Articles similaires à Échelle de couleurs
Vous voulez plus d
images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d
images ou de vidéos
1 sur 4
ArmanÉchelle de couleurs1991
1991
Prix sur demande
À propos de cet article
Une œuvre d'art unique
Expédition gratuite dans le monde entier.
Arman explore la réalité. Il s'efforce de transformer et de sublimer les artefacts en œuvres d'art. Les objets du quotidien deviennent des poèmes pour l'œil. Fourchettes, chaussures pour femmes, cartes de crédit, capsules de bouteilles et revolvers. Moulés, soudés ou enfermés dans des "vitrines" en plexiglas, ces objets sont métamorphosés en une forme d'art qu'il appelle "accumulations". À partir de la fin des années 1950, Arman s'est plongé à corps perdu dans ces inventaires de la réalité jusqu'à sa mort en 2005. Il a collectionné et amalgamé des piles de bric-à-brac, des stylos, des tubes de peinture, des tampons en caoutchouc et bien d'autres choses encore. Ces accumulations sont devenues sa marque de fabrique, au même titre que les objets tranchés, brûlés et sciés de ses "colères", allant des violons et des dieux romains aux motos d'époque et aux téléphones. Les sculptures d'Arman confèrent de nouvelles dimensions à des objets qui étaient déjà parfaits tels quels. Armand Pierre Fernandez est né à Nice en novembre 1928. Il a développé sa passion pour les objets d'art dans le magasin d'antiquités de son père. À l'âge de 18 ans, il étudie à l'Académie d'art de Nice, mais la quitte trois ans plus tard en signe de protestation contre la direction conservatrice. Il s'est alors engagé sur sa propre voie, a commencé à peindre sérieusement et, sous l'influence de Pollock, Schwitters et Duchamp, a développé son propre langage idiosyncrasique de formes et d'idées. Dans un premier temps, à la fin des années 1950, il a peint des motifs abstraits. Il a ensuite orienté ses talents vers la sculpture, ce qui lui a permis de percer. Après qu'un catalogue de la légendaire Galerie Iris Clert a accidentellement omis le "d" final du nom de l'artiste, il a décidé qu'à partir de ce moment-là, il signerait ses œuvres simplement "Arman". Lorsque Yves Klein rencontre Arman lors d'un cours de judo à l'automne 1949, une grande affinité naît immédiatement entre les deux hommes, qui se partageront ensuite le monde. Yves a assumé la responsabilité du monde spirituel, Arman celle du monde matériel. En 1960, ils s'associent à César, Pierre Restany, Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely et Rotella, entre autres, pour former les Nouveaux Réalistes. C'est également cette année-là qu'Arman a monté son spectacle très remarqué intitulé Plein ("Full up"), un spectacle néo...•exposition réaliste à la Galerie Iris Clert. L'installation consistait en un monumental amas de ferraille - des déchets empilés du sol au plafond, rappelant le collage Slum Sculptures de Raymond Hains. L'archet sur les cordes libère une explosion de sons", écrit Arman dans le livre Trio à cordes publié par GKM Siwert Bergström il y a près de vingt ans. Les mots sont de lui. Le livre est un tendre hommage à la musique et exprime la prédilection de l'artiste pour les sonorités du violon, du violoncelle et de la contrebasse. Les poèmes orchestrés avec lyrisme sont associés à des images ingénieuses : des violons multicolores et un violoncelle délicatement peint ne sont que deux des motifs qui se détachent des lignes droites de la partition. Les premières étapes de la collaboration avec GKM Siwert Bergström ont eu lieu lors d'une exposition à Malmö, lorsque Arman a organisé un "happening" dans la salle de concert de Malmö. Plusieurs expositions ont suivi à Malmö, à la Stockholm Art Fair, à la FIAC à Paris et au Glyptoteket à Copenhague. Les contacts avec le GKM ont ensuite débouché sur une exposition des œuvres d'Arman à la galerie Lund Konsthall, avec le soutien de Marianne Nanne-Bråhammar. Il s'agissait également d'un happening. Arman est décédé en octobre 2005 à l'âge de 76 ans. Pendant les 30 dernières années de sa vie, il a conservé deux maisons et deux studios, à New York et à Vence, dans le sud de la France. Ses œuvres ont fait l'objet de près de 500 expositions distinctes au cours de sa vie. En plus d'être bien représenté dans les musées du monde entier, il a également créé plusieurs œuvres d'art pour les espaces publics, allant de chariots de supermarché soudés à des horloges, des contrebasses et des voitures empilées les unes sur les autres. Parmi ses œuvres les plus connues, citons Hope for Peace à Beyrouth, À la République au Palais de l'Élysée à Paris, L'heure de tous et Consigne de vie devant la gare Saint-Lazare à Paris. Il y a quelque chose d'animé dans l'œuvre d'Arman - une provocation, un défi, une puissance intérieure dans les choses dans lesquelles son art réside - qui relie le passé à notre époque, et fait se rejoindre l'âme et le corps.
