Pascal Jarrion

La salle de musique

Pascal Jarrion est né en 1961 à Perpignan, en France, une région connue pour sa culture catalane et qui a influencé de nombreux artistes avant lui, notamment Picasso, Van Gogh et Maillol. Après avoir fréquenté l'école des Beaux Arts de Perpignan, Pascal décide d'emmener son talent naturel pour la peinture, ainsi que son amour des beaux-arts et du tatouage, à Londres, où il y a des chances de faire une carrière qui n'est pas disponible en France à l'époque. Pascal a d'abord ouvert un petit studio de tatouage et a passé les six années suivantes à affiner son art. Il a senti qu'il avait quelque chose de nouveau et de puissant à offrir. Il ne travaillait qu'à partir de ses propres conceptions, en commençant par des dessins et des peintures détaillés, afin d'offrir à ses clients quelque chose d'original et d'intemporel. Lentement, Pascal a commencé à développer un style unique dans l'industrie du tatouage, un mélange de cubisme, d'Art déco et d'art classique. Ce genre l'a distingué dans le domaine, et il a acquis une réputation internationale auprès de clients du monde entier. Aujourd'hui, Pascal satisfait son énergie créatrice en peignant et en sculptant, qui ont toujours été ses véritables passions. Il aime travailler sur différents supports : huile sur toile, techniques mixtes, sculptures en céramique avec des finitions patinées à la main, ainsi que le bronze. Cela l'a amené à exposer dans des expositions collectives et individuelles, notamment : La quête de l'impact - BTAG, Barcelone, 2002 Japon Je T'Adore - The Ghetto, Tokyo, Japon, 2008 Purity In Motion - Sacred Gallery, NYC 2011 Art de Pascal Jarrion - JNA Gallery, Santa Monica, CA 2014 L'art du tatouage aujourd'hui - The Somerset House, Londres, 2014 Modernisme de Palm Springs 2023-2024 2024, Pascal réalise une importante commande d'une grande œuvre en bronze pour le Hilbert Museum of California Art, à l'université Chapman d'Orange, en Californie. Depuis qu'il s'est installé à Los Angeles en 2005, Pascal se consacre davantage à son premier amour, ce qui lui a permis de produire certaines de ses meilleures œuvres. Son objectif est désormais de continuer à mettre en avant sa vision des couleurs tamisées, des lignes fortes et du mouvement interne dans la production de ces abstraits immédiatement classiques, tout en poursuivant sa carrière singulière dans les beaux-arts.