Danny Avidan

Peinture abstraite de formes corporelles, Contemporaine, 100x80 cm, New Danny Avidan

2025

Les peintures de Danny A explorent la tension entre la forme et l'absence de forme, l'utilisant comme un moyen de réfléchir sur le corps et le processus créatif. Ses gestes expressifs tentent continuellement de façonner des figures solides, qui émergent et se dissolvent dans leur environnement. Ces figures agissent comme un Self-Portrait, reflétant les propres actions de l'artiste. Comme le peintre, ils essaient toujours de libérer quelque chose de l'intérieur dans une tentative désespérée de devenir plus que ce qu'ils sont. Ils suintent, crachent, se fragmentent et fondent, traversant la peau de la peinture pour former des arrière-plans remplis de blancs aqueux, épais et cicatrisés. Le travail d'Avidan est guidé par l'action et le processus. Il commence chaque peinture directement sur la toile. La scène prend forme de manière intuitive, guidée par le mouvement de son corps et le flux naturel de la peinture. Comme ses personnages, les peintures elles-mêmes cherchent à être plus que ce qu'elles sont, et dans cette quête, elles doivent être défaites. Chaque scène est effacée et recréée encore et encore, enfouie sous des couches de plâtre, de peinture et de traits de crayon. Au fur et à mesure que l'œuvre progresse, chaque tableau devient un cimetière d'images plus anciennes, à partir desquelles de nouvelles formes peuvent renaître. Cette fusion du processus et du sujet reflète la lutte pour transcender les limites, Can estimant que la peinture peut servir de voie pour surmonter la finitude. Son travail est profondément influencé par ses études en mythologie et en religion comparée, qu'il considère comme des passerelles vers l'inconscient collectif. Ces thèmes correspondent à la vision de Condit, qui considère l'art comme une réponse à l'incapacité d'accepter le monde tel qu'il est et à la lutte contre les limites de la condition mortelle. S'inspirant de l'histoire de l'art et des mythes, il trouve des histoires et des compositions qui résonnent avec ces idées et les utilise pour guider son travail. Des dents du dragon semées par Artistics, déclenchant un cycle de violence et d'exil, au mythe hindou de Kshira Sagara, la mer de lait primordiale d'où le monde a émergé dans un acte de barattage cosmique, ces récits façonnent et informent sa vision artistique.