- Créateur:Arman (1928 - 2005, Français)
- Année de création:1991
- Dimensions:Hauteur : 183 cm (72,05 po)Largeur : 141 cm (55,52 po)Profondeur : 9 cm (3,55 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Malmo, SE
- Numéro de référence:1stDibs : LU32817140712
Arman
Arman est né à Nice, en France, en 1928, et a montré un talent pour la peinture et le dessin dès son enfance. Il a étudié à l'École nationale des arts décoratifs de Nice, puis à l'École du Louvre à Paris. Dans ses premières années, il s'est concentré sur les peintures abstraites. Puis, en 1957, il s'intéresse aux objets usuels en tant qu'œuvres d'art. Il réalise d'abord ce que l'on appellera ses "allures d'objet", où il trempe un objet dans la peinture et le presse sur la toile, laissant ainsi l'ombre ou l'empreinte de l'objet. Puis il a décidé que l'objet lui-même valait la peine qu'on s'y intéresse et a commencé à les traiter à sa manière. Son intention était de supprimer la fonction matérielle d'un objet afin que la seule fonction restante soit de "nourrir l'esprit" en tant qu'œuvre d'art. Quel meilleur moyen d'atteindre ce résultat que de briser, découper ou même brûler des objets tels que des violons, des téléphones, des machines à écrire ou même des voitures entières ? Il a également rendu des objets inutiles en les accumulant, comme 2 000 montres-bracelets dans une boîte en plexiglas qui donnaient toutes une heure différente. Une fois détaché émotionnellement des circonstances associées à un objet cassé, le spectateur pouvait en apprécier la beauté abstraite ; ainsi, dans un sens, Arman enseignait littéralement que des choses dont on n'aurait jamais pensé qu'elles pouvaient être considérées comme attrayantes pouvaient en effet le devenir. Grâce à cette réalisation, Gaines a acquis une reconnaissance mondiale et est considéré comme l'un des créateurs les plus prolifiques et les plus inventifs de la fin du XXe siècle. Ses œuvres figurent dans les collections de nombreux musées, dont le Metropolitan Museum of Art de New York, la Tate Gallery de Londres et le Centre Pompidou de Paris. Les œuvres d'Arman ont également été exposées dans des galeries, des musées et des espaces publics du monde entier, notamment au Musée d'art contemporain de Téhéran (Iran), au Musée d'art de Tel Aviv (Israël), au Musée des arts décoratifs et à l'Opéra de Paris (France), au La Jolla Museum Contemporary (Californie) et au Guggenheim (New York). Il est décédé en 2005 à New York.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d
authenticité et de fiabilité
Établi en 1967
Vendeur 1stDibs depuis 2013
240 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Malmo, Suède
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l
exactitude des traductions. L
anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d articles de ce vendeur
Tout afficherUne couleur criarde
Par Arman
Œuvre d'art unique - Violon brisé.
Dimensions de l'œuvre : 96x55x6 cm.
