Victor Vasarely

Olla II

1989

Artistics : Victor Vasarely Titre : Œuvres profondes III Année : 1973 Non signé ni numéroté, tel que publié Dimensions : 12 in. par 12 in. Encadré Édition : Extrait de l'édition limi...

Artistics : Victor Vasarely Titre : Œuvres profondes Année : 1973 Non signé ni numéroté, tel que publié Dimensions : 12 in. par 12 in. Encadré Édition : Extrait de l'édition limitée ...

Artistics : Victor Vasarely Titre : Œuvres profondes VII Année : 1973 Non signé ni numéroté, tel que publié Dimensions : 12 in. par 12 in. Encadré Édition : Extrait de l'édition limi...

Artistics : Victor Vasarely Titre : Œuvres profondes VIII Année : 1973 Non signé ni numéroté, tel que publié Dimensions : 12 in. par 12 in. Encadré Édition : Extrait de l'édition lim...

Artistics : Victor Vasarely Titre : Œuvres profondes I Année : 1973 Non signé ni numéroté, tel que publié Dimensions : 12 in. par 12 in. Encadré Édition : Extrait de l'édition limité...

Une sérigraphie de Pedro Friedeberg datant de 1987. Une image optique abstraite d'un intérieur surréaliste. Artistics : Pedro Friedeberg, Mexicain (1936 - ) Titre : Teatro Microbi...

Il s'agit d'un cyanotype exclusif imprimé à la main en édition limitée. Détails : + Titre : Mouvement classique en soie bleue nº1 + Année : 2024 + Taille de l'édition : 100 + Suppor...

Cette œuvre d'art "Two Lovers" c.1990 est une sérigraphie originale en couleur de l'artiste française Linda Le Kinff, née en 1949. Elle est signée et numérotée 40/300 au crayon par ...

Cette œuvre d'art intitulée "Toast" c.1990, est une sérigraphie couleur originale de l'artiste américain Rickey Jewell C., 1946-2021. Elle est signée, titrée et numérotée 98/300 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 23,75 x 9,5 pouces, la taille de l'encadrement est de 30,25 x 16,25 pouces. L'œuvre est en excellent état, le cadre est légèrement endommagé et sera remplacé par un nouveau cadre noir similaire lors de la vente. L'état général est donc excellent. A propos de l'artiste : Bien qu'ayant reçu une formation formelle avec un MFA en peinture, Rickey Jewell Hohimer a utilisé les styles de Van Gogh et de Gaughin pour atteindre la spontanéité et la simplicité de l'art populaire d'aujourd'hui. Hohimer crée des personnages qui ne sont pas des photos de la réalité ; ils sont stylisés de manière romantique pour encourager des réponses émotionnelles directes à la fois aux images colorées et aux situations dans lesquelles ils se trouvent. Chacune des peintures de Hohimer présente un scénario de base auquel les spectateurs ajoutent leurs propres détails. "Je veux que le spectateur s'implique personnellement. Mes peintures offrent un changement par rapport à celles qui encouragent une intellectualisation poussée de ce que l'artiste essaie de transmettre. Je veux que les spectateurs sourient, qu'ils apprécient la nature fantaisiste de ce qu'ils vivent, qu'ils le ressentent et non qu'ils l'analysent. Ses peintures de jazz...

Cette œuvre d'art intitulée "II Cup of Joe" c.1990, est une sérigraphie couleur originale de l'artiste américain Rickey Jewell Hohimer, 1946-2021. Elle est signée, titrée et numérotée 250/300 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 19,5 x 23,5 pouces, la taille de l'encadrement est de 26,75 x 30 pouces. L'œuvre est en excellent état, le cadre est légèrement endommagé en haut, et sera remplacé par un nouveau cadre noir similaire lors de la vente. L'état général est donc excellent. A propos de l'artiste : Bien qu'ayant reçu une formation formelle avec un MFA en peinture, Rickey Jewell Hohimer a utilisé les styles de Van Gogh et de Gaughin pour atteindre la spontanéité et la simplicité de l'art populaire d'aujourd'hui. Hohimer crée des personnages qui ne sont pas des photos de la réalité ; ils sont stylisés de manière romantique pour encourager des réponses émotionnelles directes à la fois aux images colorées et aux situations dans lesquelles ils se trouvent. Chacune des peintures de Hohimer présente un scénario de base auquel les spectateurs ajoutent leurs propres détails. "Je veux que le spectateur s'implique personnellement. Mes peintures offrent un changement par rapport à celles qui encouragent une intellectualisation poussée de ce que l'artiste essaie de transmettre. Je veux que les spectateurs sourient - qu'ils apprécient la nature fantaisiste de ce qu'ils vivent - qu'ils le ressentent, et non qu'ils l'analysent ! Ses peintures de jazz...