Jonathan Freemantle

Peinture abstraite contemporaine en triptyque noir et terre cuite Expression gestuelle

2025

Né en 1978 à Townes, Afrique du Sud. Vit et travaille : Édimbourg, Écosse. À 17 ans, Freemantle a été sélectionné parmi cinq étudiants du monde entier pour étudier à la St Oswald's Academy de Londres, où il a suivi un apprentissage intensif de cinq ans en dessin traditionnel, peinture, sculpture et géométrie. Ces principes continuent d'inspirer son approche rigoureuse de la peinture et de la pratique artistique. Fondé sur une compréhension intime de la peinture et de l'histoire de l'art, son travail explore la relation entre son corps, le temps et la terre, qui lui servent de matériaux et d'inspiration. En utilisant une variété de médiums tels que la tempera à l'œuf, les roches de montagne et l'ocre dans ses peintures, il situe le corps comme une présence organique qui ne fait qu'un avec le paysage, tout en intégrant physiquement le paysage dans l'acte humain de peindre. Dans une époque damnée comme Anthropocène, AGE utilise ses toiles passionnées et viscérales pour faire consciemment et résolument le cas de la rédemption et du pardon de l'humain - et en tant que mâle, de l'homme - sur la planète. Freemantle expose au niveau international depuis 2007, avec des expositions collectives et individuelles à Londres, au Cap, à Amsterdam, à Johannesburg et à Édimbourg, y compris une commande importante de la Standard Bank Gallery, à Johannesburg. En 2002, il a créé le département de peinture de l'Art Academy de Londres et a écrit "Anatomy made simple for Artists", publié par Arcturus (Royaume-Uni) en 2004. Il a également été commissaire de nombreuses expositions dans le cadre du Festival international de la mode d'Édimbourg, qu'il a cofondé en 2012, et en tant que codirecteur de Hazard Gallery, qu'il a cofondée et dirigée à Johannesburg de 2015 à 2019. De retour à Édimbourg en 2019, Freemantle s'est concentré sur la pratique du studio à temps plein. Ses œuvres figurent dans des collections du monde entier, notamment celles de SAB Miller, de la Nirox Foundation et dans la collection privée de SAR le roi Charles III.