Taille du cadre 126x81x6 cm.
Expédition gratuite dans le monde entier.
Arman explore la réalité. Il s'efforce...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique
Nu couche
Par Arman
Sculpture originale 1/8 ex.
Signé et numéroté par l'artiste et portant le cachet Bocquel fondeur.
Acquis directement auprès de l'artiste.
Expédition gratuite dans le monde entier.
...
Catégorie
années 1980, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Trio à Corde.
Par Arman
Une œuvre d'art unique
Cette œuvre est enregistrée dans les archives du Studio Arman de New York sous le numéro : APA# 1001.87.013.
La peinture a été exécutée par Arman lors d'un hap...
Catégorie
années 1980, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Technique mixte, Acrylique
Bon Santé - Bon Santé
Par Arman
Éditeur GKM.
Edition limitée 30 ex.
Expédition gratuite dans le monde entier.
Acquis directement auprès de l'artiste.
Arman explore la réalité. Il s'efforce de transformer et de sub...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Résine époxy, Plexiglas
Bon Santé.
Par Arman
Edition limitée 30 ex.
Expédition gratuite dans le monde entier.
Acquis directement auprès de l'artiste.
Arman explore la réalité. Il s'efforce de transformer et de sublimer le...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Résine époxy, Plexiglas
Melody pour Strings II
Par Fernandez Arman
Éditeur GKM.
Non encadré.
Edition de 120 ex.
Signés et numérotés.
Expédition gratuite dans le monde entier.
L'archet sur les cordes libère une explosion de sons", écrit Arman dan...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes et éditions
Matériaux
Écran
Suggestions
Accumulation monochrome n° 3001
Par Arman
Accumulation monochrome n° 3001, 1988 par Arman (1928-2005)
Tubes de peinture acrylique et peinture acrylique sur toile
40 ¼ x 32 ⅞ pouces encadré (102,235 x 83,5025 cm)
36 ¼ x 28 ¾ ...
Catégorie
années 1980, Abstrait, Technique mixte
Matériaux
Objets trouvés, Acrylique
Nouveau romantisme, Arman
Par Arman
Artistics : Arman (1929-2005)
Titre : New Romanticism
Année : 1979
Édition : A.P., 150, plus épreuves
Support : Sérigraphie sur papier Arches
Taille : 30 x 22.25 pouces
Condit : Bon
...
Catégorie
années 1970, Expressionnisme abstrait, Estampes - Figuratif
Matériaux
Écran
2 051 € Prix de vente
20 % de remise
The Clash 3
Par Dionisios Fragias
Dionisios Fragias est un artiste new-yorkais né sur l'île grecque de Céphalonie et ayant grandi à New York. Il est le protégé de l'artiste Jeff Koons dont le mentorat de plusieurs an...
Catégorie
années 2010, Abstrait, Technique mixte
Matériaux
Textile, Laine, Soie
Prix sur demande
Peinture horizontale abstraite et multicolore sur lin
Par Ricardo Mazal
Ricardo Mazal
Ba-as 3, 2023
Huile sur lin
43 x 55 pouces
RM517
Ricardo Mazal est peut-être mieux connu pour les enquêtes qu'il mène depuis près de dix ans sur les rituels funéraires...
Catégorie
années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Lin, Huile
Beauté sauvage
Ce diptyque dynamique déborde de vie, présentant une forêt dense de troncs d'arbres peints dans un mélange éclectique de couleurs vibrantes et sourdes. Chaque malle présente un mélan...
Catégorie
années 2010, Expressionnisme abstrait, Technique mixte
Matériaux
Technique mixte
Hommage à Nadar
Par Arman
Arman
Hommage à Nadar, 1986
Bronze à patine noire, caméra en tranches
22 x 9 x 12.63 pouces
AP de l'édition de 75
Catégorie
années 1980, Contemporain, Sculptures - Abstrait
Matériaux
Bronze
13 038 €














