Articles similaires à Paysage italien avec Jack Players, une peinture de Gaspard Dughet (1615 - 1675)
Vous voulez plus d
images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d
images ou de vidéos
1 sur 14
Gaspard DughetPaysage italien avec Jack Players, une peinture de Gaspard Dughet (1615 - 1675)1656-1657
1656-1657
Réservé
15 000 €TVA incluse
À propos de cet article
Gaspard Dughet nous offre ici une vision idyllique de la campagne romaine. Les étapes se succèdent dans une composition parfaitement structurée, révélant ici un lac, là des voyageurs en marche, conduisant progressivement notre regard vers l'horizon bleu. Mais derrière sa composition classique, ce paysage est particulièrement intéressant en raison de trois détails anthropomorphiques que l'artiste a dissimulés, ouvrant la voie à une interprétation radicalement différente....
1. Gaspard Artistics, un paysagiste dans la lignée de Poussin
Gaspard Dughet est né le 4 juin 1615 à Rome où son père, d'origine française, était pâtissier. Il a probablement été nommé Gaspard en l'honneur de son parrain, le baron Gaspard de Morant, qui était, ou a peut-être été, l'employeur de son père. Sa sœur aînée Jeanne a épousé le peintre Nicolas Poussin (1594 - 1655) le 1er septembre 1630. Le jeune Gaspard est mis en apprentissage chez son beau-frère au début de l'année 1631, ce qui conduit son entourage à le nommer Gaspard Poussin. Les premières œuvres conservées du peintre datent des années 1633-1634 et ont été peintes dans l'atelier de Poussin.
Vers 1635, Gaspard Dughet s'émancipe et commence à fréquenter le cercle des Bamboccianti. En 1636, il se lie d'amitié avec le peintre Jean Miel (1599 - 1656), mais aussi avec Pier Francesco Mola (1612 - 1666) et Pietro da Cortona (1596 - 1669).
C'est aussi l'époque de ses premiers voyages en Italie. Le peintre, bien que d'origine française, semble n'avoir jamais visité la France. En 1646, il s'installe définitivement à Rome. Peintre reconnu et disposant d'un solide carnet de commandes, il est resté fidèle à la peinture de paysage tout au long de sa vie, alternant les tableaux d'ébénisterie et les grandes commandes décoratives, utilisant aussi bien l'huile que la fresque.
Cloué au lit par des rhumatismes articulaires à l'âge de 58 ans, il meurt le 25 mai 1675.
2. A la découverte d'un paysage idéalisé
Au-delà d'un premier plan relativement sombre qui nous fait pénétrer dans le paysage, nous découvrons un vaste horizon bleuté : un plateau entouré de profonds ravins s'avance vers la droite, surplombant une étendue d'eau qui scintille en contrebas. Une route serpente à travers une masse montagneuse comme pour nous conduire à la forteresse qui la couronne ; une autre Townes apparaît au loin au pied de trois montagnes coniques.
La composition est rigoureuse, minérale et structurée par des volumes géométriques. Les différentes étapes du paysage s'enchaînent et attirent le regard vers l'horizon situé au milieu de la toile. L'impression générale est celle d'une nature accueillante et sereine.
En de nombreux endroits, la couche picturale s'est rétractée ou est devenue transparente, révélant la préparation rouge foncé avec laquelle la toile a été recouverte et accentuant les contrastes.
La présence humaine est limitée à trois joueurs d'osselets, adossés à un monticule au premier plan. Leurs longs vêtements, qui peuvent évoquer les toges romaines, contribuent à l'intemporalité de la scène.
Un examen attentif de la toile révèle la présence de deux autres voyageurs sur le chemin qui serpente entre les rochers. Rendues minuscules par la distance, leur introduction dans le registre médian, typique de l'art de Dughet, allonge la perspective.
S'il est difficile de dater l'œuvre d'un peintre qui a consacré toute sa vie à la représentation de paysages, il est certain que ce tableau est une œuvre de la fin de sa vie. Les arbres qui occupaient le premier plan de ses compositions de jeunesse ont été relégués sur les côtés, une étendue d'eau nous sépare des montagnes arides contrebalancées par deux arbres représentés sur la rive opposée. L'introduction de ce plan d'eau au milieu du paysage trahit l'influence des Bolonais et en particulier du Dominiquin (1581 - 1641).
