Articles similaires à The Limp de Rene Ricard peinture poésie abstraite
Vous voulez plus d
images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d
images ou de vidéos
1 sur 13
Rene RicardThe Limp de Rene Ricard peinture poésie abstraite1989
1989
13 043,75 €
À propos de cet article
La Boite évoque l'image d'un René consumé d'énergie et de droiture, puis de résignation : " Il poussait la porte, je le poussais / Il a gagné ". Les mots sont griffonnés en rose, vert et bordeaux sur un carré kaki vert foncé. Il est impossible de connaître la situation précise à l'origine de ce poème, mais on peut imaginer René poussant furieusement la porte d'un restaurant raffiné ou d'un club chic pour partir, alors qu'un client confus tente d'entrer.
La Boite 1989
acrylique, bâton d'huile sur fond de sérigraphie sur papier
40 x 26.5 in / 102 x 67 cm
Signé, daté et annoté "Rene Ricard Nov 30 1989 1/2".
cadre en bois blanc
En tant qu'auteur, l'utilisation croissante du texte dans l'œuvre de Ricard au cours des années 1980 reflète son intérêt pour l'écrit. Sa poésie confessionnelle peinte et écrite à la main est presque toujours accompagnée de la signature de l'artiste, souvent intégrée à la composition, ou placée en son centre, affichant son assurance.
Cette confiance (et l'allure de Ricard) attire l'attention d'Andy Warhol, et le jeune René (anciennement Albert Napoléon Ricard) devient son protégé. Il apparaîtra dans trois films de Warhol, jouant même le rôle du fondateur de la Factory dans "Andy Warhol Story". Warhol appellera plus tard le célèbre Ricard à la langue acide "le George Sanders du Lower East Side, le Rex Reed du monde de l'art", et son ami William Rand dira de l'artiste qu'il est "le Baudelaire de l'A.C.C., une figure brillante, insaisissable et glamour de l'underground".
Au début des années 1980, René Ricard était une figure incontournable de la scène artistique new-yorkaise, non seulement en tant qu'artiste accompli, mais aussi en tant que critique. Auteur d'essais éclairants et poétiques pour Artforum, il s'est intéressé aux étoiles montantes telles que Julian Schnabel et Alex Katz. Ricard a écrit le premier grand article sur Jean-Michel Basquiat. On attribue à "The Radiant Child" le lancement de la carrière de Basquiat, et il est considéré comme un essai fondateur de l'art contemporain.
- Créateur:Rene Ricard (1946 - 2014, Américain)
- Année de création:1989
- Dimensions:Hauteur : 101,6 cm (40 po)Largeur : 67,31 cm (26,5 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Condition telle qu exposée, avec quelques usures au niveau du cadre.
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1211214014582
Rene Ricard
Né Albert Napoléon, l'artiste René Ricard s'est installé à New York dans les années 1960 à l'âge de 18 ans. Suite à cette délocalisation, Albert est décédé et René est né. Immédiatement adopté dans l'orbite étincelante d'Andy Warhol, Ricard s'est épanoui dans la ville, avec sa concentration enivrante d'art, de culture et de débauche. Il a joué dans des films underground, incarnant Warhol dans le film Andy Warhol Story, réalisé par l'artiste lui-même, et a été qualifié de "splendide" par le New York Times en 1981 pour son rôle dans le film indépendant Underground USA. Écrivain d'art renommé, il a lancé la carrière d'artistes tels que Jean-Michel Basquiat et Keith Haring grâce à ses essais poétiques. À New York, Ricard a trouvé le centre de sa vie. Dans ses mémoires "René Ricard", le peintre et ami proche William Rand qualifie l'artiste de "Baudelaire de l'Aalle C... une figure brillante, insaisissable et glamour de l'underground", ajoutant que le quartier de René, l'East Village, était "...un spectacle d'Halloween toute l'année : squatters...arnaqueurs, monstres...". À toute heure du jour ou de la nuit, on pouvait trouver Ricard dans ces rues, en compagnie d'un flot ininterrompu d'amis et de connaissances. Les bas-fonds de la ville étaient un centre culturel animé : on y trouvait des artistes, des critiques, des galeristes et des poètes tels que Nan Goldin, Julian Schnabel, Francesco Clemente, Bill Stelling, Jean-Michel Basquiat et Allen Ginsburg, qui se côtoyaient dans le même milieu miteux. À l'instar de la ville qui évolue rapidement, la vie de René est en mouvement : il passe d'une situation à l'autre et lutte par intermittence contre la toxicomanie, laissant derrière lui des toiles de fortune et des poèmes tour à tour sombres, tendres et acerbes. Il s'est fait connaître en tant que critique d'art et poète dans les années 1960 et 1970, mais sa carrière de peintre naissante a pris forme après avoir attiré l'attention de la Petersburg Press Gallery. Ils présenteront sa première exposition à New York en 1990. Le spectacle à venir s'est avéré être une force de motivation, exploitant le talent brut de HAR en lui fournissant des assistants de studio et un lieu de travail dans le studio de Petersburg sur la rue Lafayette. Le spectacle devait s'intituler "Mal de Fin". Mal de Fin peut être un jeu de mots sur "fin de siècle" : la fin d'une époque et le début d'une autre, et "mal du siècle" : la maladie du siècle, une expression attribuée à l'écrivain français des XVIIIe et XIXe siècles François-René de Chateaubriand. La notion d'ennui du début du siècle évoquée par Chateaubriand a sans doute trouvé un écho chez le célèbre artiste lunatique, et le changement de nom de Ricard pourrait avoir été inspiré par le prénom de Chateaubriand, François-René. L'œuvre de Mal de Fin reflète non seulement son mode de vie sauvage, mais aussi l'intérêt de l'artiste pour la spiritualité, la littérature et l'art lui-même.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur reconnu
Ces vendeurs prestigieux sont des leaders du secteur. Ils représentent le summum en matière de qualité et de design.
