Anna Shesterikova

Margelkopf en avril

2025

J'ai passé mon enfance et ma jeunesse à Petropavlovsk-Kamchatski, où j'ai terminé l'école secondaire et l'école d'art. Grâce à mes parents, qui s'intéressaient beaucoup au tourisme, j'ai pu visiter de nombreux endroits intéressants dans ce beau pays. La péninsule du Kamtchatka, baignée par l'océan Pacifique, est le pays des volcans et des geysers, des torrents de montagne glacés et des sources thermales, le pays du long hiver, un empire de plantes et d'animaux rares. L'amour de cette terre rigoureuse et unique est resté dans mon cœur pour toujours et peut être vu dans ma poésie et mes photos. Je suis reconnaissant à mes premiers professeurs, Y. E. Koldayev et P. K. Derevyanko, qui ont réveillé l'artiste qui sommeillait en moi et m'ont enseigné de nombreux mystères de ce métier. En 1988, je suis entrée à la faculté d'arts appliqués de l'Académie textile de Moscou. Deux années de travail acharné l'ont précédé. Pendant mes études, j'ai participé à plusieurs expositions d'étudiants. En outre, à cette époque, je peignais des œuvres d'art traditionnelles telles que des œufs de Pâques et des "matreshka". Ce fut une expérience très utile et je peux dire avec fierté que mon travail décore aujourd'hui de nombreuses maisons dans le monde entier, du Japon au Mexique. Notre famille vit en Suisse depuis 2001. En Suisse, j'aime particulièrement le printemps, lorsque les vallées sont en fleurs et que la neige s'étend encore dans les montagnes... les fabuleux contrastes ! J'admire toujours les Alpes et les lacs de montagne. J'aime me promener dans les anciennes rues médiévales des villes. L'originalité et la diversité des centres d'art européens m'émerveillent - Vienne l'impériale, Venise la médiévale, Rome l'antique, Paris la pleine de contrastes architecturaux. Je reporte souvent mes impressions de voyage sur la toile et le papier. Outre le paysage, une autre direction de mon travail créatif est le portrait. Il est très important pour moi de transmettre non seulement une similitude d'apparence, mais aussi une personnalité. J'aime beaucoup travailler sur des portraits d'enfants, que je peins le plus souvent à l'aquarelle. Ils reflètent de manière particulièrement lumineuse la douceur et la fraîcheur de la peau d'un enfant et l'expressivité d'un regard. Malgré les difficultés que rencontre un peintre dans un travail à l'aquarelle (cette technique ne permet pas de corrections), elle m'intéresse depuis mes études. En développant chaque thème suivant, j'essaie de donner ma vision la plus achevée du monde, de le regarder d'une manière nouvelle et de ne pas être limité uniquement par l'imitation aveugle. L'utilisation de différentes méthodes de peinture et d'arts graphiques m'intéresse. Aquarelle, acrylique, pastel, encre, crayon... . Les différentes interprétations d'un même sujet sont également intéressantes, qu'il s'agisse d'une fleur, d'un paysage ou d'une composition abstraite. Mon inspiration vient non seulement de la Nature, mais aussi de la musique, de la poésie, de la littérature et du théâtre.