Damien Hirst

Butterfly Spin Painting, 2009 peinture acrylique sur papier de Damien Hirst

2009

Damien Hirst (1965) Butterfly Spin Painting (2009) acrylique et peinture métallique sur papier 21 h Ã- 27 w in (53 Ã- 69 cm) Signé et tamponné avec le cachet du studio de Damien Hirst ; tamponné avec la signature et le copyright de l'artiste, daté de 2009 au verso. Exécutée en 2009, cette œuvre a été réalisée à l'occasion de l'exposition de Damien Hirst, Requiem, qui s'est tenue au Centre d'art Pinchuk, à Kiev, en avril 2009. 

PROVENANCE

Collection'S Japon

New Art Auction, Tokyo, Japon

Acquis auprès de l'entreprise susmentionnée

Cette œuvre fait partie des célèbres Butterfly Spin Paintings, créées lors de son exposition Requiem à Kiev en 2009. Dans ces œuvres, Hirst revisite le papillon - l'un de ses emblèmes les plus durables - à travers la lentille de sa technique de filage, fusionnant le symbolisme avec le processus performatif.

Pour Hirst, le papillon incarne le paradoxe de la brièveté et de la beauté de la vie. Son association avec la métamorphose, la résurrection et l'âme résonne avec l'engagement plus large de l'artiste sur les thèmes de la mortalité et de la foi. Ici, cependant, la forme de papillon est générée par des balayages centrifuges de couleur, la peinture étant propulsée sur la surface en arcs vibrants. Cette interaction entre le hasard mécanique et la conception précise souligne la fascination de Hirst pour les systèmes qui équilibrent le contrôle et l'accident.

L'image qui en résulte est à la fois radieuse et éphémère : une explosion kaléidoscopique de pigments contenue dans le contour délicat des ailes. Contrairement aux papillons réels utilisés précédemment par Hirst, la forme peinte par essorage accentue le sentiment de transformation, comme si la créature renaissait grâce à l'énergie et à la couleur pures. L'œuvre reflète en fin de compte l'exploration continue de Hirst sur la façon dont l'art peut réconcilier la beauté de l'existence avec l'inévitabilité de son impermanence.