K.G. Subramanyan

Peinture, encre, fusain et aquarelle sur papier (série de 4) artistes modernes en stock

Rabbin à la synagogue lors de la prière, portant tallit et tefillin. Hugó Scheiber (né le 29 septembre 1873 à Budapest - mort dans cette ville le 7 mars 1950) était un peintre moderniste hongrois. Hugo Scheiber a été amené de Budapest à Vienne à l'âge de huit ans, où son père travaillait comme peintre d'enseignes pour le Prater Theater. À quinze ans, il retourne avec sa famille à Budapest et commence à travailler le jour pour les aider à subvenir à leurs besoins et à suivre le soir des cours de peinture à l'École de design, où Henrik Papp est l'un de ses professeurs. Il a terminé ses études en 1900. Son travail a d'abord été réalisé dans un style post-impressionniste, mais à partir de 1910, il a montré son intérêt croissant pour l'expressionnisme allemand et le futurisme. C'est pourquoi elle n'intéressait guère l'establishment artistique conservateur hongrois. Cependant, en 1915, il rencontre le grand avant-gardiste italien Filippo Tommaso Marinetti et les deux peintres deviennent des amis proches. Marinetti l'invite à rejoindre le mouvement futuriste. Le style moderniste unique qu'il a développé était cependant plus proche de l'expressionnisme allemand que du futurisme et a finalement dérivé vers une manière art déco internationale similaire à celle d'Erté. En 1919, il organise avec son ami Béla Kádar une exposition au salon Heldly à Vienne. Elle a connu un grand succès et a enfin permis au musée d'art de Budapest d'acquérir quelques dessins de Scheiber. Encouragé, Scheiber revient vivre à Vienne en 1920. Un an plus tard, Herwarth Walden, fondateur du principal périodique d'avant-garde allemand, Der Sturm, et de la Sturm Gallery à Berlin, s'intéresse à l'œuvre de Scheiber et marque un tournant dans sa carrière. Scheiber s'installe à Berlin en 1922 et ses peintures apparaissent régulièrement dans le magazine Walden's et ailleurs. Des expositions de son travail ont suivi à Londres, Rome, La Paz et New York. L'installation de Scheiber en Allemagne a coïncidé avec un important exode d'artistes hongrois vers Berlin, notamment Laszlo Moholy-Nagy et Sandor Bortnyik. L'avant-garde hongroise a connu une rupture idéologique majeure. Constructiviste et chef de file de l'avant-garde hongroise, Lajos Kassák...

"Icare suspendu" est une peinture extraordinaire de l'obsession d'Ayrton pour le vol, les mythes, les miroirs et les labyrinthes. Cette pièce complexe montre un personnage en vol, figé dans l'action, en train de descendre en piqué ou, peut-être, de tomber sur terre. Elle doit son nom au personnage de la mythologie grecque, Icare, qui, avec son père, a tenté de s'échapper de Crète à l'aide d'ailes que son père avait fabriquées avec des plumes et de la cire. En volant trop près du soleil, la cire a fondu et tous deux sont tombés sur terre. Le positionnement de la figure d'Ayrton rappelle "La chute d'Icare" de Jacob Peter Gowy, Museo Nacional del Prado. Cette œuvre fait partie d'une série d'œuvres d'art sur Icarus, dont certaines sont des sculptures et d'autres des peintures tridimensionnelles sur toile. Le verso contient l'étiquette de la galerie Matthiesen Gallery, 142 Bond St., Londres, Angleterre, avec une signature et le texte suivant dans le coin supérieur droit : "To Morton Schotnick. Acheté à l'occasion de la tournée des Archives of American Arts à Londres, en Angleterre. Le 10 octobre 1961. Michael...

Femme nue en noir et blanc à l'acrylique, à la gouache et au fusain sur papier Peinture en noir et blanc d'une femme par la célèbre musicienne de bluegrass Katherine "Kathy" Kallick...

Gloria Dudfield S'appuyer sur la chaise 1960's Gouache et fusain sur papier 11.75 "x17.75" sans cadre. Gloria (Fischer) Dudfield 12 juillet 1922 - 27 mai 2015 Elle est issue d'un po...

Bill Crawford (1913-1982). Illustrations originales représentant les équipes lors de leur passage aux World Series. On y trouve des représentations des Cardinals de St. Louis et des Dodgers de Brooklyn. L'image de l'œuvre d'art mesure 11,25 x 19 pouces dans un cadre de 21,5 x 29 pouces. Les motifs de points visibles sur les photos prises en gros plan révèlent un papier pointillé. Il ne s'agit pas de points issus d'un processus de reproduction photomécanique. Cet exemple est une œuvre d'art originale et unique. Lieu de naissance : Hammond, IN Adresses : Maplewood, NJ ; NYC Profession : Caricaturiste, sculpteur, illustrateur, enseignant Études : Chicago Acad Fine Arts ; Ohio State Univ, BA, 1935 ; Acad. de la Grande Chaumière, Paris. Exposé : CMA, 1934 (prix) ; Italie, Paris, Israël. Récompenses : Meilleur dessinateur de presse...

Sam Maitin (1928-2004). Figure assise, vers 1970. Fusain, gouache et collage de papier décoratif. Mesure 15.5 x 20.5 pouces ; 22.75 x 27.75 pouces encadré. Signé en bas à gauch...

Portrait impressionniste d'une femme Gouache et aquarelle originales Portrait impressionniste dans le style de Picasso et Matisse par l'artiste californienne Mayumi Watanabe (améric...

Succession de Paul Roche, partenaire de l'Artistics. Duncan Grant était un artiste et designer britannique, membre éminent du Bloomsbury Group. Son père, Bartle Grant, était major ...

Figure abstraite se balançant sur une branche d'arbre au premier plan. Paysage marin, arrière-plan du littoral. Des coups de pinceau épais et texturés. Les œuvres les plus récen...

"DRAWING INVENTORY (Jamón y Gasolina)", 2019, peinture à l'acrylique, au fusain, à l'aquarelle, au collage, à l'émail sérigraphié sur papier chiffon en coton de l'artiste Andrew Corn...