Bill Inman

Canyon de Cottonwood

2025

Bill poursuit son rêve de créer de belles œuvres d'art depuis qu'il s'est mis devant un chevalet pour la première fois à l'âge de cinq ans. Il a vendu sa première peinture dans une galerie professionnelle alors qu'il était encore au lycée et travaille comme artiste à plein temps depuis 17 ans. Pour satisfaire son amour de l'enseignement de l'art, il a légèrement divergé pour terminer son MFA en peinture en 2006. Il a continué à subvenir aux besoins de sa famille grâce à la vente de ses peintures, mais il a estimé que le fait de poursuivre ses études ne ferait qu'accroître ses possibilités de servir ses collectionneurs et ses galeries. Il va de l'avant sur le plan créatif et continue à renforcer la beauté et le naturalisme de son travail. Il espère que vous vous sentirez apaisé et rassuré en appréciant son travail et en éprouvant un moment de la joie qu'il a ressentie en peignant. Même s'il remercie quotidiennement son Père céleste pour le don qu'il lui a fait d'être un artiste, sa plus grande joie réside dans sa famille. Kristie et leurs 7 enfants l'ont soutenu à chaque instant. La vie de Billing est un rêve réalisé. Il est constamment émerveillé par les personnes incroyables qu'il a rencontrées et avec lesquelles il a travaillé en tant qu'artiste, et il tient à les remercier. Bill Artistics a grandi avec un père artiste et a donc été exposé au monde de l'art dès son plus jeune âge. Cette exposition a favorisé une soif permanente de connaissances à de nombreux niveaux. Tous les aspects d'une grande variété de supports visuels ont été étudiés avec talent, voire maîtrisés : peinture, gravure, sculpture, illustration et graphisme, sans oublier la photographie et l'histoire de l'art. Bill a terminé ses études en vue de l'obtention d'un Diptych Fine Arts en peinture. C'est cette quête de connaissances qui a synthétisé sa passion de peintre. C'est sous la direction de Kesler Woodward, à l'université d'Alaska, qu'Inman a commencé à développer son sens de la couleur et du design. L'étude intensive de la peinture, du dessin, de l'illustration, de la couleur et du design s'est poursuivie sous la direction de Leon Parsons au Rick's College de Rexburg, dans l'Idaho. Mais son professeur le plus influent au Rick's College est Arlo Coles (un bon ami de Sergei Bongart), qui a éveillé sa passion pour l'imagerie et les techniques impressionnistes françaises et russes. Ces influences sur le paysagiste l'ont aidé à combiner les qualités françaises et russes et à les modeler avec son propre style de couleur et de profondeur, attirant le spectateur dans les paysages. Ayant débuté comme peintre en plein air, Inman s'est vite rendu compte qu'il préférait travailler en studio et produire des tableaux qui n'ont aucune ressemblance photographique. Inman souhaite qu'il y ait le moins de détails possible pour transmettre une image, mais il veut se concentrer sur chaque élément de ses peintures. Il souhaite que le spectateur ressente le même enthousiasme qu'il a éprouvé lors de sa première rencontre avec le sujet. Les jardins regorgent de roses trémières majestueuses et de roses parfumées. Ils sont à la portée du spectateur. Inman arrête de peindre les détails lorsqu'il pense avoir atteint le naturalisme et la réponse émotionnelle qu'il recherche. L'œil complète l'histoire commencée avec le pinceau et le pigment.