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huile de Pierre Coquet
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Pierre CoquetBoîtes à étain, peinture à l
huile de Pierre Coquet
1 944 €TVA incluse
À propos de cet article
Pierre Coquet - Canettes
Numéro de référence F455
Encadrement avec un cadre flottant en chêne naturel
35 x 40 cm cadre inclus (30 x 35 cm sans cadre)
Cette œuvre est peinte à l'huile sur un papier qui est monté sur une planche et placé dans un strectcher en bois fait sur mesure. Cachet de la signature en bas à droite
Les natures mortes sont l'un des sujets préférés de Pierre. Toujours dans une atmosphère très calme, avec des objets simples ou une nature vivante.
Ici, le métal est particulièrement bien rendu avec des effets de lumière qui donnent l'impression que les matériaux sont réels. Il a tout de même utilisé de nombreuses couleurs dans un sujet plutôt monochrome, ce qui rend cette œuvre vraiment intéressante.
Provenance : Atelier de l'artiste (tamponné et numéroté au dos)
Pierre Coquet (1926-2021) est un peintre français né à Lima, près de Lyon, en France.
Il entre à l'école des Beaux-Arts de Lyon en 1942 et suit l'enseignement d'Antoine Chartres, d'Henri Vielly et de René Chancrin. Il obtient un prix en 1945 et rejoint un mouvement qui se veut en dehors de toute école dont le nom se termine par "isme", (comme l'impressionnisme, le cubisme...) entre la figuration et la renaissance de l'Art Abstrait, regroupant de jeunes générations de moins de trente ans et désireuses de ne se soumettre à aucune technique. Le "Sanzisme" (littéralement sans "isme") réunira, entre autres, des peintres : James Bansac, Roger Bravard, André Chaix, Jean Mélinand, Paul Clair, André Cottavoz, Pierre Doye, Jean Fusaro, Jacques Truphémus, André Lauran, Edouard Mouriquand, Pierre Palué, Paul Philibert-Charrin, Antoine Sanner et Françoise Juvin. Cette dernière deviendra son épouse en 1948.
En 1949, il participe à une exposition à Genève, au Musée de l'Athénée, intitulée "Onze peintres français" avec Jacques Truphémus et Jean Fusaro. Françoise et Pierre s'installent à Paris en 1950. Il y rencontre Alexandre Garbell, qui l'encourage et dont il suit les cours dans son académie du boulevard de Clichy. Professeur de dessin à l'école Corvisart à Paris, il peint beaucoup en marge de cette activité.
Ses principaux sujets sont les "assemblages d'objets" qui évoquent le souvenir de Giorgio Morandi, les toits de Paris, les natures mortes, les personnages en situation et l'abstraction. Cet homme sincère et pudique, tourné vers l'intérieur dans un climat de profonde méditation, aime à exprimer son sentiment que "tous les peintres rencontrent les mêmes difficultés à vouloir exprimer par la peinture des émotions indicibles. Tout est possible, à condition que ce soit vrai " disait Pierre.
Je connais Pierre depuis longtemps et j'ai organisé plusieurs expositions avec leurs peintures. Je m'occupe maintenant de l'ensemble de l'atelier en fournissant de belles œuvres figuratives et abstraites, des peintures et de nombreux dessins de différentes tailles. Pierre travaillait toujours dans son atelier, tous les jours, il en avait besoin, la peinture était quelque chose de vital pour lui.
Les peintures de Pierre Coquet sont conservées au musée Paul Dini à Villefranche. Ce musée bien connu a souvent exposé des œuvres du groupe " Sanzistes ".
- Créateur:Pierre Coquet (1926 - 2021, Français)
- Dimensions:Hauteur : 30 cm (11,82 po)Largeur : 35 cm (13,78 po)Profondeur : 4 cm (1,58 po)
- Autres éditions et dimensions:Original workPrix : 1 600 €
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Montfort l’Amaury, FR
- Numéro de référence:1stDibs : LU1806217182602
Pierre Coquet (1926-2021) est un peintre français né à Lima, près de Lyon, en France. Il entre à l'Ecole des Beaux Arts de Lyon en 1942 et suit l'enseignement d'Antoine Chartres, Henri Vielly et René Chancrin. Il remporte un prix en 1945 et rejoint un mouvement qui se veut en dehors de toute école dont le nom se termine par "isme", (comme l'impressionnisme, le cubisme...) entre la figuration et la renaissance de l'art abstrait, réunissant de jeunes générations de moins de trente ans et désireuses de ne se soumettre à aucune technique. Le "Sanzisme" (littéralement sans "isme") réunira, entre autres, des peintres : James Bansac, Roger Bravard, André Chaix, Jean Mélinand, Paul Clair, André Cottavoz, Pierre Doye, Jean Fusaro, Jacques Truphémus, André Lauran, Edouard Mouriquand, Pierre Palué, Paul Philibert-Charrin, Antoine Sanner et Françoise Juvin. Cette dernière deviendra son épouse en 1948.
En 1949, il participe à une exposition à Genève, au Musée de l'Athénée, intitulée "Onze peintres français" avec Jacques Truphémus et Jean Fusaro. Françoise et Pierre se sont installés à Paris en 1950. Il y rencontre Alexandre Garbell, qui l'encourage et dont il suit les cours dans son académie du boulevard de Clichy. Travaillant comme professeur d'art à l'école Corvisart à Paris, il a beaucoup peint en marge de cette activité. Ses principaux sujets sont les "assemblages d'objets" qui évoquent le souvenir de Giorgio Morandi, les toits de Paris, les natures mortes, les personnages en situation et l'abstraction. Cet homme sincère et modeste, replié sur lui-même dans un climat de profonde méditation, aime à exprimer son sentiment que "tous les peintres rencontrent les mêmes difficultés à vouloir exprimer par la peinture des émotions indicibles. Tout est possible, à condition que ce soit vrai " disait Pierre.
Je connais Pierre et Françoise depuis longtemps et j'ai organisé plusieurs expositions avec leurs peintures. Je m'occupe maintenant de tout l'atelier en fournissant de magnifiques œuvres figuratives et abstraites, des peintures et de nombreux dessins de différentes tailles. Pierre travaillait toujours dans son atelier, tous les jours, il en avait besoin, la peinture était quelque chose de vital pour lui.
Des peintures de Pierre Coquet sont conservées au Musée Paul Dini à Villefranche. Ce musée bien connu a souvent exposé des œuvres du groupe " Sanzistes ".
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