cela m'a permis de voir et de dessiner toutes les branches et tous les membres sans les orner ni les masquer. Je dessinais l'arbre deux fois, avec et sans feuilles, et je fusionnais les deux dessins en un seul document. De cette manière, les dessins comprennent et compriment de grandes étendues de regard sur de vastes périodes de temps et des points de vue rapprochés et éloignés apparemment contradictoires. Mes dessins numériques ont été édités de différentes manières... principalement sous forme de photographies imprimées directement à partir du fichier numérique ou sous forme de tirages à jet d'encre d'archivage. Les résultats défient toute catégorisation facile. S'agit-il de dessins, de gravures ou de photographies sans appareil photo ? Les dessins numériques s'apparentent aux dessins traditionnels puisqu'ils sont réalisés à la main, mais aussi aux estampes pour leur reproductibilité. Ils partagent des qualités photographiques dans leur délai entre leur création et leur apparition sous une forme physique. J'ai tendance à travailler et à penser en dialectique, en opposant les contraires pour accentuer l'effet &Tradition : le naturel et le made Works, le traditionnel et le nouveau, le numérique et l'analogique. Ma dernière exposition de roses, intitulée "Rose is a rose is a rose is a rose", d'après la citation de Gertrude Stein, joue avec l'idée du rebattu et du précieux, du généralisé et du spécifique. Les fleurs ne sont pas plus scrutées que les tiges ; mon regard ne s'attarde pas plus au centre qu'à la périphérie, ni même plus à l'avant de la plante qu'à l'arrière. Ma pratique artistique tente de faire confluer la pleine conscience du regard avec la nature non émotionnelle de l'information numérique ; un vacillement entre l'œil numérique et le cœur humain."

Créateur:
Andrew Millner (1967, Américain)
Année de création:
2005
Dimensions:
Hauteur : 220,98 cm (87 po)Largeur : 111,76 cm (44 po)
Support:
Plexiglas,Jet d encre
Mouvement et style:
Modernisme américain
Période:
XXIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Missouri, MO
Numéro de référence:
1stDibs : LU747311546082

Suggestions

Objets ciselés

Par Carol Wax

Le mariage entre l'art de la science et l'art de voir a été cimenté par l'invention de la lentille. Il s'agit du FIROS #48 dans le catalogue raisonné. Carol Wax a d'abord suivi une ...

Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Manière noire

Objets ciselés

Carol Wax
Objets ciselés, 1989

750 $US

H 12,5 po l 5,25 po

Nature morte aux fruits, de 1¢ Life

Par Tom Wesselmann

Artistics : Tom Wesselmann Titre : Nature morte aux fruits Portefeuille : 1¢ Life Moyen : Lithographie en couleurs Année : 1964 Edition : 2000 Taille du cadre : 20 5/8" x 29 1/2" Tai...

Catégorie

années 1960, Modernisme américain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Lithographie

Nature morte aux fruits, de 1¢ Life

Tom Wesselmann
Nature morte aux fruits, de 1¢ Life, 1964

1 095 $US

Livraison gratuite

H 20,625 po l 29,5 po

Sauvez votre enfant, achetez des timbres d épargne de guerre Affiche d époque de la Première Guerre mondiale

Par Herbert Paus

Affiche originale de la première guerre mondiale : Sauvez votre enfant de l'autocratie et de la pauvreté. Acheter des timbres d'épargne de guerre. W.S S. (petit format). Cett...

Catégorie

Années 1910, Modernisme américain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Lithographie

Sauvez votre enfant, achetez des timbres d
épargne de guerre Affiche d
époque de la Première Guerre mondiale

Herbert Paus
Sauvez votre enfant, achetez des timbres d épargne de guerre Affiche d époque de la Première Guerre mondiale, c. 1917

540 $US Prix de vente

20 % de remise

H 30 po l 20 po P 0,1 po

Affiche originale de la première guerre mondiale « SAVE A LOAF A WEEK, Help Win the War »

Affiche originale rare : ÉCONOMISEZ UN PAIN PAR SEMAINE - AIDEZ-NOUS À GAGNER LA GUERRE. Affiche originale de la première guerre mondiale, 1917, de l'administration alimentaire am...

Catégorie

Années 1910, Modernisme américain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Lithographie

Affiche originale de la première guerre mondiale « SAVE A LOAF A WEEK, Help Win the War »

Frederick G Cooper
Affiche originale de la première guerre mondiale « SAVE A LOAF A WEEK, Help Win the War », c. 1917

690 $US

H 29 po l 22 po P 0,05 po

Affiche vintage française du milieu du siècle dernier du Cultivez des Oleagineux

Affiche originale française 'La France Manque d'Huile, cultivez des Oleagineux'. Dos en lin en excellent état, prêt à être encadré. Livraison GRATUITE aux Etats-Unis. Transporte...

Catégorie

années 1940, Modernisme américain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Lithographie

Affiche vintage française du milieu du siècle dernier du Cultivez des Oleagineux

Jean A. Mercier
Affiche vintage française du milieu du siècle dernier du Cultivez des Oleagineux, 1943

476 $US Prix de vente

20 % de remise

H 15,38 po l 22,5 po P 0,05 po

Florecitas

Par Emilio Sanchez

Emilio Sanchez (1921-1999) a créé cette lithographie en couleur intitulée "Florecitas" en 1997. Cette impression signée a été acquise directement auprès de la succession Sanchez. Le ...

Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Lithographie

Florecitas

Emilio Sanchez
Florecitas, 1997

480 $US

H 22,5 po l 15,13 po P 0,96 po

Jeremy Geddes, Rotator Skull, art contemporain, édition limitée

Par Jeremy Geddes

Giclée sur Hahnemuhle Matt Fine Art Rag 24 2/125 × 24 53/66 in 61 × 63 cm Édition de 704

Catégorie

années 2010, Art urbain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Giclée

Jeremy Geddes, Rotator Skull, art contemporain, édition limitée

Jeremy Geddes
Jeremy Geddes, Rotator Skull, art contemporain, édition limitée, 2021

1 800 $US Prix de vente

20 % de remise

H 24,016 po l 24,803 po

Jimmy - 8 "x8", impression giclée avec éléments peints à la main, chaussure Jimmy Choo

Par Andrea Stajan-Ferkul

Hommage à la chaussure de luxe emblématique de Jimmy Choo. La fusion d'éléments numériques et d'éléments peints à la main confère à cette œuvre d'art un caractère et une individualit...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Technique mixte, Acrylique, Giclée

Jimmy - 8 "x8", impression giclée avec éléments peints à la main, chaussure Jimmy Choo

Andrea Stajan-Ferkul
Jimmy - 8 "x8", impression giclée avec éléments peints à la main, chaussure Jimmy Choo, 2023

160 $US Prix de vente

20 % de remise

H 8 po l 8 po P 0,1 po

Enoki Grouping - impression contemporaine à jet d encre sur papier

Par Hugh Turvey

Hughes a suivi une formation de designer/directeur artistique, mais lorsqu'il a découvert la photographie, il s'est recyclé auprès de l'emblématique photographe Gered Mankowitz. En 1...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Plus d Estampes

Matériaux

Papier, Jet d encre

Enoki Grouping - impression contemporaine à jet d
encre sur papier

Hugh Turvey
Enoki Grouping - impression contemporaine à jet d encre sur papier, 2012

819 $US

H 21,66 po l 21,66 po

Judgement, Pop Art, natures mortes, œuvres d art politique, estampe de dollars, art des armes à feu

Par Justine Smith

Justine Smith artiste en ligne et dans notre galerie d'art Jugement. Judgment est une impression jet d'encre en relief à tirage limité sur papier satiné Someset 330 g/m². L'édition e...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Nature morte

Matériaux

Papier, Encre qualité archive, Jet d encre

Judgement, Pop Art, natures mortes, œuvres d
art politique, estampe de dollars, art des armes à feu

Justine Smith
Judgement, Pop Art, natures mortes, œuvres d art politique, estampe de dollars, art des armes à feu, 2018

887 $US

H 11,82 po l 23,23 po P 0,04 po

Plus d articles de ce vendeur

Leo Baeck « And a Spirit is Characterized »

Par Corita Kent

Leo Baeck and a Spirit est caractérisé Sœur Mary Corita Kent (américaine, 1918-1986) Signé au crayon en bas à droite Edition de 250 Centre inférieur 21.5 x 21.5 pouces 24 x 24 pouces...

Catégorie

XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Couleur, Lithographie

Leo Baeck « And a Spirit is Characterized »

Corita Kent
Leo Baeck « And a Spirit is Characterized »

Prix sur demande

Thoreau "Si un homme ne maintient pas la paix".

Par Corita Kent

Thoreau "Si un homme ne maintient pas la paix". Sœur Mary Corita Kent (américaine, 1918-1986) Signé au crayon en bas à droite 22.5 x 22.5 pouces 23.25 x 23.25 pouces avec cadre Sœur...

Catégorie

20ième siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Couleur, Lithographie

Thoreau "Si un homme ne maintient pas la paix".

Corita Kent
Thoreau "Si un homme ne maintient pas la paix".

Prix sur demande

Ornements

Ornements, 1953 K.K. Sibley Warthen (Américain, 1890-1986) Couleur Imprimé Woodblock 7 x 4.75 pouces 16 x 13.75 pouces avec cadre Signé et daté en bas à droite Titre en bas à gauche ...

Catégorie

années 1950, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Couleur

Ornements

Ferol K. Sibley Warthen
Ornements, 1953

3 000 $US

Flashlight Colossal à la place du barrage de Hoover

Par Claes Oldenburg

Lampe de poche colossale à la place du barrage Hoover, 1982 Par Claes Oldenburg (suédois, américain, 1929-2022) Signé en bas à droite Daté au milieu à droite Non encadré : 23" x 22"...

Catégorie

20ième siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier, Lithographie

Flashlight Colossal à la place du barrage de Hoover

Claes Oldenburg
Flashlight Colossal à la place du barrage de Hoover, 1982

Prix sur demande

Il a répété les lettres de l alphabet

Par Corita Kent

Sœur Mary Corita Kent (américaine, 1918-1986) Il a répété les lettres de l'alphabet... Sérigraphie couleur 22.5 x 38.75 pouces Signé en bas à droite Sœur Mary Corita Kent, autrefois...

Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Couleur, Écran

Il a répété les lettres de l
alphabet

Corita Kent
Il a répété les lettres de l alphabet, 1968

3 500 $US

arbre à citronnier

Par Kazuhisa Honda

Kazuhisa Honda (né en 1948) "Lemon Tree" c. 1980 Mezzotint Signé en bas à droite Numéroté en bas à gauche 81/250 Taille du site : environ 8 x 5 pouces Taille de l'encadrement : env...

Catégorie

années 1980, Moderne, Estampes - Nature morte

Matériaux

Manière noire

arbre à citronnier

Kazuhisa Honda
arbre à citronnier, c. 1980s

Prix sur demande

Ces articles vous font toujours envie ?

Tous les articles vus récemment