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Dasha PogodinaVierge Marie au jardin2025
2025
2 500 €
À propos de cet article
À PROPOS DE L'ŒUVRE D'ART
"Vierge Marie dans le jardin
de la série "Perichoresis"
Dans cette œuvre, l'artiste se tourne vers l'image de la Vierge Marie comme archétype à la fois de la transcendance féminine et de la corporalité terrestre. La peinture explore le moment fragile et paradoxal entre le sacré et le mundane, entre le féerique et le corporel, entre le consentement intérieur et l'absurdité extérieure.
L'héroïne est placée dans un jardin, symbole de solitude, de fertilité et du mystère de la naissance. Le jardin, dans ce contexte, n'est pas seulement un décor mais un état d'âme, un monde intérieur où une femme peut véritablement s'entendre. La Nature est ici une alliée, un espace où il n'est pas nécessaire de justifier son corps, son désir ou sa spiritualité.
Le flamant rose assis à côté de l'héroïne incarne l'incroyable, l'impossible, l'absurde miraculeux. Il ne se moque pas, il élève. Associé à la femme, il devient le symbole de l'acceptation de l'inexplicable mais du vivable : l'acceptation du destin, de son unicité, du don d'être une femme. Leurs auréoles les placent sur un pied d'égalité en matière de sacralité - aucun être vivant n'est accidentel, aucun choix n'est dépourvu de sainteté.
Cette peinture soulève des questions sur la signification de l'identité féminine dans le contexte du sacré - comment le corps peut être un temple même lorsqu'il défie les canons ou les attentes, et comment une femme peut rester sainte malgré des circonstances apparemment absurdes. Ici, la maternité n'est plus littérale - elle devient un symbole de création et d'acceptation de sa nature unique.
SÉRIE PÉRICHORÈSE
" Perichoresis " (grec ancien περιχώρησις - " interpénétration "), terme théologique signifiant la pénétration mutuelle des parties divines l'une dans l'autre, pour décrire une union unique qui n'implique ni mélange ni fusion, mais souligne une unité indivisible.
Daria explore le thème de la nouvelle sexualité, en choisissant délibérément un terme issu de traités théologiques pour sa série d'œuvres.
Par ce geste, elle proteste contre les diktats de la religion, la manipulation et la pessimisation par l'église des manifestations sexuelles et de la physicalité humaine, les fausses significations et les concepts dont les religions se sont chargées et qui, au lieu de construire de véritables liens et ponts entre l'homme et Dieu, érigent des murs.
"Perichoresis" est pour elle un terme magnifique et complexe qui décrit la fusion du divin et du matériel. Ayant grandi dans la tradition protestante au sein d'une société orthodoxe, Daria note la séparation commune de la sexualité et de la divinité dans toutes ces religions, alors qu'elle voit la sexualité comme la manifestation la plus claire de la divinité, de la beauté et de la sublimité.
L'artiste note que la culture chrétienne a investi l'image du corps féminin d'un récit de tension pornographique, tout en présentant le paradis d'avant la chute comme un paradis sexuel, le jardin des plaisirs terrestres. Pour l'artiste, le paradis sexuel est un environnement sûr, une confiance totale, une acceptation, l'occasion de s'ouvrir et de découvrir l'Autre, l'occasion d'apprendre à être aimé et à aimer.
L'amour est un environnement où la fusion ne se dissout pas dans l'autre, mais au contraire renforce l'individualité de chacun et s'enrichit mutuellement.
Ainsi, l'artiste rappelle que la division entre le sublime et le bas en amour est artificielle, et que le dépassement de cette division peut rendre la vie plus belle. Les héros de ses tableaux sont plongés dans l'espace énigmatique de l'amour, et parfois des scènes ironiques viennent équilibrer le degré de sublimité.
- Créateur:Dasha Pogodina (1992, Ukrainien)
- Année de création:2025
- Dimensions:Hauteur : 150 cm (59,06 po)Largeur : 130 cm (51,19 po)Profondeur : 2,5 cm (0,99 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Zofingen, CH
- Numéro de référence:1stDibs : LU2203217164092
Dasha Pogodina Artiste ukrainienne, basée en Suisse. Les peintures font partie de collections privées aux États-Unis, en Corée du Sud, en Italie, en Grande-Bretagne, en Allemagne et en Suisse. Expositions
2022 Exposition personnelle Stärke und Verletzlichkeit / Escape Vide - Thun, Suisse
2022 Expositions collectives en Ukraine / ZRC - Ljubljana, Slovénie
2018 Expositions collectives Room of my Minds, Ukraine
2017 Expositions de groupe Garden as an Art, Kyiv, Ukraine
2014 Expositions collectives Gift of Volhvs Severodonetsk, Ukraine
2013 Expositions collectives Fragment of Life, Luhansk, Ukraine
2012 Projet Collaboration Light of Hearts, Luhansk Ukraine Dasha Pogodina à propos de son art La nouvelle sexualité et l'intégrité personnelle sont les domaines de recherche fondamentaux de ma pratique artistique.
Dans ma pratique, je problématise l'idéal du monde métamoderne avec sa modération totale et le désir de revenir à des idéaux et des valeurs élevés. En tant qu'artiste, je me concentre sur la Nature du corporel, je perçois le corps comme une membrane me reflétant dans ce monde et me communiquant le monde. À la recherche de réponses, j'entre en dialogue avec le lexique corporel et sensoriel de Kiki Smith et Paula Modersohn Becker et je trouve également un soutien dans la sublime physicalité du premier gothique du XIIIe siècle de Giotto, qui n'est pas encombré par la tension de l'anatomie formelle. Mes œuvres sont remplies de couleurs et de décorations ethniques et sont en même temps illustratives. Cela fait de mes peintures des histoires légères, à première vue, qui n'appellent cependant pas le spectateur à une froide contemplation, mais qui, au contraire, lui ouvrent la possibilité de retourner en toute sécurité à son "je" secret.
J'utilise l'espace des images archétypales naïves, créant un havre de paix contre la modernité agressive, avec la possibilité de plonger dans les profondeurs psychologiques de ma propre vision du monde. J'intègre dans mes peintures la mécanique d'oscillation de la naïveté et de la moquerie, de la confiance et du cynisme, de la chasteté et de la débauche, de la force et de la gentillesse, comme un manifeste du courage d'être vulnérable et herbivore dans un monde où les chaînes alimentaires existent encore.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
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Établi en 2019
Vendeur 1stDibs depuis 2022
703 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Liubartsi, Ukraine
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