Un certain nombre de similitudes avec un dessin du British Museum pourraient suggérer une date autour de 1656-1657, puisque, selon Marie-Nicole Boisclair , il a été comparé au Paysage avec la Madeleine repentie du Prado, peint à cette époque.
3. Trois détails anthropomorphiques étonnants
Alors que certains paysages de la fin de la Renaissance proposent une double lecture radicale, permettant de voir à la fois un visage ou un corps humain derrière la représentation d'un paysage, il nous semble intéressant de faire l'hypothèse que Gaspard Dughet s'est amusé ici à glisser quelques détails qui, pris isolément, évoquent des figures humaines ou animales.
Nous donnerons trois exemples, en observant attentivement un nuage, le tronc d'un arbre cassé et le sommet d'une falaise.
Le nuage principal pourrait ainsi évoquer un visage christique ou celui d'un dieu antique, tel Jupiter, barbu et débonnaire. Le tronc cassé de droite (présenté ici après un virage à 90 degrés vers la gauche) semble évoquer une caricature de vieillard, un personnage infernal, à la barbe taillée en pointe. Et on peut enfin s'interroger sur une éventuelle tête de chien sur la falaise au pied de laquelle serpente le chemin.
Ces éléments semblent avoir été introduits par le peintre pour pimenter la curiosité du spectateur et susciter la discussion dans un cabinet d'amateur.
Cependant, nous aimerions suggérer une autre hypothèse, qui donnerait au tableau la symbolique globale de la méditation sur le sens de la vie. Les trois joueurs de Jack au centre du tableau pourraient symboliser les aléas de la vie, à travers la jeunesse (le personnage au centre), l'âge mûr (à droite) et la vieillesse (à gauche). Alors que le renflement des pierres à l'extrême gauche évoque une urne funéraire, et donc la mort, la figure caricaturale cachée dans l'arbre introduit un visage infernal. Mais les deux personnages au pied de la montagne indiquent qu'un passage de l'autre côté est possible. L'étendue d'eau au milieu du tableau pourrait être le Styx ou l'Achéron, le fleuve qu'il faudra traverser après la mort. Les deux personnages effectuent un voyage dont la destination est encore inconnue, cachée par de hautes montagnes. La falaise en forme de chien peut être considérée comme un gardien symbolique de cet Eden invisible vers lequel ils se dirigent, sous le regard d'un Dieu bienveillant qui domine la composition.
Le tableau est présenté dans un cadre néoclassique italien du début du XIXe siècle dans lequel il a probablement été acheté par un fonctionnaire français basé à Rome au milieu du XIXe siècle (d'après une étiquette très effacée au dos du cadre)
Principale référence bibliographique :
Marie Claire Boisclair - Gaspard Dughet 1615-1675 - Arthéna 1986
- Créateur:Gaspard Dughet (1615 - 1675, Italien)
- Année de création:1656-1657
- Dimensions:Hauteur : 57 cm (22,45 po)Largeur : 82,5 cm (32,49 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:1650-1659
- État:Gaspard Dughet est également connu sous le nom de Gaspard Poussin car Nicolas Poussin était son beau-frère 36,5 x 62,5 cm (encadré 57 X 82,5 cm) Provenance : acheté à Rome par M. Mangin, fonctionnaire français en poste à Rome (numéro 39 de sa vente).
- Adresse de la galerie:PARIS, FR
- Numéro de référence:1stDibs : LU156829067572
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d
authenticité et de fiabilité
Établi en 2020
Vendeur 1stDibs depuis 2021
11 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : PARIS, France
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l
exactitude des traductions. L
anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d articles de ce vendeur
Tout afficherHunte de cerfs dans la vicinité de Nuremberg par un artiste allemand Peter von Bemmel
Ce petit paysage représente une scène de chasse : deux cavaliers poursuivent un cerf avec leurs chiens à l'orée d'une forêt. Signée par Peter von Bemmel, elle est typique de la produ...