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1968
Vendeur 1stDibs depuis 2019
330 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : New York, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l
exactitude des traductions. L
anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d articles de ce vendeur
Tout afficherLove in Brooklyn par Rene Ricard
Par Rene Ricard
Love in Brooklyn, peint en bleu layette, rose pâle et vert pâle, dépeint une image brutale de Brooklyn, qui n'a pas encore connu le développement qui s'étend à Manhattan : "Love in B...
Catégorie
années 1990, Abstrait, Peintures
Matériaux
Huile, Acrylique, Écran
The Unhappily Dead: Rene Ricard poésie de l
arc-en-ciel de la vie new-yorkaise de Chelse (The Unhappily Dead)
Par Rene Ricard
Touché par l'influence d'Andy Warhol, champion du jeune Jean-Michel Basquiat, René Ricard a été l'enfant terrible de la scène artistique new-yorkaise de...
Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Lithographie
Rene Ricard, 1989, peinture poétique référence Keith Haring
Par Rene Ricard
La frustration est au centre de l'œuvre, écrite en cursive : "C'est un de ces jours où rien ne va - on se heurte à n'importe quel coin pointu - on ne peut pas distinguer la chair du ...
Catégorie
années 1980, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Huile, Acrylique, Écran
Dangerous Liaisons : impression abstraite jaune, rouge, bleu Tiffany avec poésie
Par Rene Ricard
Touché par l'influence d'Andy Warhol, champion du jeune Jean-Michel Basquiat, René Ricard a été l'enfant terrible de la scène artistique new-yorkaise de...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Lithographie
J
ai rêvé de Rene Ricard : peinture abstraite jaune et noire avec de la poésie
Par Rene Ricard
Gravure abstraite jaune et noire de René Ricard avec poésie peinte à la main sur papier fait main. Imprimée à l'encre noire en haut de la feuille et encadrée d'un trait fin, l'écritu...
Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Lithographie
Taxis, lithographie de René Ricard représentant la vie de la ville de New York en bleu gris avec poésie
Par Rene Ricard
Lithographie sur papier de boucherie. Signé en bas au milieu de la plaque au stylo bleu. Une des 21 lithographies signées et non numérotées, cette impression est à l'encre grise/bleue. Au centre d'un champ de couleur gris-bleu qui semble avoir été récuré par de la laine d'acier, Ricard a griffonné "Taxis / Kill or be killed". L'œuvre de Ricard regorge de références propres à la vie new-yorkaise, comme cet avertissement ironique à ceux qui se battent pour un taxi à l'heure de pointe.
En tant que poète et critique d'art publié, Ricard a souvent brouillé les frontières entre la poésie et l'art visuel. La poésie confessionnelle de Ricard, peinte et écrite à la main, est presque toujours accompagnée de la signature démesurée de l'artiste, intégrée à la composition ou placée en son centre. Ici, Ricard a signé son nom au stylo bleu, au lieu du crayon typique des gravures.
Cette confiance (et l'allure de Ricard avec ses yeux de chambre) attire l'attention d'Andy Warhol, et le jeune René (anciennement Albert Napoléon Ricard) devient son protégé. Il apparaîtra dans trois films sur Warhol, jouant même le rôle du fondateur de la Factory dans "Andy Warhol Story". Warhol appellera plus tard le célèbre Ricard, à la langue acide, "le George Sanders du Lower East Side, le Rex Reed du monde de l'art".
Au début des années 1980, René Ricard...
Catégorie
années 1990, Abstrait, Estampes - Abstrait
Matériaux
Lithographie
Suggestions
How Would You Like To Have- Mixed Media Text Based Abstract Work on Paper (Comment aimeriez-vous avoir ?)
Par Vivian Liddell
"How Would You Like To Have" est une abstraction contemporaine mixte basée sur le texte, réalisée par l'artiste Vivian Liddell. Cette pièce est très gestuelle, l'application des médi...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Peinture en aérosol, Monotype, Fil, Encre
Le retardataire
La peinture expressionniste abstraite. Acrylique sur toile. Collection d'un artiste vénéré de NYC et des Hamptons.
À propos de l'artiste :
Fait partie des expressionnistes abst...
Catégorie
Début des années 2000, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique
Peinture moderniste abstraite Dean Nimmer
Par Dean Nimmer
Deans Nimmer (américain, né en 1935). "Sans titre". 1995. Multimédia sur papier. Signé à la main, daté au verso.
Image : 17" x 10". Encadré : 26" x 22".
Depuis le début de sa carri...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Technique mixte
Études Duino Elegies
Par Richard Mann
Richard Mann (1940-1990). Élégies de Duino, 1981. Technique mixte sur papier chiffon, composée de 3 feuilles, chacune mesurant 18 x 24 pouces. Chaque bord vertical est articulé avec ...
Catégorie
années 1980, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait
Matériaux
Fusain, Encre, Acrylique, Crayon
Art abstrait contemporain français par J. Rebourgeard - La Coule du Temps
Par Jérémie Rebourgeard
Livré dans un tube
Acrylique sur papier Canson 300 g
Œuvre signée en bas à droite et contresignée au verso
Né en 1983 à Chinon, France
Vit et travaille à Paris, France
Jérémie Rebourgeard...
Catégorie
années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Papier, Acrylique
The Machine /// Margaux Halloran Contemporary Abstract Minimalist Female Women
Par Margaux Halloran
Artistics : Margaux Halloran (américaine, 1999-)
Titre : "The Machin" (La machine)
*Monogramme signé par Halloran en bas à droite. Elle est également signée, datée et titrée au verso...
Catégorie
années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Peinture, Huile