Catégorie
années 1720, Maîtres anciens, Peintures - Paysage
Matériaux
Cuivre
Peinture sur panneau « Macbeth and the Three Witches » de Francesco Zuccarelli
Par Francesco Zuccarelli
Ce tableau, réalisé pendant le séjour de Zuccarelli en Angleterre, représente le moment décisif où Macbeth, accompagné de Banquo, rencontre les trois sorcières qui lui annoncent qu'i...
Catégorie
années 1760, Maîtres anciens, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Mercure et Io, une peinture redécouverte de Jean-Baptiste Marie Pierre (vers 1740)
Nous remercions Monsieur Nicolas Lesur d'avoir confirmé le caractère autographe de l'ensemble de la composition après un examen direct du tableau le 27 novembre 2024.
Ce tableau dat...
Catégorie
années 1740, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Une intrigante Lucrèce par l
adepte du maître des demi-longueurs féminines
Ce tableau représentant le suicide de Lucrèce intrigue par son étrangeté. Bien qu'inspirée par les œuvres du Maître des demi-longueurs féminines, elle s'en distingue par sa grande se...
Catégorie
XVIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Nus
Matériaux
Chêne, Huile
Une première réflexion sur l
Adoration des bergers de Nicolas Loir au Louvre
Dans une atmosphère intimiste dominée par des couleurs chaudes, Nicolas Loir nous offre ici une première réflexion, serrée et rigoureusement agencée, sur l'Adoration des bergers du m...
Catégorie
Milieu du XVIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
L
Adoration des mages, une peinture ancienne de Frans Francken II (1581 - 1682)
Par Frans Francken II
Nous tenons à remercier le Dr Ursula Härting qui, après examen de l'œuvre, a confirmé le caractère autographe de ce tableau de Frans Francken le Jeune dans un certificat délivré le 9...
Catégorie
1610, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif
Matériaux
Cuivre
Suggestions
Un paysage marin d
époque attribué à Warren Sheppard
Par Warren W. Sheppard
Cette belle peinture, en raison de sa très grande qualité d'exécution, de son style et de son époque, peut être rattachée au grand artiste Warren Sheppard, spécialisé dans les paysag...
Catégorie
XIXe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Antique anglais du 19ème siècle, deux agriculteurs campagnards buvant de la bière dans un paysage
Par George Morland
Attribué à George Morland.
antique anglais du 19ème siècle, Deux fermiers de campagne buvant de la bière dans un paysage.
Merveilleuse huile sur toile originale du début du XIXe si...
Catégorie
Début des années 1800, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
2 393 € Prix de vente
30 % de remise
Livraison gratuite
Ancienne scène marine anglaise du 19e siècle
Par William Anderson
Remarquable scène marine anglaise de la fin du XVIIIe siècle / début du XIXe siècle, réalisée par l'un des peintres britanniques les plus connus et les plus recherchés.
William (ou W...
Catégorie
années 1810, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
4 472 € Prix de vente
35 % de remise
Livraison gratuite
Cinq paysages à l
huile italiens du milieu du XXe siècle avec des personnages, des châteaux et deséglises
Un ensemble très intéressant de cinq huiles italiennes sur cuivre du milieu du XXe siècle.
Les cinq sont des sujets classiques de paysage et sont signés Roger, bien que nous ne sac...
Catégorie
années 1950, Maîtres anciens, Peintures - Paysage
Matériaux
Cuivre
3 910 € Prix de vente
35 % de remise
Livraison gratuite
Figures dans un paysage fluvial - peinture à l
huile figurative de maître ancien britannique
Par Richard Wilson
Cette superbe peinture à l'huile de style Capriccio du XVIIIe siècle britannique est attribuée au cercle du célèbre paysagiste Richard Wilson. Peint vers 1750, il s'agit d'un superbe...
Catégorie
années 1750, Maîtres anciens, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile
5 141 € Prix de vente
20 % de remise
Deux paysages arcadiques - J.F. Van Bloemen (admiré de) - Huile sur toile
Par Jan Frans van Bloemen (Orizzonte)
Deux paysages arcadiques sont deux peintures à l'huile originales réalisées par un disciple de l'artiste flamand Jan Frans Van Bloemen (1662-1749).
Ces peintures originales de vieu...
Catégorie
Début du XVIIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile
